ГОГОЛЬ МИКОЛА ВАСИЛЬОВИЧ - російський письменник, публіцист.
Народився в сім'ї поміщика середнього достатку. Дитячі роки провів у батьківському маєтку Василівка (інше знаваніе - Яновщина, що походить від прізвища власника - Гоголь-Яновський). Художня обдарованість була спадковою в сімействі Гоголя: серед його предків по материнській лінії - Василь Танський (1-я половина XVIII століття), автор популярних свого часу інтерлюдій українською мовою; батько Гоголя, Василь Опанасович Гоголь-Яновський (1777-1825 роки), складав вірші і комедії російською та українською мовами. Недалеко від Василівки, на річці Псел, знаходилося родовий маєток В.В. Капніста, який, за свідченням матері Гоголя, схвалив його перші віршовані досвіди.
У 1818-1819 роках Гоголь навчався в Полтавському повітовому (повітовому) училище; в 1820 - початку 1821 років займався з учителем латинської мови Г.М. Сорочинским, в 1821-1828 роках навчався в Гімназії вищих наук у Ніжині. У ці роки проявився різнобічний художній талант Гоголя: він малював (пейзажі. Малюнки; пізніше виконував замальовки міст, ескізи обкладинок і ін.), Виступав у виставах, причому з особливим успіхом в комічних ролях (наприклад, Простакової у «Наталка Полтавка» Д.И . Фонвізіна), писав різноманітні художні твори, за його словами, «переважно в ліричному і сурьyoзном роді»: вірш «Негода»; несохранившиеся поема «Росія під ярмом татар», сатира «Дещо про Ніжин, або Дурням закон не писаний», а також повість «Брати Твердіславіча» (або «Брати Твердославічі»), спалена Гоголем після нещадної критики з боку товаришів (перший відомий випадок спалення Гоголем своїх творів). Своє майбутнє Гоголь, однак, пов'язував насамперед з державною службою, мріючи про юридичну кар'єру: «Я бачив, що тут роботи буде найбільше. Неправосуддя, найбільше в світі нещастя, найбільше розривало моє серце »(з листа до двоюрідного дядька П.П. Косяровських від 03.10.1827 року).
Наступні за першої прозової книгою Гоголя цикли «Миргород» і «Арабески» розширили діапазон його творчості в напрямку, який був предуказано входила в «Вечори. »Повістю« Іван Федорович Шпонька і його тітонька ». У збірнику «Миргород» (частини 1-2, 1835) в поле зору Гоголя - дрібні турботи і неприємності, «вульгарність вульгарної людини» (формула, за твердженням Гоголя, що належить Пушкіну), каверзнічество і сутяжництво ( «Повість про те, як посварився Іван Іванович з Іваном Никифоровичем »), руйнування ідилічного стану світу (« Старосвітські поміщики ») і природних людських зв'язків, що відбувається під впливом диявольських сил (особливо чітко - в« Вії »).
Всі ці задуми пов'язані з періодами, що викликали до себе найбільший інтерес Гоголя-історика; при цьому його, очевидно, приваблювало такий стан нації, коли вона, не дивлячись на внутрішні конфлікти, здатна надихнутися однією ідеєю, постати як єдність. Цього якості позбавлена, за Гоголем, роздроблена сучасне життя, що роздирається на частини егоїстичними, корисливими інтересами. Історизм Гоголя підвів його до «Ревізора» - комедії з винятково глибоким, справді філософським змістом (поставлена вперше 19.04.1836 року в санкт-петербурзькому Александрінського театру; в тому ж році вийшла окремим виданням).
На підказаний А.С. Пушкіним сюжет, який об'єднав вічну ситуацію qui pro quo c локальним мотивом чиновницької інспекції (ревізії), Гоголь написав п'єсу, яка тяжіє до граничного узагальнення: перед нами «збірний місто» (вираз з п'єси «Театральний роз'їзд після представлення нової комедії», 1842, де викладені теоретичні погляди Гоголя як комічного письменника), в якому представлені різні сторони соціального життя і різноманітні властивості людської натури. При цьому ірраціональне початок історії (за формулою Гоголя, «сильні кризи, чувствуемого всією масою») виражено в п'єсі за допомогою новаторських художніх прийомів, починаючи з «міражної інтриги» і закінчуючи завершальною «німою сценою». Підспудно-гротескні мотиви розвивали і інші п'єси Гоголя.
Подібно «Ревізора», «Мертві душі» (сюжет яких був також підказаний Пушкіним) повинні були зафіксувати всю російську життя, але вже не з «одного боку», а в її цілісності, де «було б не одне те, над чим слід сміятися ». Звідси відмова від намічався спочатку позначення «роман» на користь «поеми», що повинно було, з одного боку, за прикладом Пушкіна зафіксувати жанрову унікальність твору ( «Євгеній Онєгін» - роман, але не в прозі, «Мертві душі» - поема, але не в віршах), а з іншого - відокремити народжувалося творіння від великого масиву сучасної російської і західноєвропейської прози (романів історичних, нравоопісательних, сатиричних і ін.) і наблизити до традицій більш древнім, аж до гомерівських поем, які Гоголь уважно вивчав. Оскільки задум нового твору будувався трьохприватна - передбачався перехід від нижчих сфер життя до більш високим і значним, а саме перевиховання центрального персонажа (Чичикова) переростало в «історію душі» з її головними (трьома) стадіями, то для Гоголя набувала особливого змісту і традиція Данте (до «Божественної комедії» Гоголь виявляв великий інтерес в пору роботи над поемою). Драматизм і болісність роботи над 2-м і 3-м томами «Мертвих душ» обумовлювалися напруженими зусиллями уявити процес відродження «мертвої душі" не декларативно, але конкретно і переконливо, в матеріалі і формах реальної російського життя.
Величезна вплив Гоголя на подальшу літературу: його творчість сприяла розвитку реалістичних стилів, починаючи з натуральної школи до російського роману (І.С. Тургенєв, І. А. Гончаров. А.І. Герцен, Л.Н. Толстой і ін.); стимулювало зміцнення і збагачення гротескно-фантастичного напряму (М. Є. Салтиков-Щедрін, Ф. Сологуб, А. Білий та ін.). У той же час релігійно-моральні пошуки Гоголя значною мірою визначили онтологічну проблематику як в художній літературі (Ф. Достоєвський), так і в російської релігійної філософії кінця XIX - першої половини XX століть. У XX столітті вплив Гоголя, подолавши національні кордони, поширилося на всю світову культуру.
Твори: В 7 томах .10-е видання. М .; СПб. 1889-1896 роки;
Повне зібрання творів: У 14 томах. М. 1937-1952 роки;