Пропоную Вашій увазі підбірку статей про історію виникнення танців європейської програми.
У Європейську програму спортивних бальних танців (стандарт) входять:
- повільний вальс (темп - 28-30 тактів в хвилину);
- танго (темп - 31-33 тактів в хвилину);
- віденський вальс (темп - 58-60 тактів в хвилину);
- повільний фокстрот (темп - 28-30 тактів в хвилину);
- квікстеп (швидкий фокстрот) (темп - 50-52 тактів в хвилину).
Повільний вальс (Slow Waltz)
Поява вальсу відноситься до 70-х років XVIII століття. Своїм народженням вальс зобов'язаний багатьом танцям різних народів Європи. Коріння його знаходяться в популярному для свого часу танці "матенік" і його різновиди "фуріанте", виконуваних на святах в чеському селі, у французькому танці "вольт" і, нарешті, в австрійському "ліндлере", найближчому до вальсу з його попередників.
Народився і розцвів вальс на початку XIX століття у Відні, а потім і в усьому світі. У різних країнах цей "король" танців набував ті чи інші національні риси. Так з'явився англійський вальс, угорський вальс, вальс-мазурка та ін. Мабуть, жоден танець не може змагатися з ним в такій тривалій і постійній популярності.
В результаті розвитку музичної форми вальсу на початку ХХ століття в 20-х роках в Англії з'явилися нові танці: вальс-бостон і повільний вальс. Вони і стали батьками сучасного конкурсного повільного вальсу.
Вальс був привезений в Сполучені Штати в середині 1800 років. Темп віденського вальсу був достатньо швидким, і незабаром композитори стали писати музику, яка була набагато повільніше. Від цієї музики розвинувся новий стиль вальсу, званого Бостоном, з повільнішими поворотами, і довшим, ковзаючим рухом. Приблизно в 1874, в Англії, утворився дуже впливовий "Бостонський Клуб" і почав з'являтися новий стиль танцю, англійський, названий надалі повільним вальсом (Slow Waltz). Однак, тільки після тисяча дев'ятсот двадцять дві цей танець стане таким же фешенебельним, як танго. Дивно, але те, що раніше пари танцювали в вальсі Бостон, дуже сильно відрізняється від того, що ми виконуємо зараз.
Відразу після 1-ої Світової війни Вальс стрімко змінюється. У 1921 було вирішено, що основна рух повинен бути: крок, крок, приставка. Коли в 1922 Віктор Сильвестр виграв першість, то Англійська програма вальсу складалася всього лише з Правого Повороту, лівого повороту і зміни напряму. У 1926/1927 Вальс був значно вдосконалений. Основний рух було змінено на: крок, крок в сторону, приставка. В результаті цього з'явилося більше можливостей для розвитку фігур. Вони були стандартизовані Імперським Товариством Вчителів Танцю (ISTD). Багато з них ми танцюємо до цих пір.
Мілонга первоначальна була популярна в нижчих шарах Аргентинського суспільства, а на початку 20 століття почала привертати увагу і вищого світу. У Західній Європі перший пік популярності почався з виступу великої французької зірки мюзик-холу Mistinguett в 1910 році. "Tangomania", що почалася в Парижі, перекинулася в Лондон і Нью-Йорк і практично не затихала під час першої світової війни.
Вперше танго в його сучасній формі виконувався в гетто Буенос-Айреса - "Barria Las Ranas". У ньому його танцювали під назвою "Baile con corte" (танець з відпочинком, до речі, рух корте з танго перекладається як "відпочинок"!). "Денді" Буенос-Айреса внесли два основних зміни. Спочатку вони змінили так званий "ритм польки" (скоріше фламенко) на "ритм хабанери" і по-друге вони назвали це Танго. З 1900 деякі любителі пробували уявити танець з Аргентини в Парижі, але без особливого успіху. Роберт Прис (Pris Robert) доклав багато зусиль для популяризації танго.
Однак дорога танго була усипана трояндами. Малося багато прихильників і не менше супротивників. Особливо проти танцю виступали французькі єпископи. Вони вказували на неприпустиме притискання під час танцю і в цілому надмірно чуттєвий характер танго. Ті, хто танцював, піддавали свої душі гріховному випробуванню і могли бути позбавлені святого причастя. У 1924 доктор Бохем з Нью-Йорка навіть виявив нову хворобу: "the TANGO-foot" (криві ноги). Преса теж не жалувала танго. 30 травня 1915 "Нью-Йорк Таймс" виходить з викривальною статтею: "THE TANGO-DANGER, BIGGER THAN GERMAN IMPERIALISM" (Небезпека танго більше, ніж німецький імперіалізм!).
