З випуску ви дізнаєтеся:
- У чому специфіка зйомки вірусних роликів?
- Наскільки студія звукозапису - прибутковий в Росії бізнес?
- Що потрібно, щоб знайти і домовитися зі спонсорами?
- Чи можна зняти кліп дешево?
- Хто з працівників потрібен для успішної роботи студії звукозапису? У чому їх обов'язки?
Ми придумали поставити на вході ящик з кулями. Заходиш, платиш гроші і отримуєш кулю замість браслета. Такий зародок креативу.
Того разу ми прогоріли. Зробили квитки дорогими, народу прийшло мало. Все по-класики. Але зате ящик запам'ятався всім надовго. З обойми роботу продовжили. Робили нові і нові концерти.
Тоді він вже був відомий?
Так, він придбав гарну андеграунд-популярність на той час. Ми підписали контракт з ним. Працювали разом півтора року, потім шляхи розійшлися. У мене з'явилася перспектива викупити студію звукозапису у одного знайомого. Я нічого не розумів в звукозапису, але мені здавалося, що я зможу.
Скажи, вийшло заробити з обойми? Або все так і тривало в мінус?
У мінус, звичайно. Людина слова забував під час виступу. Міг п'яний вийти на сцену. Для нього це був такий рок-н-рол. Люди все бачили і знали. Сарафанне радіо добре працювало, після цього ніхто не приходив на концерти. А у мене не було достатньо досвіду, щоб якось вплинути на ситуацію.
Брався за все, навіть якщо не розумів, як це робити. Так мені вдалося знайти дуже талановитого аніматора, який зробив нам перший ролик. Айдар з нами вже 6 років. Зараз він наш арт-директор. Важливо не помилитися з виконавцями. Пам'ятаєш, була хвиля фрілансерів, які їхали на Гоа?
Так. Але і зараз таке трапляється.
Можливо. У мене заборона в компанії на роботу з фрілансерами. Найголовніше для нас - це репутація. Якщо ми говоримо, що беремося, значить зробимо.
Є Coca Cola, наприклад. Нещодавно знімали бекстейдж для Quest Pistols, Мумій Троля. Для пива Bud робили ролики. У Росії воно називається Bud, а в Штатах - «Budweiser». Приходить ролик з США: в исходниках на шапці, на пляшці написано «Budweiser». Наше завдання це адаптувати. Це не означає затерти «Weiser», це означає повністю переробити етикетку, щоб вона в русі працювала. В результаті ти дивишся ролик і не бачиш відмінності.
Про незвичайні завдання: на «суперболле» був ролик, його показували в Штатах. Як хлопець в магазині вибирає пиво, і до нього підходить кінь. Треба було зробити так, щоб кінь посміхнулася. Вийшло дуже натурально. Складно повірити, що це комп'ютерна графіка.
Чому стільки?
Дуже складні зйомки, плюс гонорар. Ми на тиждень орендували величезний павільйон. Відбудовували декорації. Було задіяно майже 100 чоловік.
Це був наш другий ролик в життя. До цього ми робили лише анімаційні заставки. У той час я себе не позиціонував як креативщик або сценарист.
Після цього пішов ще один ролик. "Скло. Що ви знаєте про нього? ».
Знімали для того ж клієнта. Сильний іміджевий посил. Тоді ми зрозуміли, що є клієнти, які хочуть знімати те, що розірве всіх.
Вірусний ролик - дуже складна режисура на людських емоціях. Будь-яке необережне рух призводить до краху.
Але не завжди клієнт вибирає саме його. Бувають дуже несподівані рішення.
В тому-то і ризик. Ми пішли іншим шляхом. У нас дуже дорого коштує замовити ідею. Але це буде одна ідея, в якій я повністю впевнений.
Я задумався як глядач. Навіщо це робити? З такої позиції я і придумував ролик. Ми назвали його «Борщі е ... ні». Грали на парадокси. Тоді було модне течія - у «Європейського» збиралися дагестанці і чеченці, лезгинку танцювали. Бійки, СтопХами. Бейсболки FBI і червоні Макасі. Все це було на хвилі.
Як американці звуть нас «Іванами», дагестанці називають нас «борщами». Ми вирішили інсценувати такого дагестанця, який стоїть у «Європейського». Як його затримують менти. Ніхто не розуміє за що, але все здогадуються.
Я зробив кілька якорів спеціальних, які зачеплять. Наш дагестанець гаркавив, наприклад. Це не завжди чутно в ролику, але жоден кавказець НЕ гаркавить в принципі. Собі зробив український акцент.
Ідея була в тому, що я знімаю, як менти затримують нашого героя. Я йду за ментами. Дагестанець кричить: «Борщі е..ние». Питаю ментів, що трапилося. І як раз проходжу зелену машину, вона ззаду поліцейських варто. Звертаю увагу на машину: «Еб..ть! Вона зелена на х ... ». І відразу камеру відвертаю від неї.
Золоте правило будь-якого посіву - це закласти на просування в два рази більше грошей, ніж варто було виробництво ролика.
