Історія питання. Аспекти застосування. Думка професіоналів.
В кінці 80-х років минулого століття на зміну державним установам, які займалися організацією, регулюванням і ідеологічною цензурою в сфері естрадно-концертної діяльності, стали з'являтися госпрозрахункові продюсерсько-концертні центри.
Перевагою перших була, перш за все, міцна на ті часи розгалужена система концертних майданчиків і репетиційних баз, філармоній з арсеналом звукового обладнання, а також чудових за своїми архітектурно-акустичним параметрам тон-ательє, тобто звукозаписних студій.
В таких умовах доводилося працювати звукорежисерам, що називається «на майстерності».
Як же вдавалося в великих державних тон-ательє без особливих премудростей, використовуючи акустичні переваги студії, чисто і якісно знімати звук з установки «повністю»? Відповідь проста: перш за все - це самі барабани, - розіграні, хорошої якості і ретельно налаштовані; це і мікрофонний набір, точно відповідає вимогам, що пред'являються до запису барабанів; це правильна розстановка мікрофонів (мені доводилося в Німеччині бувати на студії, де замість мікрофонних стійок використовуються маніпулятори, і звукорежисер, сидячи за пультом, управляє ними з місця, тим самим змінюючи звук того чи іншого барабана шляхом плавного повороту маніпулятора з мікрофоном); а найголовніше, - акустично правильне рішення простору навколо об'єкта записи. Пам'ятається, під час роботи з Жанною Агузарової над записом пісень для програми «Музичний ринг» в тон-ательє тоді ще ленінградського радіо, багато сперечатися про те, як повинні звучати барабани (ці пісні, такі як «Луч», «Зірка», « Марина »і ін. згодом увійшли в перший диск Жанни -« Русский альбом »). Спори стали вщухати, коли ми застосували акустичні екрани з звукопоглинального матеріалу і обставили ними барабанну «кухню». Звук відразу «пішов» і вийшов чистим і красивим; ми позбулися непотрібних резонансів (екрани довелося посувати), проникнення звуків від барабанів в усі мікрофони зменшилася, і при зведенні вдалося без праці «отруліть» звук кожного барабана і всієї установки в цілому. Цей досвід став у нагоді в подальшому при записи інших пісень альбому ( «Мені добре поруч з тобою», «Орел» і ін.) На московській «Б-Б студії» (в якій приміщення відрізнялося від ленінградського в гіршу сторону) і дозволив навіть при зведенні поекспериментувати зі звучанням барабанів, «підфарбувавши» їх ефектами.
В даний час чомусь рідко зустрічаються студії, в яких акустичні екрани використовуються для запису барабанів (і не тільки), хоча їх застосування досить ефективно. Здавалося, вони невиправдано забуті, або виготовляються за необхідності «на колінах» (не зустрічав), але те, що в музичних магазинах їх у продажу немає, говорить саме про їх незатребуваності. Багато музикантів, ставши звукорежисерами, відкривають невеликі студії з можливістю «живий» записи барабанів, деякі ж намагаються на репетиційних базах робити «демо» записи «живих» груп, при цьому мучаться, намагаючись при зведенні відокремити в мультитрековий «каші» барабани від інших інструментів . А чи не краще вже під час запису акустично відокремити звук ударних від гітар та клавішних, але при цьому зберігши незбиране звучання ансамблю? Просто треба дати собі зрозуміти, що при роботі зі звуком існує маса акустичних нюансів, які обійти за допомогою приладів обробки звуку неможливо. Кілька років тому існував помилковий підхід: «Давай запишемо, а на зведенні подумаємо, як це повинно звучати». Що з цього виходило, багато хто пам'ятає. Як з альта не "вирулити» контрабас, так з неякісно записаних ударних не одержати прозорий, насичений, «смачний» звук хорошою установки. До речі, і під час репетицій в невеликих приміщеннях, акустично відокремлений «живий куточок» барабанщика сприятливо діє на комфортабельність звуку в цілому.
Концептуальна відмінність акустичних екранів DRUM SHIELD від усього, що застосовувався раніше складається з двох основних моментів:
- DS складається з п'яти секцій, рухливо з'єднаних між собою боковинами, а не, як раніше, з окремих щитів на ніжках, щілини між якими були неминучі;
- DS виконаний з прозорого (.) Акрилу, що і дозволяє, відокремивши барабанщика акустично, візуально залишити його на своєму місці в ансамблі, при цьому візуальний контакт з іншими музикантами зберігається.
Якщо в минулому екрани, з огляду на їх непрозорості, можна було використовувати тільки в студії і тільки під час запису одних лише барабанів, то тепер прозорість DS дозволяє робити live записи за участю всіх музикантів ансамблю, зберігаючи при цьому загальний настрій і драйв. І це ще не все! DS випускається в двох варіантах - студійному і концертному! Модель DS-1, - це п'ять секцій 66 х 24 дюйма кожна; модель DS-2 - 48 х 24 дюма відповідно. Про переваги при використанні DS будь-якому концертному або студійного звукорежисеру стає зрозуміло при першому ж знайомстві:
По-перше, - в студії, де завжди буває важко розставити музикантів так, щоб всіх це влаштовувало і, головним чином, через близькість ударної установки ( «я себе не чую!»); - в студії, де буває складно зібрати звук «кухні» в один звучний інструмент, а в даному випадку барабани знаходяться, як би, в фокусі акустичного дзеркала і процес спрощується, а при записі джазової музики кількість мікрофонів взагалі сміливо зменшується до трьох - 1 - bass drum, 2,3 - overhead;
DRUM SHIELD успішно пройшов випробування на студії Олександра Новосьолова «DOBRO Records» і отримав найвищу оцінку як самих звукорежисерів, так і «непосвячених» в тонкощі процесу запису замовників. За словами Олександра, виникає незвичайне відчуття, що ударна установка раптом починає звучати по-іншому - щільно, яскраво і цілісно, що ніби і мікрофони поводяться інакше.
Експериментуючи з відстанню від DS до установки, і змінюючи конфігурацію DS, Олександру вдалося, не змінюючи інших параметрів і розстановки мікрофонів навколо барабанів, домогтися різних відтінків звуку, а залишивши тільки два overhead -мікрофона, він записав і вдало використовував в аранжуванні (зіграні наживо! ) кільця (loops). Життєво необхідні до цього компресори були розжалувані і виключені з процесу запису барабанів. Настільки ж вдалим при апробації DS виявився експеримент із записом двох гітар одночасно, при чому гітаристів поділяв лише екран. Кожна гітара звучала так, як ніби її записували в окремому тон-ательє але при цьому, що дуже важливо, обидва гітариста сиділи поруч один з одним, бачили один одного і драйв-контакт був очевидний (або ушеслишан?). Таким чином, підбиваючи підсумок всьому сказаному, хочеться нагадати стару істину: «нове - добре забуте старе». А може, ми що-небудь ще невиправдано забули. А?
офіційний дистриб'ютор барабанів і аксесуарів PEACE в Росії і Білорусі: компанія Soundcheck
розміщено з дозволу і на прохання Peace Russia