Графіті, по суті своїй, не є ні активним захопленням. ні релаксаційним. Частково - в результаті постійних конфліктів райтерів (так називаються малюють на стінах майстра) з державою і між собою, графіті можна віднести до ігор на виживання. Однак, з огляду на тенденції до поступової комерціалізації стріт-арту, його все частіше називають мистецтвом, а райтерів - відповідно - художниками.
Кар'єра вуличного художника зазвичай починається з нескладного хобі: тегів - коротеньких підписів в дусі «Тут був Вася». Незрозумілий свербіж до залишення такого роду зображень починається ще з епохи неандертальців з їх наскельними малюнками. Тільки, на відміну від печерної людини, для якого все це служило частиною магічного ритуалу, сучасний любитель графіті стоїть ближче до стародавніх римлян і еллінам, які нерідко видряпували на стінах будинків і пам'ятників політичні карикатури. До речі, якщо вам потрібно якісне виробництво бетону за низькими цінами - сміливо переходите по посиланню раніше.
Проте, райтери нашого часу досить-таки швидко вирішили, що одних написів, нехай навіть з політичним підґрунтям, для залучення суспільної уваги недостатньо. Так, розписатися на стіні аерозоль з продається в кожному магазині для художників балончика з фарбою (іноді навіть через трафарет - так виходить швидше, а ймовірність потрапити в руки поліцейських зменшується), - дуже просто.
Але і нудно. Навіть при тому, що теги знаходили нові кольорові гами і стилі, ускладнювалися до ступеня повної нерозбірливості тексту, мистецтвом їх навряд чи можна було назвати. Судіть самі: праві були міська влада чи ні, коли називали розписану подібним чином стінку метро або вагона поїзда паразитує брудом, а райтерів - вандалами.
... героїв мультфільмів і фільмів ...
... і, зрозуміло, навіть серед райтерів як і раніше знаходилися політично активні майстри, які залишили після себе справжній пам'ятник післявоєнної епохи - розмальовану Берлінську стіну.
Продавці магазинчиків і кіосків залишали або дозволяли розписувати стіни в надії на те, що покупці будуть звертати на них більше уваги - тобто прибуток від продажу товарів неминуче зросте.
З тією ж метою організатори концертів і фестивалів погоджувалися на розпис стадіону фанатами.
Почалася комерціалізація, яка, з одного боку, сприяла ускладнення картин - а з іншого, викликала невдоволення тих майстрів стріт-арту, які хотіли просто отримати право на вільне малювання, не впадаючи при цьому в залежність від світу моди і ігрових корпорацій.
Як би там не було, до нашого часу стріт-арт теж перейшов в режим 3-D: він став тривимірним. Об'ємні картини з'явилися не тільки на стінах будинків, а й на асфальті. Все частіше вуличним художникам вдавалося домовитися з мером на проведення фестивалів графіті. Все більше картин зберігалося недоторканими. А ті, що зафарбовувати, зберігалися в Інтернеті.
В наші дні найбільшу популярність здобули райтери, які зуміли вписати спрей-арт в екстер'єр. Цінуються художність виконання і дотепність, що викликає усмішки у перехожих. Яскравим представником такого роду мистецтва можна назвати невловимого Бенксі, чиї картини відрізняються зухвалістю, романтизмом і деякою схильністю до політиканства. Завдяки невловимості цього вуличного художника, багато хто вважає, що від його імені діє ціла команда райтерів.
Інші новини по темі: