ГІТАРИ ОСОБЛИВОЇ НАЛАШТУВАННЯ
Я гітарою не сильно володію
І з ладами часом не в ладах:
Навчався у місцевих злодіїв
У тополиного московських дворах.
Поголовно всі класики АП грали на семиструнних гітарах, а культура семістрункі дуже специфічна і рішуче відрізняється від шестиструнной. Іспанська за походженням - що зафіксовано в класичній школі Ф. Таррега, А. Сеговія та ін. - шестіструнка піддалася етапу американізації, котрий породив стиль кантрі і блюз з усіма різноманітними наслідками аж до важкого року. Семіструнка виникла на стику іспанської гітари і українсько-польської кобзи: не всі знають, що улюблений інструмент Тараса Шевченка відрізнявся від «класичної» семиструнної гітари тільки овальної, лютнеподібною формою корпусу, а сім струн, налаштованих в соль-мажор (d1 hgd HGD), точно такі ж (по-крайней мере в одному з численних варіантів ладу).
Великий вплив на культуру семістрункі зробило її побутування в циганських таборах, які породили великий фольклор і своєрідну техніку; втім, вся ця культура стала широко відома в 19-м столітті в специфічно-спотвореної формі ресторанних циганських хорів, які залишили в російській культурі досить глибокий слід. Ще один недостатньо широко відомий культурний шар, вплив якого увібрала в себе семіструнка, єврейська культура смуги осілості, музика містечкових Оркестрик. Русский міський романс вбирав в себе різнорідні музичні впливу, сплавляючи їх часом в досить оригінальних поєднаннях. Революція 1917 року зробила руйнівний вплив на вітчизняну гітарну культуру; гітара стала вважатися чужим пролетаріату явищем, ознакою міщанства і дрібнобуржуазності.
Характерно, що деяка частина гитарно-пісенної культури знайшла собі притулок в маргінальних прошарках суспільства, які не визнавали не тільки радянської влади, але і влади взагалі, - мова йде про блатних, злодійських піснях (добре показана ця культурна колізія в першому радянському звуковому фільмі «Путівка у життя"). Значна частина блатних пісень походила з оспіваних Бабелем кримінальних кіл Одеси - в цьому вільному місті відбувалося взаємопроникнення російської та єврейської культур. Недарма один з перших вдалих дослідів професійної гітарної пісні був виражений через образ злегка пріблатнённого одесита - Дзюба (Марк Бернес) з кінофільму «Два бійці» співав під гітару типово одеську «Шаланди, повні кефалі» і цілком загальнонародну «Темну ніч», блискуче стилізовані композитором Микитою Богословським.
Мені довелося разом з Д. Діхтера записувати ноти для пісенного збірника Анчарова. Відразу ж, на рівні визначення тональності, почалися дивні речі: гітара, в порівнянні з класичною семістрункой, виявилася налаштованої істотно нижче. Замість покладеного сіль-мажору - мі-мажор, на малу терцію нижче (h g # e H G # E H1).
У літературі подібний лад згадувався у зв'язку з вищезазначеними циганськими хорами, коли для розширення діапазону акомпанує групи були введені гітари різновисотні - велика в мі-мажор, терцових в соль-мажор, квартова в ля-мажор, квінтового в до-мажорі і, здається, ще якийсь пікколо в ре-мажор, - що дозволяло мати в діапазоні оркестру звуки від сі контроктави до мі другої октави та ще чотири додаткових баса на додатковому другому грифі великий гітари, - мабуть, ля, сіль, фа і ми контроктави. Відповідно, виготовлялися гітари з різною мензурой - від 650 до 485 мм: чим коротше гітара, тим вище її налаштовували.
Олександр Городницький згадує: «У Анчарова була на диво чарівна, вже втрачена нині,« циганська »темпераментна манера виконання. У поєднанні з сильним низьким, «справді чоловічим» голосом вона надавала особливого колориту його пісням. Та й гітара в його руках була старовинна, інкрустована, як мені тоді здалося, якимось сріблом і перламутром, мало не з минулого століття ».
