Алла осипенко доля розпоряджається нами

- Алла Євгенівна, у вас неймовірно драматична біографія┘

- Кажуть, що за щось завжди треба платити. Але ту розплату, яку зазнала я┘ Я не розумію - чому. Всі ми грішні, але це найстрашніша кара - загибель мого сина. Я не ортодоксальна, хоча виросла в сім'ї віруючих, хрестили мене в 1937 році 5-річною дівчинкою. Але на це питання відповісти не можу. Не так давно я повернулася до себе тієї, колишньої. Я завжди знала, що про мене ніхто ніколи не поклопочеться, ніколи нічого не дадуть, щоб мене хоч якось помітити. Я знала, що все в моїх ногах, які якось оцінювалися. І я це дуже добре розуміла. Мій останній педагог Марина Шамшева, з якої я займалася 10 років, завжди говорила: «У вас гарні ноги. Продавайте їх задорого ».

- Ви говорите так, ніби пишете роман в усному жанрі. При цьому мемуарів у вас немає.

- У мене були написані дві глави, які називалися «Париж в моєму житті». Я писала їх в Парижі, коли мені робили операцію. Я була абсолютно одна, ходила гуляти в Люксембурзький сад, де і почала писати. Мій великий друг, якій давно немає в живих, - Ніна Вирубова, балерина Гранд-опера надихнула мене, сказавши: «У Парижі у вас стільки знайомих, сядьте і напишіть, вам все одно нічим зараз зайнятися». Я писала не стільки про себе, скільки про людей, з якими вдалося зустрітися. У цих спогадах - особи першого еміграції. Я була знайома і з ясновельможним князем Голіциним, і з Бобринським, і Шереметєва, згадую про Олену Михайлівну Люком, яка в 1956 році попросила мене відвезти подарунок її сестрі, яка емігрувала під час революції. При всі жахи і страхи я все-таки дійшла до сестри - вночі пробралася, пішки і віддала подарунок. Останнім часом мені говорять, що я обов'язково повинна написати продовження цих спогадів. Я пишу як кажу, проблем в цьому відношенні у мене немає. Але я припинила писати, коли загинув син. Мені не для кого стало що-небудь розповідати, а я писала для сина.

- Про що ви не змогли написати у своїх паризьких спогадах в силу часу?

- Я якраз згадувала про все дуже детально - там все сказано. Але цікаво, що зовсім недавно Маріїнський театр не взяв цю книгу в продаж. Директору фонду Костянтину Балашову спочатку було сказано, що книга повинна пройти п'ять інстанцій - які, не сказали. П'ять інстанцій книга пройшла, після чого з'ясувалося, що залишилася ще шоста. Шоста не пропустила. Я припустити не могла, що там пам'ятають історію 1971 року - мій відхід з театру. Але особисто я в цій книзі про це нічого не пишу - у мене про відносини з театром немає нічого. Я згадую свій золотий вік. А про те, як театр міг розлучитися з такими танцівниками, як Нурієв, Баришніков, Макарова, Осипенко, згадують ті, хто згадує про мене. Тому в тяжбу з театром вступили вони. Але якщо я зараз буду писати про театр, так я вже напишу.

- На чому закінчуються два розділи ваших спогадів?

- Нитка розповіді переривається 1956 роком. У 1956 році Леонід Мясин, який був тоді директором Ballet russes в Монте-Карло, запропонував мені річний контракт. Уявляєте - в 1956 році! Мені 24 роки. Я погодилась. Але перш зателефонувала бабусі - запитати, чи можна на рік залишитися в Парижі. Вони довго мучилися з відповіддю, але вирішили, що на рік можна. З Мясін ми репетирували «Бачення троянди». Після чого я все-таки сказала супроводжуючим, що назад не поїду, що залишуся. На що отримала від нього у відповідь: «Що, хочеш зараз полетіти і ніколи більше не приїжджати з гастролями?» Я вибачилася перед Мясін, сказала, що у мене багато роботи. Ми знову зустрілися з ним в 1961 році, я запитала, як у нього справи, а він мені: «А я пішов, бо я не знайшов справжній російській балерини. А мені потрібна була ви, російська, петербурзька танцівниця ». У Парижі залишився Нурієв. І після цього я все одно стала невиїзною. Протягом 10 років мене нікуди з театром вже не брали.