Мілонга - дуже м'який танець з близькими дотиками (наприклад, притискання головами), з візуальним акцентом на рухах ніг (особливо помітно в сучасному аргентинському танго з переплетеннями ніг). У Парижі в 30-і роки в танець були внесені зміни, позиція стала більш бальною і танець придбав акцентований характер. Візуальний акцент перемістився з ніг на голову і рухи тулуба і рук, при цьому окремі акценти в ногах (типу кіків) збереглися, але танцуются значно рідше.
Віденський вальс (Vienne Waltz)
У 1924 Імперське Суспільство вчителів танцю (the Imperial Society of Teachers of Dancing - ISTD) вирішило стандартизувати танці, відомі в той час. Спеціальний відділ ISTD, комітет з бальних танців почав займатися цією важливою справою. До складу комітету входили: Miss Josephine Bradley, Miss Eve Tymegate-Smith, Miss Muriel Simmons, Mrs Lisle Humphreys, Mr Victor Sylvester (найвідоміший в наш час), які були найкращими і популярними виконавцями бальних танців в ті роки. Всі танці з сучасної європейської програми були більш-менш докладно описані, за винятком Віденського вальсу, який був не дуже популярний в Англії. Єдиним справжнім вальсом тоді вважався "англійська вальс" (зараз - повільний).
Віденський вальс пізніше був доданий до списку ballroom, або європейських танців, але так і не був включений до конкурсної програми Блекпульська фестивалю ... Перша згадка про танці, подібних вальсу, відноситься до 12, 13 сторіччя, коли в Баварії танцювали "Nachtanz". Основні суперечки викликають дві версії походження танцю - німецька, в Англії довго називали його "німецький" вальс, і французька, точніше, французько-італійська.
Найвідоміше зображення цього танцю - картина, на якій намальована королева Англії Elizabeth I, що танцює вольт з графом Ланкастером (Leicester), злітає над підлогою в руках графа. Цікаво, що фоном картини є зал Французького королівського суду! Вольта тих днів схожа на сучасний, норвезький фольклорний варіант вальсу. Як в будь-якому танці з обертаннями, так як один з партнерів фактично виконує кроки навколо іншого, їх доводиться робити довше, ніж в звичайних кроках в сторону. При цьому зазвичай ноги партнера довше ніг партнерки, і для того, щоб партнерка могла обійти партнера, в норвезькому вальсі він піднімає її над підлогою і переносить по повітрю. У вольті партнери робили те ж саме, при цьому так тримаючись один за одного, що в світському суспільстві танець став вважатися вкрай аморальним і був заборонений королем Франції Луї XIII (1610-1613). Вольта, спочатку виконувана на три рахунки, але фактично в п'ять кроків, поступово стала виконуватися під музику в п'ять рахунків. Чергові опису танцю на три рахунки під назвою "Hole in the Wall" були зроблені Playford в 1695. На цьому закінчується історія вальсу у Франції ... У 1754 в Німеччині з'явилася перша музика, яка віддалено нагадувала сучасні вальси і називалася "Waltzen". До сих пір дослідникам, що вивчають походження сучасних танців, невідомо, яким чином відбувалося злиття і взаємодія двох танців - "Waltzen" і "Volta", хоча по-німецьки слово "waltzen" теж означає "обертатися". Музика, за ритмом і характером збігається з сучасними мелодіями віденського вальсу, з'явилася в 1770 році.
Повільний фокстрот (Slow Foxtrot)
Фокстрот з'явився в Європі на початку ХХ століття і найбільшим успіхом користувався в 20-і роки. Поширенню та популярності фокстроту сприяли талановиті американські танцюристи Веріон і Айрін Кастл. У наступні роки з'явилося кілька різновидів фокстроту, але широку популярність здобули повільний фокстрот (слоу-фокс) і швидкий фокстрот (квікстеп).
