Все відбувається в одній і тій же кімнаті, на тлі простеньких декорацій, за участю одних і тих же героїв. Непросте завдання для актора - півтори години постійно перебувати на сцені. На жаль, не виникло відчуття, що актори живуть життям своїх героїв. Наприклад, героїня не вимовляє репліки і на кілька хвилин завмирає, перетворюючись в ще одну нерухому декорацію. Нехай в цей час «виконує соло» інший артист - навіть нічого не кажучи, можна показати, що герой відчуває в цю хвилину - образу, гнів, радість або здивування. Тим більше, діапазон емоцій за сюжетом вистави був досить широкий.
Іноді репліки заглушала надто гучна музика, яка замість того, щоб доповнювати картину, тільки дратувала.
Та й освітлення було не по-театральному простим: світло виставили один раз на весь спектакль і приглушили у фінальній сцені. При тому, що можливості обладнання дозволяють творити якщо не дива, то дуже багато чого. Ні музика, ні світло, що відбувається на сцені не оттенили, а без цього однієї тільки акторською грою важко створити настрій, атмосферу.
Складно сказати, яка роль з п'яти в спектаклі головна. Але найбільш відомою особою з п'яти акторів, зайнятих у виставі, для маріупольців однозначно був Олександр Семчев - заслужений артист Росії, актор МХТ імені Чехова.
Незважаючи на постійну зайнятість в кіно, для актора головним завжди залишався театр - Московський художній театр (МХТ) імені Чехова. Серед великих робіт актора - Оргон в «Тартюфа», Жан-Жак Бутон в «Кабалі святош», Саяпин в «Качине полювання», Гурин в «Новому американці», Ларіосик в спектаклі «Дні Турбіних».
Перед початком вистави Олександр Семчев відповів на питання «Приазовського робочого».
- Олександр Львович, ви в Маріуполі вперше?
- Так. Судити про місто не можу, тому що з готелю відразу приїхав в театр. Але бачив ваше чудовисько - меткомбінат. Як ви живете в цій серпанку, мені незрозуміло.
- Сьогодні у вас роль - комічна?
- Не зовсім. Ресторанний музикант, на перший погляд - балагур, несерйозний, але в фіналі все розгортається несподівано. У нього є історія, є доля.
- Що може винести для себе глядач з вистави?
- Приклад людської порядності і непорядності, приклад того, як можна вийти з делікатної ситуації і спробувати зберегти сім'ю.
- Чим відрізняється постановка антрепризної вистави від репертуарного?
- Вони ставляться швидше, не завжди якісніше, ніж в стаціонарних театрах. За великим рахунком творче завдання тут не варто. Це чистої води «чес». Люди прийшли, подивилися, співпереживали - і слава Богу! Відіграли, поїхали далі. Я сприймаю це як можливість заробити. В спектакль «Занадто весела ніч» я вводився в роль музиканта, тому не можу сказати, як довго йшла робота над цією постановкою.
- Деякі актори стверджують, що їм не важливо, кого грати. У вас є ролі, про які мрієте?
- Їх багато, все не перерахуєш. Перш за все, це ролі, які підходять під мою психофізику і в яких є доля. Що значить - все одно, що грати? В училищі в роки мого навчання (Олександр Семчев - випускник московського Щукінського училища. - Прим. Авт.) Була поширена фраза: «Маленьких ролей не буває - бувають маленькі актори». На жаль, маленькі, функціональні ролі є. Але і «Їсти подано» можна зіграти по-різному, залежить від обдарованості, від фантазії.
А от сучасна драматургія слабка. Театри виживають в основному за рахунок класики. Чому так відбувається - незрозуміло. Земля, видно, не родить талановитих драматургів.