Юлія Молчанова (керівник дитячого хору при Великому театрі.)
. «Багато артистів дитячого хору Великого театру і надалі намагаються пов'язати свою долю з музикою»
Без дитячого хору не обходиться жодна масштабна оперна постановка у Великому театрі. Кореспондент радіо "Орфей" Катерина Андреас зустрілася з Юлією Молчанової - керівником дитячого хору при Великому театрі.
- Дитячий хор - один з найстаріших колективів Великого театру, йому вже майже 90 років. Поява дитячого хору доводиться на 1925-1930 роки. Спочатку це була група дітей артистів театру, які брали участь в оперних спектаклях, адже практично в кожному оперному спектаклі є партія для дитячого хору. Пізніше, коли театр під час Великої Вітчизняної Війни знаходився в евакуації, сформувався вже професійний творчий колектив дитячого хору Великого театру, в групи якого стали проводити суворий відбір. Після чого хор отримав потужний творчий розвиток, і сьогодні це яскравий сильний колектив, який, крім участі в театральних виставах, тепер виступає ще і в концертних залах не тільки з оркестром Великого театру, а й з іншими відомими оркестрами та диригентами.
- Тобто дитячий хор не прив'язаний тільки до вистав театру?
- Звичайно, хор тісно пов'язаний з театром, але крім театральної, він веде ще й активну самостійну концертну діяльність. Ми виступаємо з великими московськими оркестрами, нас запрошують на значущі концерти, як в Росії, так і за кордоном. У хору є своя, сольна програма, з якою ми неодноразово виїжджали за кордон: в Німеччину, Італію, Литву, Японію ....
- А з театром хор виїжджає на гастролі?
- Ні не завжди. Так як досить складно вивозити на театральні гастролі ще й дитячу трупу. На гастролях театр зазвичай виступає з місцевим дитячим колективом. Для цього я приїжджаю заздалегідь, і десь за тиждень-півтори займаюся з місцевим дитячим хором, розучую з ними партії, вводжу їх у виставу. І до моменту, коли наша театральна трупа приїжджає, місцеві діти вже добре орієнтуються в репертуарі. Це теж частина моєї роботи, як хормейстера.
- Чи багато людей сьогодні зайнято в дитячому хорі Великого театру?
- На сьогоднішній день в хорі числиться близько 60 осіб. Зрозуміло, що все разом хлопці виходять на спектаклі вкрай рідко - адже в різних спектаклях потрібно зовсім різну кількість учасників хору.
- А в якому складі колектив зазвичай виїжджає на гастролі?
- Оптимальна кількість - 40-45 чоловік. Брати склад менше - не має сенсу (адже треба розуміти, що хтось може захворіти, хтось з якихось причин раптом не зможе виступати), а брати більше 45 чоловік теж недобре - це вже перевантаженість.
- Як Ви вирішуєте питання з батьківським дозволом на виїзд дітей молодше 18 років?
- Тут, звичайно, у нас все відпрацьовано давно. За кордон ми беремо дітей вже з шести років. Крім диригента з групою обов'язково їде лікар, інспектор і адміністратор. Звичайно, гастролі дуже згуртовують колектив. Завжди, коли йде підготовка до гастролей і самі гастролі, діти стають дружніше, більш самостійною. Хоча, звичайно, у нас взагалі дуже дружний колектив - у дітей є спільна мета і ідея, до якої вони дуже зворушливо і дбайливо ставляться.
- А коли у дітей відбувається ломка голосу - продовжують вони співати, або беруть творчу паузу?