- Як ви сьогодні оцінюєте, що не залишилися за кордоном?

- Я все зробила абсолютно правильно. Коли говорять, що ми будуємо свою долю - нічого подібного. Доля розпоряджається нами.

- Яким вам запам'ятався Рудольф Нурієв?

- Ймовірно, він розумів, що доставив мені деякі життєві труднощі, що з-за нього я «полетіла». І він віддав мені тим, що було в його силах. Через 28 років з того моменту, як я стала невиїзною, а він залишився у Франції, попросивши в 1961 році політичного притулку, в 1989 році в Парижі, у себе вдома, він влаштував мені день народження. У тому ж році він запропонував мені працювати репетитором в Гранд-опера. Я йому сказала: «Рудик, я не вмію давати уроки! В мене немає практики". - "Я вам допоможу". Я йому дуже вдячна. Він мені віддав в моїй другій життя - педагогічної - то, що в мене забрали в танцювальній. В Гранд-опера він ходив на мої уроки, після кожного говорив мені, чому їх треба і чого не треба вчити, - консультував мене. Він дуже підтримав моє становище завдяки тому, що приходив на мої уроки, хоча в Парижі мене дуже багато знали як танцівницю. Можете собі уявити, що я вчилася викладати на французьких танцівниць в Гранд-опера? Зовсім недавно, коли в Петербурзі в Михайлівському театрі давала майстер-класи французька балерина з Гранд-опера, яка пам'ятає мене, з'ясувалося, що наші уроки дуже схожі. Я не вчила системі, системі Ваганової, ні тоді, ні зараз: я її не знаю - я стиль знаю. Але Ваганова була геній. Зараз дівчаткам в Михайлівському театрі я намагаюся передати те, чого навчилася в Гранд-опера. Російські руки, які Ваганова як з молоком матері дала, я не втрачу. Але ногам Агрипина Яківна в ті роки не приділяла такої уваги, яке приділяють і приділяли французи. Рудольф Нурієв говорив, що мріє про школу, де будуть російські руки і французькі ноги.

- Ноги, здається, найголовніше в балете┘

- Так, це дуже важливо. Зараз для мене головне - постаратися навчити, щоб вони любили свої ноги так, як потрібно їх любити, щоб глядачеві вони їх «продавали задорого», як говорила мені Марина Миколаївна Шамшева. Я ніколи не була зашореної конем і не говорила, що ми - найкращі в світі. Я хотіла навчитися тому, чому ми не навчилися тут. Мої уроки зовсім не схожі на ті уроки, які дають сьогодні в Петербурзі. Вони схожі на уроки в Гранд-опера. А руки для мене залишаються головними: виразність рук і корпусу. Гармонія і кантилена корпусу - це наше, до цього весь світ прагне.

- У «Жизелі», яку в Михайлівському театрі недавно поставив Микита Долгушин, в когось ваші уроки вже проявилися?

- У кого-то, безумовно, вже проявилися. Мені пощастило, бо я працюю з дівчатками, які слухають мене і вірять - і Настя Матвієнко, і Іра Перрен, і Ольга Степанова.

- Сьогодні є російські балерини, яких колись не вистачило Леоніду Мясин?

- З вашого боку це провокаційне запитання, на який, напевно, я не маю права відповідати. Балерина - це балерина Імператорського театру. Але ніякі вони не були «божественні». Вони були просто балерини - їм присуджувалося це звання. Кшесинская, Павлова. Порахувати можна по пальцях. Сьогодні ж все - балерини. Для мене всі вони - танцівниці. Зараз маленькі дівчинки кажуть: «Я - балерина». Ми так не відповідали. Де ви навчаєтесь? Я - балерина, вчуся в хореографічному училищі. Тепер це Академія російського балету. Все змінилося зараз.