Він поділився своїм багатим дослідним і практичним досвідом в області фотографії.



Паралельно з цим існує й інший тип фотографії, назвемо її "фотографія-дослідження". Такий тип фотографії - інструмент пізнання людини через його візуальний образ, фотографічно-моментальний "зліпок" його життя. Така фотографія вимагає набагато більше часу для свого сприйняття - уважного розглядання «ліній внутрішньої напруги» смислоформірующіх елементів. Побіжний погляд може і не зачепитися за таку фотографію. така картка під час перегляду її в стрічці здасться тьмяною і нецікавою. Наприклад, відомий «Позаду вокзалу Сен-Лазар», зроблений в 1932 році Анрі Картьє-Бессоном, якого зазвичай називають "папою" вуличної фотографії та одним з перших фотокореспондентів.
Зараз така фотографія сприймається як щось незрозуміле. Але в 1932 році це було в новинку: тільки-тільки з'явилося обладнання, здатне відобразити повсякденність. Анрі просто просунув фотоапарат в паркан, огороджених ділянки будівництва, і зробив цей кадр.


Бере в руки фотоапарат виробляє т.зв. "Феноменологическую редукцію" - поміщає себе "за дужки" життя, стаючи спостерігачем, а не дійовою особою. Тому він стає на цей час "мертвим" для життя. Але у нього залишається компенсація - об'єктивувати момент його життя у вигляді статичної фотографії, яку можна розглядати, якій можна ділитися і яку можна "лайкати".
Чи є компенсація еквівалентом втраченого, "мертвого" часу? Для професійного фотографа - це ремесло, можливо, мистецтво. "Умертвіння" час його життя компенсується матеріальними благами. Чому ж всі інші, для кого фотографія - не спосіб заробітку, вважають за краще не безпосереднє переживання суб'єктивної тривалості власного життя, а об'єктивації, "умертвіння" її через фотографію? Може бути, тому, що саме протягом життя занадто невловимо, надто суб'єктивно, в той час як "стоп-кадр" цілком реальний і відчутний.
Едуарду Кранко було задано чимало запитань, на які гість проекту дав розгорнуті відповіді.
Захар Шашин,
кандидат філософських наук,
доцент кафедри філософії ВятГУ