Юність Антоніо Гауді
В юності майбутній архітектор часто страждав від ревматичної лихоманки, що було звичайною справою для тих часів. Через хворобу хлопчик був ізольований від суспільства, а через постійні болів був змушений пересуватися на віслюку або ж сидіти вдома. Ця недуга переслідував Гауді протягом усього життя, і лікарі радили йому більше прогулянок і вегетаріанську дієту. Однак і в хвороби були свої плюси - Антоніо міг довго перебувати на самоті з собою і природою, що і підштовхнуло його до творчості. Натхненний красою навколишнього його світу, Антоніо Гауді в подальшому включав в свої творіння елементи і форми природи. Хлопчик мріяв стати архітектором, але при цьому не хотів нічого винаходити. Він хотів будувати так, як будує природа, і кращими з інтер'єрів вважав небо і море, а ідеальними скульптурними формами - дерево і хмари.
Шкільні роки Антоніо Гауді почалися в закладі Франческа Беренгера. Вже тоді майбутній архітектор показував дотепність, вступаючи в інтелектуальні суперечки з самим учителем. У його біографії згадувався один цікавий випадок у школі. Якось наставник Антоніо зауважив, що птахи можуть літати завдяки своїм крилам, проте хлопчик заперечив - крила є і у домашніх курей, але літати вони не вміють, зате завдяки їм швидше бігають. І додав, що крила потрібні і людині, тільки він не завжди знає про це. У віці 11 років хлопчик перейшов в Collegi de les Escoles Pies, який перебував в стародавньому монастирі Сан Франческа. З цього моменту його інтелектуальний розвиток пішло з величезною швидкістю, і він домігся відмінних оцінок з геометрії.
У сімдесятих роках XIX століття Антоніо Гауді переїхав до Барселони. де після п'яти років підготовчих курсів був прийнятий в Провінційну школу архітектури. Будучи в Барселоні, юнак постійно відвідував церкву San Felip Neri, де молився за своє здоров'я. Він не був видатним студентом, проте зумів отримати необхідні для архітектурного справи знання. Коли Антоніо був студентом архітектурного семінару Барселонського університету, його керівник так і не зміг вирішити, з ким він має справу - з генієм або божевільним. Гауді завжди відрізнявся дотепністю і глибокими висловлюваннями. Темою навчального проекту Гауді вибрав ворота кладовища, і неспроста. Для нього вони символізували ворота фортеці - вони розділяли мертвих і живих, і при цьому свідчили, що вічний спокій - всього лише нагорода за гідне життя.
У 1870-1882 роках Антоніо Гауді працював креслярем під керівництвом архітекторів Еміліо Сала і Франциско Вільяр. Він вивчав ремесла, виконував безліч дрібних робіт, а також проектував меблі для власного будинку. Крім того, Гауді досить безуспішно брав участь в різних конкурсах. У 1878 році директор університету послав стенограму з прізвищами чотирьох студентів, яким надавалося почесне звання архітектора. Прізвище Гауді була серед них, однак сам Антоніо давно вважав себе архітектором. Протягом навчання Гауді жив в двох місцях, зі своїм батьком та племінницею, оскільки не був одружений. Його мати померла двома роками раніше.
Розквіт творчості Антоніо Гауді
Тим часом в Європі спостерігався надзвичайний розквіт неоготичного стилю, і юний архітектор захоплено слідував ідеям таких ентузіастів неоготики, як англійський критик і мистецтвознавець Джон Рескін, а також французький архітектор і письменник Виолле-де-Люк - найбільший в XIX столітті реставратора готичних соборів. Саме Виолле-де-Люк відновлював Собор Паризької Богоматері. Проголошена ними декларація "Декоративність - початок архітектури" повністю відповідала власним думкам і уявленням Гауді, творчий почерк якого з роками ставав абсолютно неповторний, а архітектура була вкрай далека від загальноприйнятої. Для своїх творінь юний Гауді шукав стимул в середньовічних книгах, в готичному мистецтві, яке незабаром пережило ренесанс, в ілюстраціях східних книг і природній красі.
Вирішальною для реалізації задумів молодого архітектора виявилася зустріч з Еусебіо Гуель. Пізніше Антоніо Гауді став одним Гуеля - текстильного магната, найбагатшої людини Каталонії. не чужого естетичних осяянь. Він міг дозволити собі замовити будь-яку мрію, а Гауді зміг отримати те, про що мріє кожен творець: свободу самовираження без оглядки на кошторис. Антоніо виконував для сім'ї Гуель проекти павільйонів садиби в Педральбес поблизу Барселони, винних льохів в Гарраф, каплиці і крипти Колонії Гуель і фантастичного Парку Гуель. Незабаром Гауді зміг вийти за межі домінуючих історичних стилів в межах еклектики XIX століття, оголосивши війну прямій лінії і назавжди переселившись в світ кривих поверхонь. Він сформував свій власний, безпомилково впізнаваний стиль. Він ненавидів замкнуті і геометрично правильні простору, стіни доводили його до божевілля. Архітектор уникав прямих ліній, вважаючи, що вони - це породження людини, а коло - творіння Бога.
Так званий Палац Гуель став відповіддю художника меценату. Із завершенням будівництва палацу Антоніо Гауді перестав бути безіменним будівельником, ставши самим модним архітектором в Барселоні. Незабаром він і зовсім перетворився на "практично недозволену розкіш". Для буржуазного шару Барселони архітектор будував будинки, один незвичніше іншого. Наприклад, простір, яке народжується і розвивається, розширюючись і рухаючись, як жива матерія - Будинок Міла, і живе тріпотливе істота, плід химерної фантазії - Будинок Бальо. Популярність Гауді була настільки велика, що замовники, готові витратити на будівництво половину свого стану, вірили в геніальність архітектора, без жодних зусиль прокладав новий шлях в архітектурі.
Смерть Антоніо Гауді
Найбільшого архітектора XX століття Антоніо Гауді, чиї творіння донині прикрашають Барселону, поховали в крипті недобудованого їм собору.
Талант Антоніо Гауді був широко відомий в Каталонії - замальовки його складчастих склепінь можна виявити в дорожньому альбомі зовсім ще молодого Ле Корбюзьє. Барселона, через яку пройшли карфагеняни і римляни, маври і французи, залишивши пам'ять про себе буйним змішуванням стилів, була для Гауді джерелом натхнення. Протягом своєї кар'єри Гауді розробив чуттєвий, вигнутий, майже сюрреалістичний стиль, який затвердив його як інноваційного лідера руху іспанського модерну. Він зробив величезний внесок в історію світової архітектури і самої Барселони. Однак по-справжньому "відкрили" Антоніо Гауді тільки в 1952 році, через 26 років після смерті, коли відбулася величезна ретроспективна виставка його робіт.
