Архітектор Девід Роквелл
Коли в Метрополісі залишається всього кілька ділянок для забудови, їх використовують по максимуму. Максимум на Манхеттені - це: 1 672 254 кв. м торговельних, житлових і офісних приміщень, закільцьованих в загальну екосистему хмарочосів, де у всіх ярусах по вертикалі пульсує життя, робота, відпочинок, торгівля і мистецтво.
«Це як Prada зустрічається з Джеймсом Бондом», - описує своє бачення найбільшого девелоперського проекту в США Hudson Yards його архітектор Девід Роквелл. Ми стоїмо в просторому молочному з золотом шоу-румі на 29-му поверсі. Одна зі стін - масивне вікно з видом на статую Свободи, синій Гудзон на заході і щільну в'язку світлових ліній міста. Настрій як у феодала, оглядає володіння зі своєю високоюскляним вежі.
Hudson Yards - останній незабудована ділянка на Манхеттені, а тому його вирішили «начинити» усім найкращим і сучасним. До 2025 року, коли цей проект між 30-й і 34-ою вулицями на західній стороні буде завершено, сюди переїде левова частка місцевих медіа-компаній, арт-галерей і ресторанів. Вже підписані контракти з сотнею рітейлерів, включаючи Neiman Marcus і Prada, йде активне будівництво парку з підігрівом асфальту. Нещодавно була відкрита знакова скульптура Томаса Хезервіка, що нагадує стільники і складається виключно з сходів, що означає, що по ній можна ходити і робити Селфі. Фотогенічність - важлива якість сучасної архітектури.
Район обіцяє стати новим культурним центром столиці ще й тому, що тут розташовується Shed - шестиярусний театр-трансформер, виконаний спільно Rockwell Group і Scofidio + Renfro.
Театр-трансформер Shed - дітище Rockwell Group і Diller Scofidio + Renfro
«Це найбільш складний проект за всі 30 років, що я працюю, - каже Девід Роквелл. - Мобільний будинок для вистав і виставок, яке рухається на восьми колесах. Стіни теж переміщаються, змінюючи конфігурацію цього маленького простору з великими амбіціями. З часів зведення Лінкольн-центру Нью-Йорк хоч не ставив культурних інститутів. Це накладає на нас великі вимоги. Але я обожнюю такі проекти: чим складніше, тим краще. Раніше 85% роботи Rockwell Group становили ресторани в Нью-Йорку, але потім мені стало нудно і я почав шукати інші об'єкти. Було непросто: для роботи над терміналом Jet Blue аеропорту JFK я п'ять років просував ідею запросити хореографа, який допоміг би скласти інтуїтивну схему руху людей в терміналі ».
Тема руху взагалі близька Девіду. На її основі він навіть створив колекцію меблів Valet: 14 об'єктів, виконаних зі шкіри, горіхового дерева, сталі і латуні. «Ясно, що світу не потрібен ще один диван, - говорить Девід. - Але в світі не так вже й багато меблів для перехідних моментів, для куточків, де люди не живуть постійно. Я спробував створити нову типологію меблів. Valet - це результат того, як я дивлюся на світ, шукаю в ньому незаповнені простору. Моя меблі податлива і практична для сьогоднішнього дня, коли люди постійно кудись рухаються ».
Union Square Cafe
«У будь-якому проекті ми дивимося на наратив, - говорить Девід, чий улюблений столик завжди був № 36. - Коли дитиною я гуляв по Нью-Йорку, мені були цікаві театри і ресторанчики, місця, які створюють спогади. Але що саме ми пам'ятаємо? Думаю, що ми пам'ятаємо моменти переходу. В Union Square Cafe я завжди повинен сидіти за столиком № 36, і, якби мене спробували перемістити за 42-й, це було б божевіллям ».
За роки Девід і інші відвідувачі накопичили безліч улюблених моментів у всесвіті Union Square Cafe, і Девід поставив собі завдання: знайти ключові деталі інтер'єру і організації простору, зробити рентгенівський знімок того, що саме полюбилося відвідувачам. Був проаналізований кожен сантиметр - глибина бару, відстань між столами, контраст між квітами, довжина ламп. В результаті було створено те, що в італійському називається sprezzatura - коли складне виглядає простим, щось зовсім новим, але з відчуттям «краще, улюблене і тільки для вас».
Інтер'єр номера в готелі Edition
«Це було дуже нудне будівлю, і ми зіткнулися з усіма проблемами, які виникають при сучасному використанні історичних будівель. Коли не можна чіпати ліпнину, а на місці, ідеальному для входу, знаходиться пожежний вихід, який не можна перенести, - каже менеджер проекту Дже Чан. - Усередині довелося перебудовувати майже всі, міняти розміри простору. Щоб замінити всі вікна, ми виготовили 31 вид рам ». А щоб побудувати сталеву драбину, яка веде з лобі в ресторан, довелося закручувати її практично за формулою Фібоначчі.
В результаті вийшов фірмовий мікс зі старого і нового. З одного боку, скляний вхід і масивні скляні душові з видом на парк, мінімалістична сходи в фойє і розсувні стіни в кімнатах, що перегукуються з узголів'ями по-американськи великих ліжок, з іншого - темний різьблений дуб ресторану і безліч фотографій з епохи джазу, нашарування елементів , барочні дзеркала, свічки і масивні дизайнерські світильники. З моменту відкриття заповнюваність Edition склала 92%, що вище середнього по індустрії. Причина? У готелю є характер і історія, він дає відчуття свіжості і причетності до традиції, а ресторан і бар облюбував місцевий бомонд.
Взагалі відкритість до експериментів на основі традиційних технік і матеріалів - відмінна риса Rockwell Group. І їх робота над новим нью-йоркським рестораном Nobu в колишній будівлі компанії ATT, яке місцеві прозвали «весільний торт», - тому підтвердження. У новому Nobu, буквально вигороджених склом з центральної частини цієї будівлі на Wall Street, буде світиться бар з оніксу, масивна лампа у вигляді каліграфічного розчерку і милі дитячі вироби на азіатську тему. При цьому інтер'єр, незважаючи на розкіш і сучасність, являє собою своєрідний поп-ап в класичному корпоративному будівлі з власної пневмопоштою і масивними шахтами ліфтів. І це ще один приклад того, як традиційне класичне повністю змінює свою функціональність під напором сучасності і креативної енергії Роквелла.
«Але те, що люди все ще хочуть проводити час з людьми, не змінюється, - каже Девід. - У зв'язку з цим, думаю, формат поп-апа буде розвиватися. І не тиждень або рік, а, наприклад, п'ять років ».
Фото: Nikolas Koenig, Emily Andrews, Christopher Sturman, Courtesy of Rockwell Group in collaboration with Diller Scofidio + Renfro