Повна назва танцю - повільний фокстрот (первинний "фокстрот" дещо відрізняється від сучасного). Цей танець танцюється в ритмі 4/4 і темпі 120 ударів в хвилину. Фокстрот - один з найбільш природних танців, в ньому судді відразу бачать, може пара танцювати чи ні.
Більш швидкий танець подібного типу називався "One step" або "Two Step" у вікторіанську еру в західному суспільстві. (Пам'ятаєте танець Пуговкіна в "Весіллі в Малинівці"? Це був "тустеп"!) Назви були різні, але танець один і той- ж через те, що "один крок на один удар" або "два кроки в один такт".
Фокстрот був частиною вистави "Jardin Danse" на даху Нью-Йоркського театру. Як частину свого виступу, Гаррі Фокс робив кроки "риссю" (trotting) під музику ragtime, і люди назвали його танець "Fox's Trot" (потім "s" кудись пропала, а вимова залишилося). "Trot" - це спочатку військовий термін для опису кінної ходи, що з'явилася в штаті Міссурі, в перекладі на російську - "рись". Ця хода незвично гладка. У звичайному бігу коня по черзі відриває по діагональні пари ніг, при цьому є моменти, коли всі чотири ноги відриваються від землі і потім кінь різко приземляється. У цій же ході постійно одна з ніг коня знаходиться на землі, хода гладка і менш стомлююча для коня і вершника. Була спеціально виведена порода коней, найбільш добре рухається цим способом.
Гладкість ( "the smooth") - одна з основних характеристик фокстроту. Є версія (дуже сумнівна), що назва походить з-за лисиці (Fox), оскільки тільки вона нібито має незвичайну ходу серед тварин, коли ноги ставляться в одну лінію (слід у слід).
Початковий варіант фокстроту виконувався таким чином, що ліва і права нога ставилися одна перед одною по одній лінії. Тільки в 1950-х була розвинена "Переглянута техніка", в якій ліва і права нога рухаються по своїй лінії, лише іноді потрапляючи на чужу. До кінця першої світової війни повільний фокстрот складався всього з трьох кроків (потрійний крок). До кінця 1918 було прідуманa "хвиля" (the wave "), також звана" jazz-roll ". Американець Морган придумав "open spinturn" (відкритий спин-поворот) в 1919 році.
Еліта танцюючого світу відразу ж постаралася освоїти новий незвичайний стиль руху в танці. У 1920 році дуже талановитий американець G.K. Anderson приїхав в Лондон і разом з Josephine Bradley виграв багато танцювальних змагань. Ця пара придумала всього два нових руху, але без них неможливо уявити сучасний фокстрот. Це "крок перо" і "зміна напрямку". Величезна кількість фігур було придумано в 1922 році відомим танцюристом, переможцем танц. конкурсів Франком Фордом, в тому числі "heelturns". Знаменита в той час пара танцюристів - Вернон та Ірен Кастл, витратила багато часу на популяризацію фокстроту, вважаючи його кращим з всі європейських, взагалі з усіх можливих танців.
Фокстрот дав найістотніший поштовх для всього бального танцю. Комбінація швидких і повільних кроків створює величезну кількість варіацій і приносить набагато більше задоволення, ніж танцювання всіх кроків в одному ритмі, на кожен рахунок (а до цього АБСОЛЮТНО ВСІ танці танцевалісь в одному ритмі!).
Є велика кількість різноманітних ритмічних поєднань кроків у фокстрот, він є найважчим танцем для вивчення через складний ритмічного характеру руху! Величезна кількість рухів з фокстроту було запозичене для повільного вальсу! (А не навпаки, як багато хто думає ...) Початковий танець мав темп приблизно 160 ударів в хвилину, і був описаний як "надзвичайно судомний" (все таки "рись"). Цей первинний фокстрот зараз називається "Rhythm" або "The Blues", або тим і іншим разом. У 1922 ритм впав і "мчать" (trotting) кроки були відкинуті і замінені більш солідними, "прогулюються" (the Saunter).
До 1925 року танець став дуже популярним і призвів до нової революції в європейських танцях - стопи стали ставити паралельно (розробка єдиних правил почалася в Королівському суспільстві викладачів танцю в 1924 році), до цього використовувалася виворотная позиція. До 1927 танець називався повільним фокстротом і основу його складали гладкі ковзаючі рухи. Через популярність серед бальних танцюристів, а потім і серед звичайної публіки, було необхідно розвинути форму танцю, яка могла б висловлювати повільний синкопований ритм 4/4 і все ж пара якийсь час залишалася на місці. Це не означає, що "фокcтрот" необхідно забути, просто все більше число любителів танцю хотіло освоїти новий танець і танц. оркестри створювали нові і нові мелодії, експериментуючи з новими звуками і ритмами з Америки.
Був придуманий спеціальний варіант фокстроту "social" c виконанням на місці, оскільки антигромадсько намагатися крокувати навколо танцзалу, переповненого танцюристами, а під час танцю бути настільки поглинутим повністю виконанням фігур, що навіть не поговорити. (Так в англійському оригіналі. Чесно-кажучи, якщо немає основного кроку, то від фокстроту залишається тільки музика. Ніякої "social foxtrot" не є навіть подобою фокcтрота через повної відсутності характеру танцю - просування). Це відкриває нові перспективи для розвитку і популяризації фокстроту.
Різновиди фокстроту - це Peabody, Квикстеп і фокстрот - Roseland. Навіть танці типу lindy hop і хастл частково походять із фокстроту.
Повільний фокстрот - це довгі лінії, безперервне, плавне поступальний рух, стримана сила і політ. Цей танець вважається важким, так як вимагає хорошого рівноваги і постійного контролю за кожним рухом. Щоб виконувати його граціозно, партнеру і особливо партнерці потрібна тривала тренування. Повільний фокстрот вимагає великого простору, і на невеликій і заповненою парами майданчику від нього слід відмовитися.
Квікстеп, як багато хто знає, це дійсно швидкий фокстрот. У 20-ті роки багато оркестри і джаз-бенди почали виконувати фокстроти в швидкому темпі, переходячи від чинного дев'ятнадцятого століття до буйного ритму двадцятого. Ті, хто вмів танцювати фокстрот, на балах, вечорах були постійно незадоволені тим, що якісь рухи неможливо стало танцювати, доводилося придумувати нові. Про ці проблеми писали багато популярних в той час газети. У програму танцювальних вечорів, щоб попередити любителів "справжнього" фокстроту, танець стали включати по назвою "quick-time-foxtrot", іноді "quick-time-steps" і, нарешті, коротко - "quickstep". Роком народження квікстепа вважається 1923 рік, коли оркестр Поля Вайтмана (Paul Whiteman) виступав у Великобританії.
Сучасні руху квікстепа. засновані колись на кроках фокстроту, сильно відрізняються від тих, які танцювали в 20-і роки. Стрибки в просуванні і на місці, ланцюжки ходів та інші оригінальні рухи в парі - всі ці рухи, явно чи не явно, сильно змінившись або просто безпосередньо потрапили в квікстеп з трьох танців - чарльстон (Charleston). шіммі (Shimmy) і Black Bottom. Чарльстон родом з островів Кабо-Верде (Cape Verde), назва танцю йде від порту Чарльстон, в якому негритянські докери танцювали енергійний круговий танець (типу "яблучка"). На сцені чарльстон вперше був виконаний в негритянському шоу Джорджа Уайта (George White) в 1922 році. У білому американському суспільстві чарльстон став популярним після туру по США шоу "Running Wild" в 1923 році під керівництвом Ziegfield Follies. Популярність в Європі до Чарльстон прийшла в двадцяті роки, після виступів Джозефіни Бакер (Josephine Baker) в Парижі.
В даний час квікстеп танцюється в ритмі 200 ударів в хвилину. Основні рухи - це прогресивні кроки, шассе, повороти, багато інших руху, запозичені з фокстроту. Базовий рух для початківців - четвертні повороти. Але основною відмінністю від інших європейських танців є "стрибки", як в просуванні, коли пара як би "cтелется уздовж паркету", c поворотами або без, так і на місці, з оригінальними кичками і більш складними рухами. Дані руху дозволені тільки з B класу. До B класу руху квікстепа складаються з тих, які були в ранні роки (крім Тіпсі), квікстеп з B класу - це новий квікстеп, що увібрав в себе шіммі, чарльстон ... Класичним, легким і технічним в даний час більшістю фахівців визнається виконання квікстепа молодий популярної англійської парою Крістофером Хоукінсом і Хейзел Ньюберрі.