Саша Кисельова - ілюстратор, художник-монументаліст, початківець тату-майстер і мрійниця. Її ілюстрації прикрашають стіни дитячих кімнат і приватних винних льохів, промислові об'єкти, статті, обкладинки, руки і спини людей. Вона без перебільшення талановита. Повірте, і інтерв'ю, і малюнки заслуговують вашої уваги.
Як ти стала художником? Розкажи свою історію.
Я малюю скільки себе пам'ятаю!) З самого дитинства обожнювала папір і олівці. Правда, про те, щоб пов'язати з цим своє життя, я спочатку навіть не думала. А потім спонтанно вирішила поступати в Строгановку, і з тих пір без малювання я вже себе не уявляю.
Ти - фрілансер? Або де працюєш? Де ти отримала найцінніший досвід?
Я працюю на різних проектах, в які мене запрошують, малюю ілюстрації, завжди рада колаборації. Мені дуже подобається ця свобода і можливість працювати з різними людьми над різними завданнями. У моїх проектах завжди є чому навчитися у оточуючих.
Ти з дитинства так добре малювала або це через хорошої освіти? Можеш розповісти, як робити такі класні ілюстрації?
Я скажу просто. Як і в будь-якому іншому справі, щоб робити класні ілюстрації, треба багато малювати. Завжди і скрізь. Я знаю цілу купу крутих художників, у яких рівень набагато вище мого, мені є куди прагнути і це здорово.
А з приводу освіти, мені це здається дуже важливим пунктом, тому що дає певну базу, з якої потім набагато легше працювати. Але воно і обмежує сильно, звичайно, теж. Я говорю в першу чергу про класичну освіту і академічний рисунок. Потім дуже важко відключитися від цих правил і того, що ти «знаєш», як саме це повинно бути намальовано, і дати собі волю.
Як народжуються ідеї для твоїх робіт? Для тих, які тобі замовляють, і для тих, які ти малюєш для себе.
Ідеї народжуються однаково, незалежно від того, для кого я малюю. На мене впливає абсолютно все навколо: пору року, сонячне світло або дощ, природа, нові місця, в які я приїжджаю, люди, яких я зустрічаю. У всьому цьому я знаходжу натхнення, і з цього народжуються роботи. Ще один важливий джерело - це роботи інших художників. Я намагаюся стежити за тим, що роблять інші, і чим більше дивлюся роботи, тим більше власних ідей до мене приходить.
Яка твоя робота тобі подобається найбільше?
Я їх всіх однаково люблю, для мене неможливо виділити якусь одну! Кожна з робіт - це частина чогось важливого: події в моєму житті, думки, ідеї.
Яка у тебе улюблена частина творчого процесу?
Я люблю саме початок, коли ідея тільки виникає і горить всередині, і я хочу швидше кинути все і почати малювати. Люблю завершення, коли робиш останні штрихи, в цей момент завжди складно зупинитися і хочеться нескінченно робити роботу ще краще. Але, здається, я люблю весь процес від початку до кінця!)
Які матеріали ти використовуєш для створення своїх робіт?
Я перепробувала різні матеріали і люблю експериментувати. У поїздках зі мною завжди мій улюблений набір акварелі і спеціальна кисть. Для великих робіт я використовую всі від гуаші до масла, залежить від задуму, техніки, поверхні.
Що найскладніше в житті художника?
Ой, найскладніше це організувати себе, коли так хочеться захопитися тим, що цікавить в даний момент! Я постійно намагаюся себе повертати до повсякденних справ і даним обіцянкам, але це буває неймовірно важко, коли так хочеться нескінченно робити те, що тобі цікаво!
Як художнику заробити?
Багато-багато малювати, спираючись на свої власні проекти, без будь-яких рамок, причому кожен раз бути трішки краще. Також знайомитися, спілкуватися, брати участь у виставках, шукати свою аудиторію - соц. мережі в цьому здорово допомагають. Чи не залишатися в одному вузькому полі, пробувати нове. Тоді проекти, замовлення будуть самі знаходити художника, а з ними прийде і заробіток.
Порадь, будь ласка, книги і посібники, які допоможуть малювати на хорошому рівні?
Є відмінні книги по малюнку фігури людини, які допоможуть розібратися. Це книги Миколи Лі і Баммеса, в них дуже круто показана анатомія. Мої учні використовували ілюстрації з цієї книги в якості допомоги для малюнка, навіть якщо малювали людей на вулиці, наприклад. А якщо потрібно більше почитати про колір - краще Ітена я не знайшла.
Як ти розвиваєш свій стиль?
Я не роблю цього цілеспрямовано, просто постійно намагаюся пробувати щось нове: прийоми, техніки, матеріали. Щось з того, що спробувала, не стає моїм, а щось залишається зі мною, вплітається в роботи і з часом стає тим самим впізнанним стилем.
Які плани на майбутнє?
Я не тільки малюю, але і з відносно недавнього часу - тату-майстер. У планах прокачувати свій навик як в малюнку, так і в татуюванні, шукати нові джерела натхнення, багато подорожувати, виходити на новий рівень.
Саша, творчих успіхів тобі на твоєму шляху і удачі, звичайно, теж творчої!
P.S. Правда, захотілося навчитися малювати? Або навіть не навчитися, а хоча б просто помалювати. Ми приготували для вас спеціальну полицю з книгами з малювання. діставайте фарби та пензлі і пориньте у світ творчості!
P.P.S. У нас з'явився творчий інстаграм @miftvorchestvo. Приєднуйтесь. Там багато всього креативного і надихаючого. А ще конкурси, подарунки і ваші найцікавіші фотографії.