5.Опісаніе відвідувачів (Visitors 'Profile). 1972. «Документа-5». Кассель
Опис відвідувачів (Visitors 'Profile). 1972. «Документа-5», Кассель
6. Мане - Проект-74 (Manet - PROJECT'74). 1974. Кельн
У 1974 році навколо роботи Хааке вибухнув черговий виставковий скандал, на цей раз в його рідному місті. Хааке був запрошений створити роботу на задану тему - «Мистецтво залишається мистецтвом». Предметом його дослідження став безневинний на вигляд натюрморт Едуарда Мане «Пучок спаржі» (1880). Хааке, однак, зацікавили не мазки майстра, а то, що сталося з картиною після її створення.
Мане - Проект 74 (Manet - PROJECT'74). 1974
Другим фактором у виборі такої стратегії була конкретна ситуація післявоєнній Німеччині, де конфісковані до і під час війни шедеври могли стати настирливими нагадуваннями про негарному минулому. Вибір Хааке припав саме на цю роботу не випадково. Вона була недавнім придбанням Музею Вальрафа-Ріхарца (Wallraf-Richartz Museum), це був подарунок від імені друзів музею на згадку про Конрада Аденауера. Хааке знайшов імена і біографії всіх попередніх власників картини. Серед них був Херман Абс (Hermann Abs) - німецький банкір, меценат і голова опікунської ради музею. Завдяки Хааке на світло спливли сумнівні сторінки його минулого, які ретельно замовчувалися в післявоєнні роки. Свого часу Абс брав активну участь в побудові та стабілізації економіки націонал-соціалізму, причому моральна подвійність вчиненого підкреслювалася тим, що практично всі попередні власники картини були євреями.
Під тиском директора музею куратори «Проекту-74» видалили роботу з виставки. На цей раз вираз солідарності було не настільки бурхливим, хоча Даніель Бюрен в знак протесту включив ксерокопії з панелей Хааке в свої власні роботи, за що ті теж були видалені. Як і у випадку з «Шапольскі і ін.», Роботу показала приватна кельнськая галерея Galerie Paul Maenz.
Нагадуючи парламентаріям і відвідувачам будівлі про політичний зміст слова «народ» (das Volk) в німецькій і не тільки німецької історії ХХ століття (в повному обсязі люди, які живуть на території країни, є частиною «німецького народу»), Хааке, слідуючи пропозицією Бертольта Брехта, виклав величезними літерами на землі Der Bevölkerung - «Населенню». Дерев'яні букви були заповнені грунтом з усіх федеративних земель Німеччини, а в грунті (згадаємо ранні інтереси Хааке), природно, виявилися насіння.
Продовжуючи думку про значення контексту, Бурдьє додає, що, не працюючи на котрого в музеї «очищений» від зовнішніх факторів погляд, Хааке використовує «доречний» візуальна мова: він продумує, що йдеться, за яких обставин, і вибирає належну, тобто « доречну, вдалу і ефективну »форму висловлювання. Чи не відображаючи цього, музей і галерея перетворюються в гетто для мистецтва, яке виявляється відокремленим від решти світу, тим самим шкодячи останньому.
Однак при всій своїй підозрілості до подібних інституцій і Хааке, і Бурдьє наполягають на їх необхідності як місць, де формуються суспільні цінності. «Вони є частиною поля бою, на якому стикаються суперечливі ідеологічні течії суспільства».
З огляду на таку роль музеїв, обидва наполягають на тому, що вони, так само як школи, університети і т.д. повинні залишатися громадськими, а не приватними ініціативами. «. Тут виявляється то протиріччя, що для існування культури з критичним поглядом є ряд необхідних умов, гарантом яких може з'явитися тільки держава. Інакше кажучи, ми повинні очікувати (і навіть вимагати) від держави, щоб воно надало нам знаряддя для створення життя, що не пригнобленої економічної або політичної владою - тобто самою державою ».
Яку позицію можуть займати художники для досягнення цієї мети? Вони «повинні навчитися використовувати проти держави ту свободу, яку держава їм гарантує. Вони повинні прагнути, без коливань або докорів сумління, одночасно і до більшої підтримки з боку держави, і до підвищення власної пильності з метою запобігання державного впливу ».
Ханс Хаак в Москві
Картина маслом: Данина Марселю Бротарсу. +1982
Ханс Хаак в інтернеті
«Вікіпедія» (англійською; статті по-російськи поки немає)
Подивитися роботи Хааке в ширшому контексті мистецтва, яке вимагає участі користувача, можна на сторінці виставки Музею сучасного мистецтва Сан-Франциско «Мистецтво з твоєю участю» (The Art of Participation).
Галерея, що представляє Хааке, Galerie Sfeir-Semler. має біографічну довідку і список його виставок.
Мережевий архів Leftmatrix має найдетальнішу бібліографію текстів про Хааке і його власних текстів, багато з яких можна прочитати.