Пропонуємо Вашій увазі інтерв'ю з британським хореографом зі світовою популярністю - Франциско Гомесом.
Франциско, що надихає тебе в роботі?
Да все. Це може бути щось з мистецтва, або людина, музика. Я отримую натхнення звідусіль, просто щось видозмінюю, трансформую.
Ти спілкуєшся з багатьма хореографами, переглядаєш масу постановок. Заімствуешь чи щось з побаченого. І як в твоїй роботі уникнути копіювання?
Я колись не копіює. Так, дійсно, можна надихнутися, звернути увагу на певні елементи, схопити сенс. Насправді, все найоригінальніше, було вже давно придумано, але щось завжди буде належати тільки тобі. Тому я ніколи не копіює, я намагаюся побачити якомога більше, але завжди роблю все власними зусиллями.
Як тобі молоді танцюристи України?
Я думаю, що потенціал, справді, великий, так як талановитих людей багато. Єдине, що заважає - це недолік освіти на танцювальному рівні. Наприклад, в Сполучених Штатах і Великобританії досить тренерів і напрямків - таких як, New School, HіpHop. Різні техніки і стилі танцю, а в Україні це коло дуже вузьке. Ви дуже відстаєте. Але це шоу, однозначно переверне все з ніг на голову! Люди, врешті-решт, побачать, що ж там, за межами України! Я впевнений.
Значить, просто ідеальної фізичної підготовки явно не достатньо.
Так. Хороший танцюрист - це освічена людина. Він повинен знати і вміти працювати з максимальною кількістю стилів. Звичайно, у кожного є свої сильні і слабкі сторони, але танцівник-хореограф повинен мати можливість поставити танець і показати все, що хоче втілити в життя!
Знаєте когось із українських хореографів?
Крім Саші Бобика та Влада Ями - нікого. Справа в тому, що танцювальна індустрія ще не вийшла у вас на міжнародний рівень, як, наприклад, в Сполучених Штатах, або Великобританії. Ми знаємо багато хореографів з інших країн, так як вони працюють на комерційний основі, у них це ціла індустрія. В Україні, хореографічна індустрія - більш закрите і обмежене поняття. Немає ідеї, розумієш. І, коли я познайомився з Сашком, я зрозумів, що в Україні є, що досліджувати.
Поділяєш ти поняття "чоловічого" і "жіночого" стилів танців?
Для мене, хлопець, повинен вміти танцювати жіночно, а жінка - володіти чоловічим стилем. Танцюрист повинен бути універсальним. Просто, в хореографії деякі рухи краще виглядають саме у виконанні жінок. Все залежить від хореографа, його бажання, наприклад, зробити постановку тільки для чоловіків, або виключно жіночу. Але, що стосується мене, то я треную своїх танцюристів так, щоб вони вміли робити ВСЕ. Хто знає, може мені захочеться поставити танець, в якому чоловіки танцюватимуть дуже жіночно. Тому, вони повинні бути до цього готовими.
Хто надав на тебе максимальний вплив в житті?
Однозначно, це мої друзі. Боб Фоссі - просто неймовірний, це невід'ємна фігура для джазу і театрального співтовариства. Великий вплив зробили хореографи старих американських мюзиклів. Спостерігаючи їх неперевершену роботу, відчуваєш себе вічним студентом, що знаходяться завжди в пошуку. Тому, старі мюзикли слід переглядати для загального ознайомлення і натхнення. Ще нове покоління - вони роблять щось кардинально протилежне, але так само професійно. Постійний пошук так само сильно на мене впливає. Подорожі - коли знайомишся з різними культурами, стилями танцю. Бачити і передавати це іншим - дуже надихає! І, звичайно, мої студенти. Був випадок, коли я приїхав в Лос-Анджелес на майстер-клас для молоді з Японії. Вони знали про мене ВСЕ! Абсолютно все - для кого я робив постановки, у кого сам навчався, яким стилям віддаю перевагу. Мені приємно, що в житті, я теж можу когось надихати. Це дає мені розуміння того, що я на своєму місці, і те, що я роблю - дійсно правильно.
Пам'ятаєш музику, під яку вперше станцював?
О так! Це Бродвей. Знаєш, мюзикли "Cats", "Chіcago", "All that jazz", "Cabaret". Мені подобалося співати і танцювати степ. Моє танцювальну освіту ґрунтується на старій школі танцю.
Як вийшло, що ти вирішив танцювати?
Моя мама завжди мені розповідала, що коли я був дитиною, я постійно танцював, не дивлячись на те, що почав ходити досить пізно. Мені було майже 2 роки. І моя мама була танцівницею, тому вона відразу зрозуміла, що це у мене в крові. У 11 років у школі я вибрав театр, замість футболу. Потім, один з моїх друзів пішов в Бродвей, школу-джазу, де вчили цій техніці. Мені було дуже цікаво, хоча б просто приходити і дивитися. Моя мама завжди заохочувала мою позашкільну діяльність, тому, коли я захотів піти на танці, вона була тільки За. Насправді, я почав досить пізно як для професійного танцівника, але з того самого моменту, я вже ніколи не обертався назад. Я точно знав, що мені це цікаво. У мене постійно було море ідей, навіть, коли я тільки вчився танцювати. Я маленьким відчував, що хочу стати саме хореографом, але чітко для себе визначив, що спочатку витрачу кілька років на танці, відпрацюю техніку. Все для того, щоб створити свою базу, "словник" рухів. Коли мені виповнилося 16, я вперше поїхав в Лос-Анджелес і Нью-Йорк. І це був також переломний момент в моєму житті. Я побачив, наскільки Америка нас випередила, і з того моменту, вирішив, що не хочу волочитися позаду. Я хочу бути попереду! Не те щоб мені потрібна була популярність і гучне звання легенди. Просто хотів максимально викластися, перевірити, чи є межа того, що я можу робити. Тому, якщо в Лондоні у мене не було можливості щорічно відвідувати ЛА, я подорожував з майстер класами по Європі. Я витрачав всі гроші на тренування і поїздки, ночував на підлозі в різних квартирах - все заради того, щоб потренуватися з відомими хореографами. і вже в 17 моя компанія 2XSUK почала своє існування. Словом, все успіхи в кар'єр - це плід моїх власних зусиль, наполегливої і кропіткої роботи.