Далі раптом якісь крики. Дівчина вийшла з магазину. Її наздоганяє злодій і вириває сумку. Мабуть, посил був, що взуття така хороша, навіть злодії хочуть вкрасти її. Ніхто не вийшов з машини, ніхто не спробував допомогти. Вірусний ролик - дуже складна режисура на людських емоціях. Будь-яке необережне рух призводить до краху.
Ще приклад того ж «ЦентрОбувь». Знову в машині сидять хлопці, спілкуються. Перед ними з Bentley виходить дама. Відкриває багажник, ставить туди сумки «ЦентрОбувь».
Хлопці, я не дурень. Я знаю людей на Bentley, вони й гадки не мають, що таке «ЦентрОбувь».
Успішні вірусні ролики - це дуже важко. Ти повинен справжні емоції викликати у людини. Багато клієнтів ще живуть звичками дев'яностих років. «Зараз зробимо крутий ролик ... Зараз про нього дізнаються ...». Чи не впізнають!
Поганий і гарний ролик - однаково треба сіяти і вкладати багато грошей. Золоте правило будь-якого посіву - це закласти на просування в два рази більше грошей, ніж варто було виробництво ролика. Як мінімум.
Це складний процес. Не один ролик. Протягом 10 роликів ти акуратно показуєш історію. Сам продукт ти можеш показати в самому кінці. Це вищий пілотаж. Але все цього бояться, це дуже страшно. Раптом не побачать? Але люди бачать.
Часто від артистів і менеджерів надходять запити зняти кліп за участю спонсора. Показати щось в кліпі, щоб відбити частину витрат на зйомки. Розкажи, покроково, як це зробити?
Скажу чесно, це дуже складно. Ти повинен зробити невеликий бізнес план. Коротке резюме, що ти за артист, де представлений. Щоб людина, яка отримає документ, за хвилину зрозумів - хто ти.
Коли все написав, тобі потрібні лобісти. Люди, які тебе виведуть на спонсорів.
Надіслати просто на пошту - дохлий номер?
Це взагалі не номер. Тобі потрібні лобісти. Просто так тебе ніхто не візьме. Тобі ніхто не довіряє. Ми багато кого зводимо, якщо ми впевнені в цьому. Під свою відповідальність, під свою репутацію
Це дуже невигідна річ. У музикантів немає грошей. Купують собі аудіокарту, мікрофон, сидять вдома. Зараз багато знімають кліпи на iPhone 6. Це трагедія. Неможливо зняти на iPhone все це. А ті у кого гроші є, їм нічого не треба.
Є ідеї, які безкоштовно можна зняти. А кліпи за 3 - 5 мільйонів дуже складно монетизувати. Тому кліпами ми більше не займаємося. Немає добротних режисерів. Ті, що є, коштують величезних грошей. Гонорари за 600 тисяч за зміну. Є такий режисер. Не буду називати його ім'я. Він багатьом реперів знімав і знімає. Типу круто. Але де гарантія, що тобі не дадуть 15-ую версію кліпу Drake «Hotline Bling»?
Ви щось нове покажіть. Коли у тебе цікавий продукт, кліп можна зняти за 3 копійки. Але так ніхто не хоче. Працювати з несміливими клієнтами немає бажання.
Або протилежна ситуація: коли артист адекватний, хоче працювати. Але грошей немає. Я не можу за це взятися. Мені команду годувати. Я це зніму безкоштовно, а питати з мене будуть по повній. Тому ми відійшли від кліпів. І відчуваємо себе, як риба у воді, з комерційним хлопцями. З ними набагато комфортніше. Я знаю, що мою ідею оцінять і за неї заплатять.
Принципово? Або руки не доходили?
У нас не було грошей. А потім ми це перевели в плюс. Треба робити так, щоб люди приходили по сарафанне радіо. Дуже багато клієнтів приходять до нас з інших студій, резюме надсилають з кожної третьої. Звукорежисери, адміністратори, директори з розвитку.
Ми вибираємо, з ким будемо працювати. Відмовляємо деяким клієнтам. Звукозапис початку нормально приносити гроші, коли ми злили частину клієнтів. Хто не розуміє, чого хоче. Хто не чує нас. Почали брати талановитих хлопців, які замовляють більше годин. Чи розуміють, чому у нас треба робити зведення, мастеринг.
Ми не продаємо пісні під ключ за 5 500 руб. Чи не йдемо по шляху дешевизни. У нас є різні звукорежисери на кожен напрямок. На акустику, попсу, хіп-хоп. Якщо ти виконуєш хіп-хоп - до тебе не посадимо духовика. З тобою буде працювати той, хто розуміє в хіп-хопі.
Розкажи про структуру студії. Скільки у вас людей працює? Що це за люди?
У нас працюють 15 чоловік. З них 12 - постійні в штаті. Троє - на удаленке. Їм не треба в офісі кожен день перебувати, вони займаються Youtube оптимізацією і сайтом.
