Надалі, в розділі, спеціально присвяченому теорії колірної виразності, я спробую описати виражальні можливості кольору. Однак форма, так само як і колір, має свою «чуттєво-моральної» виразною цінністю. У мальовничому творі ці виразні якості форми і кольору повинні діяти синхронно, тобто форма і колір повинні підтримувати один одного.
Як для трьох основних кольорів - червоного, жовтого і синього, так і для трьох основних форм - квадрата, трикутника і кола повинні бути знайдені властивому їм виразні характеристики.
Квадрат, основний характер якого визначається двома горизонтальними і двома вертикальними пересічними лініями однакової довжини, символізує матерію, тяжкість і суворе обмеження. В Єгипті квадрат служив ієрогліфом слова «поле». І зрозуміло, чому ми відчуваємо сильне напруження, якщо хочемо змусити прямі боку і прямі кути квадрата висловити рух. Всі форми, побудовані на горизонталях і вертикалях, носять характер уквадраченних форм, включаючи сюди хрест, прямокутник, меандр і їх похідні.
Квадрату відповідає червоний колір як колір матерії. Тяжкість і непрозорість червоного кольору узгоджується зі статикою і важкою формою квадрата.
Форма трикутника виникає з трьох пересічних діагоналей. Його гострі кути здаються бойовими і агресивними. До трикутнику зараховуються всі форми діагонального характеру, як, наприклад, ромби, трапеції, зигзаги і їх похідні. Трикутник - символ думки і його невагомий характер відповідає світло-жовтого кольору.
Коло - це геометрична форма, яка виникає при русі на постійній відстані від певної точки, розташованої на якій-небудь поверхні. На противагу важкого, напруженого почуттю руху, яке викликає квадрат, рух для кола природно, постійно і створює відчуття відпочинку і ослаблення напруги. Коло - символ постійно рухомий духовності. У стародавньому Китаї планування храмів будувалася на основі кола, в той час як палац земного імператора зводився на основі квадратних форм. Астрологічним символом сонця є коло з крапкою в центрі. До кола зараховуються всі вигнуті форми колоподібного характеру, такі як еліпс, овал, хвилеподібні форми параболи і їх похідні. Безперервному руху кола в області кольору відповідає синій колір.
В цілому можна сказати, що квадрат - це символ нерухомою матерії, трикутник, що випромінює себе в усі сторони, є знаком думки, а коло - вічний рух духу.
Якщо для квітів другого порядку спробувати підшукати відповідні їм форми, то для оранжевого - це буде трапеція, для зеленого - сферичний трикутник і для фіолетового - еліпс (рис. 57).
Підпорядкованість певного кольору відповідної йому формі передбачає певний паралелізм. Там, де колір і форма узгоджені в своїй виразності, їх вплив на глядача подвоюється. Картина, вплив якої визначається головним чином кольором, повинна будуватися на підпорядкуванні форми кольором, а картина, в якій художник надає першочергового значення формі, в своєму колірному рішенні повинна йти від форми.
Кубісти приділяли особливу увагу проблемам форми і тому ставилися до кольору редукувати, зменшуючи в своїх картинах кількість використовуваних ними квітів. Експресіоністи і футуристи в рівній мірі проявляли інтерес і до форми, і до кольору. Імпресіоністи і ташісти воліли формі колір.
Те, що говорилося про суб'єктивне відношення до кольору, може бути застосовано і до форми. Кожній людині відповідно до її Конституції притаманне перевагу певним формам. І невипадково графологи докладно досліджують зв'язку між суб'єктивними формами почерку і особистістю писав. Однак в рукописному шрифті можуть проявити себе тільки деякі суб'єктивні фактори.
У стародавньому Китаї захоплювалися шрифтами, що мали суб'єктивно оригінальний характер. Але найбільше цінувалися шрифти, в яких оригінальність і гармонія були врівноважені.
У мистецтві живопису є безліч об'єктивно обумовлених можливостей. Вони відкриваються і в побудові простору, і в розподілі акцентів, і в вільному виборі форм і поверхонь з їх колоритом і текстурою.
У європейському живописі до об'єктивності в кольорі і формі прагнув Маттіас Грюневальд. У той час як Конрад Витц і Ель Греко були надзвичайно об'єктивні, перш за все, в колориті, але гранично суб'єктивні в передачі форм. Жорж де ла Тур суб'єктивно працював і з кольором, і з формою, так само як і Ван Гог, що віддавали перевагу формальну і колірну суб'єктивність.