Футура є одним з найвідоміших нью-йоркських графіті-художників. Він здобув популярність у вісімдесяті, і на хвилі популярності вуличного малювання потрапив в галереї. Разом з Донді. Зефіром і іншими зірками графіті другої хвилі Футура назавжди вписав своє ім'я в історію вуличної культури. Він спілкувався з такими культовими художниками свого часу, як Кіт Харинг і Жан-Мішель Баскіа. і був знайомий з Енді Уорхолом. Футура як і раніше живий, здоровий і продовжує займатися творчою діяльністю, надихаючи нові покоління.
Леонард МакГурр (Leonard McGurr), більш відомий як Футура (Futura), народився в 1955-му році в Нью-Йорку. У дитинстві його всиновили, і він був єдиною дитиною в сім'ї.
«Перші написи на вулицях, які я пам'ятаю, були релігійного змісту: '' Читайте Біблію '', '' Ходіть до церкви '', '' Стати католиком '' і повсюдне '' Моліться ''», - згадує художник.
МакГурр виріс в Брукліні. З кінця 1960-х графіті початок захоплювати все більше міського простору: підземка, автобуси, стіни. По дорозі в школу і назад американець бачив все більше малюнків на вулиці і зрозумів, що йому б теж хотілося спробувати.
За словами футуро, графіті було для нього можливістю стати частиною цілого, частиною якоїсь «великої родини».
«Мати ніколи не поділяла моє захоплення і не бачила в графіті мистецтва. Тим не менш, вона дозволяла мені займатися тим, що мені подобається ».
Величезне враження на юного райтера надав тег Стей Хай 149 (Stay High 149) - Футура досі вважає його зразком стилю. «Було багато піонерів, які задали планку, і на яких усі рівнялися. Для мене гуру стилю був Фейз Ту (Phase 2). З райтерів того покоління саме він був художником, чиї відкриття в написанні букв і техніці малювання аерозолем забезпечили всіх інших райтерів "їжею для розуму" на наступні два десятиліття. Ще я б хотів відзначити Флінта 707 (Flint 707), Ріффа 170 (Riff 170), Амрла (Amrl), Топкета 126 (Topcat 126) і безсмертного Стей Хай 149. »
Більшість графіті-райтерів, якими захоплювався американець, були представлені UGA (United Graffiti Artists - 'об'єднані графіті-художники'). UGA була першою групою, яка спробувала перенести графіті з підземки в галереї. «По суті UGA представляла собою зріз найвідоміших графіті-райтерів того часу, їх виставка в Razor Gallery в Сохо стала першою спробою комерціалізації графіті», - розповідає Футура.
Тег Stay High 149
United Graffiti Artists, 1972 р
Повернення в Нью-Йорк
Після того, як Футура покинув Нью-Йорк, він чотири роки прослужив у флоті. «Я побачив світ, - розповідає МакГурр. - Я побував у Кенії, Пакистані, Австралії, в різних країнах Азії, на Філіппінах і в Японії в той час, як мої друзі не виїжджали далі свого району ». За словами американця, на нього справили великий вплив події 1960-1970-х років: рух проти війни у В'єтнамі, боротьба за громадянські права, висадка американців на Місяць. Коли в 1979-му році Футура повернувся в рідне місто, він був вражений, як далеко пішло графіті за цей час. «Це вже не були каракулі, це були повноцінні кольорові малюнки на стінах, люди створювали чудові твори мистецтва», - каже він.
Футура не став пробувати малювати «дикий» стиль: з самого початку його відрізняла тяга до абстракції, і це дуже сильно виділяв його на загальному тлі любителів букв і персонажів. Як райтеру футуро було нецікаво покривати своїми тегами і малюнками все місто. Він завжди ретельно вибирав місце для робіт: йому було важливо, щоб малюнок було добре видно і щоб він провисів якомога довше.
У 1979-му році у Феб Файв Фредді (Fab 5 Freddie), який в той час малював графіті, а сьогодні є актором, телеведучим і істориком хіп-хопу, і Лі Кіньyoнеса (Lee Quiñones) відбулася виставка в Римі, в Galeria La Medusa . Футура та його друзі - райтери з команди Soul Artists - теж хотіли отримати «перепустку» в світ мистецтва. Їм хотілося представити свої роботи світу, розповісти про графіті самим, тому що в той час у більшості графіті асоціювалося виключно з вандалізмом і злочинністю.