Звукорежисерів троє. Є куратор звукозапису. Плюс я, як директор з розвитку, знову занурився в звукозапис. Взяли нових адміністраторів. Над ними теж є куратор - це мій помічник. Він контролює адміністраторів і робить так, щоб все працювало. Отримує зворотний зв'язок, відгуки, побажання від звукорежисерів і клієнтів. Передає їх адміністратору. Готує звіти.
Адміністратор зустрічає гостей. Стежить за чистотою. Пропонує воду, чай, кава. Куратор навчає їх правилам сервісу. Вони у нас суворі, як у ресторані.
Ти говорив, що ви на шляху створення лейбла. Розкажи докладніше, будь ласка.
Ми поки обдумуємо цей варіант. Навколо нас з'явилося дуже багато артистів різного калібру. Це не тільки відомі хлопці. У мене є можливість лобіювати нові проекти в різні структури. Я розумію і вникаю в бізнес-процеси. Я розумію, куди зараз все йде.
Ми хочемо залучати клієнтів, близьких нам по духу.
Вже був досвід роботи в подібному форматі?
Так, є досвід з цифровими майданчиками. Коли завантажили деяких артистів, почали розуміти, як працюють медіамережі.
Приходить артист. Я його саунд-продюсую. Кажу, що робити. Якщо матеріал хороший, у мене є можливість зробити так, щоб він виявився в Apple Music на головній.
Але для цього людина повинна мені повірити і зробити так, як я йому скажу. Зараз є кілька молодих артистів, які нам довірилися. Ми їм повністю робимо все. Пишемо музику, продюсуємо величезною командою. Семеро людей. Це дуже багато для одного артиста. У нас не було раніше такого досвіду. Робимо продукт, який реально вистрілить.
Ця можливість відкрита? Може артист надіслати вам демо? Або ви орієнтуєтеся на тих, хто приходить на записи?
У нас закрита тема, як закритий клуб. Спеціально нікого не шукаємо. У нас є талановиті, цікаві артисти. Ми їм самі пропонуємо. Я продумую схему, як з ними працювати.
Хоча надіслати матеріал може кожен. Зазвичай відправляють мені. Але іноді таке ... Мені перед Яндексом незручно, що це через їх пошту пройшло.
Ще пару питань про персонал. До вас дуже складно потрапити. Як ви відбираєте персонал? Які основні критерії? Я знаю, що у вас підвищені вимоги до знання російської мови. Чому так? Як це допомагає в роботі звукорежисера?
Російська мова допомагає звукорежисеру тим, що він зайвий раз не отримає від мене «наганяй» і не почує нецензурні вирази. Я терпіти не можу неосвіченість. Коли пишуть без розділових знаків, для мене це кошмар. Якщо людина не володіє елементарними знаннями і повагою до рідної мови, мені з ним не цікаво.
А якщо він при цьому супер-звукорежисер, майстер своєї справи?
Коли ти майстер, у тебе є певний імунітет. Хороший співробітник іноді може запізнитися. Ти не будеш сильно на нього лаятися, ти його цінуєш. А буває коли людина не заслужив ще нічого, і на співбесіду може прийти і пальці гнути.
В навчання вкладаєте?
Якісь курси хлопці зараз проходять. Вони тягнуться до знань, щось вивчають. Ми це заохочуємо. Чи готові оплачувати навчання тих, кому це необхідно.
Ми краще візьмемо того, хто сам чогось навчився. Я сам самоучка і майже всі хлопці в команді - самоучки. І будемо під себе заточувати. У нас робота не цукор. Ти повинен вміти все. Повинен підстрахувати свою команду. Сьогодні двоє захворіло, ти залишився один. Ти повинен і хіп-хоп вміти писати, і симфонічний оркестр.
Розраховуєш це відбити за рахунок клієнтів?
Я взагалі не планую. Не думаю про гроші. У звукозапис тільки встигаю гроші вкладати. У мене навіть немає такого рядка в голові, як відбити. Просто хочу зробити кращу студію в Росії.
Ніша не зайнята зовсім. Бери і роби, якщо у тебе є гроші. Тільки це не грошова тема. З точки зору бізнесу, або ти просто граєшся в звукозапис, або відкриваєш собі маленьку кімнатку.
Зараз стало популярно, коли два талановитих бітмейкер об'єднуються і роблять одну студію. Це нормально.
Великі студії в старому розумінні, з пультами і обладнанням, відійшли в минуле. Обладнання вже нічого не вирішує. У нас майже немає заліза, якщо ти звернув увагу. Аудіокарта - це все. Холодильники, потужні сервери не потрібні. Все є в комп'ютері. Головне - мати хорошу команду. А відкривати це заради бізнесу не рекомендую взагалі. Я не відмовляю майбутніх конкурентів. Ні. Але це дуже сумнівна історія.
Подкаст був записаний в студії Resonant Arts
У висновку, кілька випусків «Акустичного Ефекту», у створенні яких брав участь Дмитро:
Поділитися в VK