ГЛАВА I. Історія будівництва будівель Ермітажу .................................
ГЛАВА II. Колекції Ермітажу .......................................................
Список використаних джерел .....................................
«У 1746 р за вказівкою Єлизавети Петрівни арх. Ф.Б. Растреллі для збільшення площ Зимового палацу прилаштовує Г-подібний флігель до південно-західного ризалітові, як би збільшуючи протяжність південного фасаду резиденції в сторін Адміралтейства. У цьому флігелі із заходу на повороті до церкви, північну і південну анфілади замикала просторе приміщення, зване «ермітажні спокоєм» або «Ермітажем». У центрі Ермітажного спокою був встановлений спеціальний механічний підйомний стіл на шістнадцять персон ». 1
Зимовий палац був споруджений в 1754-1762 рр. В. В. Растреллі (1700-1771) в пишному стилі бароко. Усередині палац неодноразово перебудовувався. Так, протягом 80-90-х рр. XVIII ст. Джакомо Кваренгі (1744-1817) заново обробив ряд інтер'єрів в стилі класицизму. Переробка тривала і в першій третині XIX ст. коли в палаці працювали такі великі зодчі, як К. І. Россі (1775-1849) і Огюст Монферран (1786-1858). Пожежа, що спалахнула зимою 1837 р вирував три дні, залишивши лише обгорілі стіни. Відновлювальні роботи під керівництвом В. П. Стасова (1769-1848) і А. П. Брюллова (1798-1877) в основному були закінчені до весни 1839 р Зовні палац реставрували в первісному вигляді, більшість інтер'єрів обробили заново в стилі пізнього класицизму. Понад півтора століття Зимовий палац служив царської резиденцією, потім короткий час - місцем перебування Тимчасового уряду, після революції палац став музеєм.
Головна сходи Зимового палацу. З вестибюля під'їзду, розташованого на Палацовій набережній, проходить в растреллиевского галерею, в кінці якої погляду відкривається парадні сходи Зимового палацу. Висока і світла, блискуча позолотою і дзеркалами, сходи після пожежі 1837 року була оброблена В. П. Стасовим відповідно до задуму Ростреллі, але з деякими змінами. Колони рожевого штучного мармуру Стасов замінив колонами сірого граніту; різні золочені перила - мармуровою балюстрадою. На кронштейнах встановлені алебастрові статуї: "Мудрість" і "Правосуддя", "Велич" і "Достаток", "Вірність" та "Справедливість", "Меркурій", "Муза".
Виникла в 30-і роки XIX століття ідея будівництва нового, спеціального, будівлі для ермітажних колекцій і створення в ньому загальнодоступного музею була продиктована часом. На початку XIX століття в Європі з'явилися перші публічні музеї, створені на основі палацових і приватних зібрань. Це було знаком поступової демократизації європейської культури в роки, що послідували за падінням наполеонівської імперії.
Одночасно з відновленням Зимового палацу після пожежі 1837 імператор Микола I вирішив побудувати нову будівлю Ермітажу і відкрити в ньому публічний музей, доступний для всіх любителів мистецтва. Новий Ермітаж будувався з 1842 по 1851 рік. Будівництво велося архітектором В.П. Стасовим і його помічником архітектором Н.Є. Єфімовим, якому довелося завершувати будівництво будівлі після смерті Стасова в 1848 році. Стасов вніс кілька важливих змін в початковий проект, які дозволили при зведенні Нового Ермітажу зберегти старі будівлі єкатерининського часу.
Новий Ермітаж органічно вписався між Малим Ермітажем і Зимової канавкою, з'єднавшись з півночі зі Старим Ермітажем. Його головний фасад звернений на південь, на Мільйонну вулицю. Пов'язаний через Малий Ермітаж з Зимовим палацом, Новий Ермітаж став, таким чином, невід'ємною частиною єдиного архітектурного ансамблю - резиденції і музею.