Коли мені вдалося взяти в руки гітару Анчарова, виявилося, що вона зовсім мініатюрна, коротше звичайної сантиметрів на п'ятнадцять, з дуже вузьким корпусом, роботи майстра Івана Краснощекова (1798-1875). Справжня циганська гітара. Я запитав тоді вже хворого Михайла Леонідовича: «Михайло Леонідович, а як ви гітару налаштовуєте?» - маючи на увазі лад, від якої ноти яка струна і т.п. Він мені відповів: «А ось так:« Ка-пи-тан. »[« Капітан, капітан, посміхніться. », Муз. І. Дунаєвського]. Перша, друга і третя струни. Решта - за першими ». Дійсно, перші три струни настроюються в мажорний тризвук, при арпеджірованіі якого виходить мелодія Дунаєвського. Камертон показав мі-мажор - так Анчаров налаштовував гітару під свій голос.
Отже: гітара з мензурой близько 500 мм (при нормі 650 мм) налаштовується не вище номіналу (як годиться для квінт-гітари - в до-мажорі g1 c1 e g c E G), а нижче номіналу. В результаті струни (металеві - нейлону в ту пору ще толком і не було) починають сумніватися не цілком гармонійно, з'являється такий собі гримить тембр. Звук такий слабо натягнутою струни спочатку, в атаці, трохи нижче, потім, як би завиваючи, піднімається вище і на стадії затихання повертається до вихідної висоті: отаке «вау!» І саме такий лад - на всіх відомих мені фонограмах Анчарова, включаючи останній концерт 1981 року народження, де він грав на чиїйсь семіструнке фабрики імені Луначарського (тієї самої, за 9 руб. 50 коп.), відповідним чином її перебудувавши. В такому зниженому ладі ре-мінорні аплікатури починають звучати в сі-мінорі, а ре-мажорні - відповідно в сі-мажор, тональності цілком несподіваною при інших строях інструменту. Анчаров, ясна річ, виняток - стоїть собі осібно, як і у всіх інших своїх проявах. Це у нього в пісні: «І гітари особливої настройки ...»
Але слідом за Анчарова (саме слідом, тому що на ранніх записах гітари налаштовані стандартно) почали налаштовувати свої гітари в мі-мажор і Б. Окуджава, і В. Висоцький. і Ю. Кім. Саме мі-мажорний гримить лад визначив специфіку тембру гітари Висоцького. Будуть як-небудь повторювати запис Висоцького на «Кінопанорамі» - перевірте: на початку передачі гітара налаштована в мі-мажор, ближче до кінця лад ще знижується (Не так! Там на самому початку, коли грається попурі з пісень до фільму "Вертикаль", а також перше виконання пісні "Ми обертаємо землю" (див. повний робочий запис "Кінопанорами"), гітара налаштована на два з половиною тони нижче, тобто в Ре-мажор, а потім Володимир Семенович підняв лад гітари на півтону, тобто отримав ре-дієз-мажор. В Мі-мажор там гітара ніде не звучить. Максим). Звідси такі екзотичні тональності у Висоцького: ля-мінорній аппликатуре відповідає фа-дієз-мінор, сі-мінорної - сіль-дієз-мінор.
Точно так же налаштовує свій Шестиструнний «Fender» і Ю. Кім. А обидві Матвєєвих - і покійна Віра і процвітає нині Новела - зберегли вірність вихідного d1 hgd з G D. На цьому тлі прихильники класичної сіль-мажорній семістрункі Ю. Візбор, Е. Клячкин і В. Туриянский (а також А. Дулов, В. Ланцберг, А. Загот і ін. та ін.) виглядають чи не ретроградами. Але ось Сергій Нікітін крім п'ятої перебудовує ще й другу струну - і виходить зовсім незвичайний варіант d1 b g d з G D - вже не мажорний, а мінорний. Уже й не знаю, чи зміг би Нікітін на звичайній семіструнке створити свій неповторний стиль акомпанементу; як-то він обмовився, що став грати на такому нестандартному ладі спеціально, щоб напрацьовані стереотипи не сковували його музичну свободу. Інший послідовник «Никитінського» ладу, С. Смирнов, більш прозаїчний: «У мене пальці товсті, і притискати струни« по науці », перпендикулярно до грифу, мені незручно. А цей лад дозволяє все акорди брати так, щоб пальці лежали плазом ». Що ж, в цьому є свій резон.