- Як відомо, процес «ломки голосу» у всіх проходить по-різному. У нас в театрі дуже хороші фоніатора, і діти мають можливість їх відвідувати. Крім того, я сама теж дуже уважно відстежую цей момент, і якщо ломка досить серйозна і проходить важко, то тоді потрібно, звичайно, деякий час помовчати .... В цьому випадку діти дійсно йдуть в невеликій академічну відпустку. Якщо ж ломка відбувається плавно, то ми поступово переводимо дитини в більш низькі голоси. Наприклад, якщо хлопчик співав сопрано і мав дискант, а потім голос опускається поступово, то тоді дитина переходить в альти. Зазвичай цей процес відбувається досить спокійно. У дівчаток, якщо вони співають правильним звукодобуванням, і якщо у них вірно поставлено подих, як правило, ніяких проблем з «ломкою голосу» не виникає.
- А чи бувало так, що діти Вашого колективу, націлені в принципі на класичний репертуар, раптом починають ходити ще і в студії естрадного вокалу? Або таке в принципі неможливо?
- Тут скоріше навпаки відбувається. Бували випадки, коли до нас на прослуховування приходили з різних дитячих естрадних колективів ... і деяких дітей ми навіть брали в наш колектив. Зрозуміло, що естрадний і класичний вокал - напрямки все-таки різні, тому поєднувати їх неможливо. Це і дитині складно - через різницю в манері співу. Зауважу, що ми зараз не говоримо, яка манера співу краще або гірше. Ми говоримо тільки про те, що напрямки різні, тому їх поєднувати практично неможливо, та й думаю - не потрібно.
- Ми, звичайно, намагаємося дотримуватися єдиного графіка, в основному наші репетиції проходять у вечірній час. Але ситуації бувають різні. Ми, зрозуміло, дуже зав'язані з театральним графіком, тому якщо репетиції оркестрові (наприклад, ранкові), то цілком зрозуміло - на них викликаються діти. Або якщо діти зайняті в постановці - вони також спричиняються на спектакль - в тому графіку, в якому він стоїть в афіші. Приклад: коли йшла опера «Турандот» (там частина дітей співає, а частина дітей танцює на сцені), діти були зайняті буквально через день. І нічого з цим не поробиш. Але коли постановка проходить, ми, звичайно, даємо дітям відпочити кілька днів.
- Зрозуміло, що колектив хору - дитячий. З цим, напевно, пов'язані деякі організаційні складнощі?
- Звичайно, є певні складнощі в організації, але я хочу підкреслити, що незважаючи на те, що колектив дитячий, я їх одразу намагаюся привчити до того, що вони вже дорослі. Раз вони прийшли в театр - вони вже артисти, значить, на них вже лягає якась частка відповідальності. Я намагаюся їх виховувати таким чином, що тут вони повинні вести себе як дорослі артисти. По-перше, це пов'язано з виходом на сцену, з декораціями, дисципліною. Тобто, з великою відповідальністю. Тому що коли ти виходиш десь в дитячому садку або в школі прочитати вірш - це одне, і зовсім інше, коли ти виходиш на сцену Великого театру. У будь-якому випадку - це дуже зобов'язує. Саме тому вони повинні себе почувати дорослими артистами, відчувати свою відповідальність за кожне зроблене рух і проспіване слово ... і мені здається - навіть маленькі діти в 6-7 років вже дуже швидко стають дорослими і свою відповідальність, в общем-то, відчувають.
- А чи є якісь обмеження в їжі перед репетицією, спектаклем? Все їм можна їсти?
- Це погано для зв'язок ... від чіпсів з'являється першіння в горлі, осиплість, а газована солодка вода дуже «садить голос» ... голос стає сиплим.
- Крім серйозних буднів є, напевно, і які-небудь смішні випадки?
- Так, звичайно, таких випадків маса. Наприклад, під час опери «Борис Годунов» діти беруть участь в сцені біля храму Василя Блаженного (де співають з Юродивим). У цій сцені діти грають жебраків, голодранців, і їх гримують відповідним чином - одягають в спеціальні лахміття, малюють їм синці, садна, характерну блідість ... А перед цим виходом йде сцена зовсім іншого характеру - бал у Марини Мнішек, сцена біля фонтану - з дуже пишними урочистими нарядами, які зображують багатющу публіку, а посередині сцени встановлений красивий фонтан. Перед початком цієї картини завісу, звичайно, закритий ... так от діти, вже переодягнувшись в голодранців для свого наступного виходу, спустилися за лаштунки - адже їм цікаво подивитися - тут же справжній фонтан! І ось вони в своїх костюмах голодранців підбігли до фонтану і стали плескатися у воді, щось виловлювати звідти ... а режисер сцени, не бачачи дітей на сцені, дав команду підняття завіси ... І ось уявіть собі - відкривається завіса - світська публіка, дороге оздоблення палацу, все виблискує ... і людина десять голодранців, миються і хлюпаються в цьому фонтані .... було дуже смішно…
- Цікаво, а для дітей теж виділяється гример?
- Обов'язково - і гримери і костюмери. Все, як у дорослих. Їх накладають грим спеціальним чином, допомагають їм одягатися, розібратися з костюмом. Костюмери, звичайно, відслідковують, щоб до потрібної сцені все діти були готові до виходу. Більш того! Коли виходить нова постановка, кожному з них шиють свій костюм, діти ходять на примірки, це їм теж завжди дуже цікаво.
- Чи були випадки, коли з дитячого хору виростали солісти?
- Звичайно! Цілком природно - діти, які починають тут працювати, дуже прив'язуються до театру. Адже театр до себе дуже притягує. І, як правило, багато дітей, які сюди прийшли, намагаються і надалі пов'язати свою долю з музикою. Тому багато хто вступає потім в музичні училища, в консерваторію, в інститут ... Діти тут дуже добре виспівує, мають можливість слухати провідних оперних зірок, співати з ними в одній виставі, вчитися у них майстерності на сцені. Хтось із дитячого хору переходить потім у дорослий хор, дехто стає солістом, хтось - артистом оркестру ... Загалом, багато так чи інакше повертаються в театр, або просто пов'язують своє життя з музикою.
- До якого віку юний артист може співати в дитячому хорі?
- До 17-18 років. Якщо ж є бажання співати і далі, вже в дорослому хорі, то в цьому випадку, звичайно, їм потрібно так само, як і всім, пройти відбірковий конкурс в дорослий хоровий колектив. Щоб вступити в дорослий хор, потрібно вже мати музичну освіту. Хоча б музичне училище. І в дорослий хор можна надходити десь з 20 років.
- Напевно, всі учасники дитячого хору отримують музичну освіту в музичних школах?
- Звичайно, обов "язково. Практично всі діти вчаться в музичних школах. Адже тут все-таки театр, а не музична школа. Хор - це абсолютно концертний колектив і, звичайно, таких предметів, як сольфеджіо, ритміка, гармонія - у нас в програмі немає ... Природно діти повинні вчитися в музичній школі, і дуже добре, коли вони там вчаться.
- Наскільки мені відомо, Ви ж і самі в дитинстві теж співали в хорі Великого театру?
- Так, досить довго я співала в дитячому хорі Великого театру. Крім того, директор дорослого хору, Олена Вузька, теж в дитинстві була артисткою дитячого хору Великого театру. Для мене особисто спів в дитячому хорі багато в чому визначило мою подальшу долю.
- Юлія Ігорівна, Ваші батьки - музиканти?
- Ні. Хоча у мене тато - дуже талановита людина. Прекрасно грає на роялі, імпровізує. Він дуже музичний. Хоча у нього абсолютно технічна освіта.
- А який був Ваш шлях у професію?
- Діти зайняті весь час в різні дні - різні групи, Ви викликаєте окремі ансамблі на репетицію ... У Вас є особисто є фіксовані вихідні?
- Так. У мене один вихідний - як у всьому театрі - понеділок.
Розмовляла спеціальний кореспондент радіо «Орфей» Катерина Андреас