Архітектор Л. фон Кленце, видатний майстер музейного ансамблю, вчений, археолог, художник розробив проект музею з урахуванням досвіду європейського музейного будівництва XIX ст. Всі зали першого поверху були побудовані в дусі греко-римської архітектури, хоча антична колекція займала всього 5 залів. Решта зали були зайняті скульптурами російських і західноєвропейських майстрів, а також зборами гравюр і малюнків. Найціннішою частиною античної колекції було зібрання античних ваз, знайдених в Італії в тих місцях, де були грецькі колонії. Збори розташовувалася в залі «Греко-етруських ваз», згодом отримав назву «Двадцатіколонний» - через свого архітектурного вигляду. Кленце хотів дати потужну «оркестровку» кращої частини колекції завдяки урочистій архітектурі залу, побудованого у вигляді грецького храму і прикрашеного 20 колонами з сірого граніту. У верхній частині стін були виконані розписи на теми і в стилістиці грецького вазопису і етруських розписів. Цей зал і зараз в основних рисах зберігається в своєму первозданному вигляді як найбільш витриманий експозиційний ансамбль середини 19 ст.
На другому поверсі Кленце спроектував зали, призначені для показу, а також - монет, медалей і камей. Для кожної національної школи: італійської, французької, голландської, іспанської, фламандської, а також російської відводилися окремі зали. Перед входом в картинну галерею була розташована Галерея історії стародавнього живопису. 86 картин, написаних за ескізами Л.Кленце, представляли історію античного живопису: її зародження, розквіт і загибель. Через Галерею стародавнього живопису відвідувач музею потрапляв в центральні зали - Великі просвіти, з верхнім освітленням. В кінці обходу картинної галереї відвідувач оглядав зали російського мистецтва. У них були представлені знамениті картини К. Брюллова. Ф.Бруні. А. Іванова. І.Айвазовського та інших.
Будівля, назване згодом Старим Ермітажем, споруджено в 1787 р архітектором Ю. М. Фельтеном (1730-1801) для розміщення збільшується зборів пам'ятників мистецтва. У XIX ст. зали другого поверху, де тепер знаходиться виставка італійського мистецтва XIII-XVI ст. були заново оброблені А. І. Штакеншнейдером як допоміжний палацового приміщення і зберігають цю обробку по сей день. 27 травня 1776 року було прийнято рішення про зведення нового «будови в лінію Ермітажем», уздовж набережної Неви. За проектом Ю.Фельтен спочатку збудували невелику будівлю в 10 вікон по фасаду. Триповерховий корпус з південного боку примкнув до до стаєнь, з східної з'єднався з будинком Олсуфьева. Перша частина була споруджена в 1771-1776 рр. вона з'єднувалася переходом з північним павільйоном Малого Ермітажу. У 1776 р був зруйнований будинок Олсуфьева і Фельтен продовжив добудову до «першого кам'яного моста на Невської набережній», тобто до Зимової Канавки. Будівництво Великого Ермітажу закінчилося в 1784 р але загальний фасад був закінчений в 1786-1787 рр. У 1843-1847 рр. в південно-східній частині Великого Ермітажу, що примикала до лоджії, по проектам В.П. Стасова і Н.Ф. Єфімова на місці вузького сходового приміщення була побудована парадні сходи. Парадні анфілади Великого Ермітажу були оформлені Кваренги з деякими змінами архітектора Луїджі Руска. У свій час в парадних залах фельтеновского будівлі знаходилися картини французької школи, в 1899 р
«Палац Олександра Даниловича Меньшікова- музей російської культури початку XVIII в. Тут, в офіційній резиденції генерал-губернатора столиці, президента військової колегії проходили парадні прийоми і пишні святкування світлого князя. Будівництво будинку почалося в 1710 і закінчилося в 1727р. архітектор Д.М. Фонтана і І.Г. Шедель в стилі бароко було одним з найрозкішніших в Петербурзі того часу, незважаючи на простоту і прямолінійність фасадів петровської епохи. Поруч був, розбитий сад зі скульптурами, фонтанами і оранжереями, з боку Неви влаштована пристань. Після опали і посилання Меньшикова у 1732 р палац був переданий сухопутному шляхетському корпусу, частина саду звернена в плац для стройових занять. Музей відкритий в 1981 \ г. Відновлено інтер'єри палацу, представлені предмети побуту і мистецтва початку XVIII в. особисті речі ПетрI і Меньшикова »2.
Будівля Головного штабу на Палацовій площі, створено за проектом К.І. Россі - одне з найзначніших будівель в стилі зрілого російського класицизму н. XIX ст. Існували проекти Растреллі і Фельтена, але лише задум Россі був здійснений. У 1819-1829 рр. на місці окремих приватних будинків Россі побудував два грандіозних будівлі Головного штабу і Міністерства закордонних справ і фінансів. Об'єднавши їх протяжні фасади, звернені в бік Зимового Палацу, монументальної аркою в єдиний фасад. Майстерність Россі проявляється в тому, що він зміг органічно зв'язати всі простори Двірцевій площі, виявивши чільну роль Зимового Палацу. Потужним півколом будівлю Головного штабу охоплює з південного боку головну площу Санкт-Петербурга. Розташована в його центрі подвійна тріумфальна арка, увінчана колісницею Перемоги з шісткою коней і прикрашена скульптурою і барельєфами. Протяжний триповерховий фасад, що виходить на площу, лише в своїй центральній частині, прилеглій до арки, відзначений приставними тричетвертними колонами коринфського ордера. Велична тріумфальна арка, прольотом в 17 м. Втілює ідею тріумфального в'їзду на Двірцеву площу. Архітектурно-художнє рішення Головного штабу- чудовий зразок синтезу архітектури і скульптури, який був характерний для російського зодчества того часу. У його ідейно-художньому задумі відбився національний підйом Росії, пов'язаний з перемогою у Вітчизняній війні 1812 р
Придбання перших колекцій Ермітажу під час правління Катерини II. Умовної датою заснування колекцій Ермітажу вважають 1764, коли в Ермітаж надійшло 225 картин, переважно голландської і фламандської школи, від німецького купця Гоцковского в рахунок його боргу російської скарбниці. Гоцковского збирав цю колекцію для прусського короля Фрідріха II, який після довгої руйнівної війни не зміг оплатити покупку картин. Катерина II придбала колекцію, щоб підкреслити, що справи в Росії йдуть краще, ніж у Пруссії. Купівля картин була зведена нею в ранг важливого напрямку зовнішньої політики.
Мистецтво Фландрії XVII ст.
«На чолі фламандського мистецтва XVII столетня стояв Пітер Пауль Рубенс (1577-1640)-майстер багатогранного таланту, творець прославлених живописних творів, учитель найбільших художників Фландрії. Колекція Ермітажу налічує двадцять дві картини і дев'ятнадцять ескізів Рубенса, у відділенні малюнків зберігається чудове зібрання малюнків цього майстра.
У маленькій картині "Статуя Церери" (між 1612- 1616 рр.) Рубенс зобразив скульптуру, бачену в Римі. Поруч з шорсткою поверхнею стародавнього мармуру статуї і холодним каменем обрамляє її архітектури ще тепліше здаються пухкі тіла немовлят-амурів, які, метушаться, прикрашають важкими гірляндами стиглих плодів нішу із зображенням богині. І в цьому зіставленні стародавнього мармуру і "прозового" натюрморту позначився весь Рубенс, що поєднував творче освоєння античних образів з оптимістичним, темпераментним сприйняттям життя. Пейзажне мистецтво Рубенса представлено в Ермітажі двома зразками: рано - "Возії каменів" (бл. 1620 г.) і пізнім - "Пейзаж з веселкою" (1630-егг.). Один із шедеврів Ермітажного зборів - "Портрет камеристки" (1625 р.) - скромний, але чарівний образ молодої квітучої жінки. Привертає увагу, дивне навіть для Рубенса, мальовниче багатство. Текучий, майже невловимий в переходах, барвистий шар подібний емалі, тонкий і прозорий, він як би весь світиться зсередини. Серед представників фламандської школи перше місце після Рубенса належить Антонісу ван Дейку (1599-1641). Ван Дейк блискуче представлений в Ермітажі, де зберігається двадцять п'ять картин, переважно портретів, що характеризують різні періоди творчості художника. "Мадонна з куріпками" (бл. 1632 г.) являє собою характерну композицію ван Дейка на релігійний сюжет, трактований в стилі світської сцени, з тієї витонченістю і витонченістю, які складали відмінну рису його творчої індивідуальності. Понад тридцять полотен знайомлять з творчістю Давида Тенірса Молодшого (1610-1690), учня Броувера, популярного майстра жанрового живопису і пейзажу. Тенірса, часто зображав життя селян, залучали трудові будні села, а ідилічні побутові сценки на лоні природи, свята, весілля. Полотна Тенірса, витримані в сріблястих тонах, відрізняються високою живописною майстерністю.