«Це кримськотатарська кераміка ручної роботи. Її робить моя мама - Марина Курукчі - один з кращих майстрів. Ми приїхали з Криму рік тому і відновлюємо кримськотатарську культуру ». Так на одному з українських фестивалів 14-річний Амір знайомить гостей з писаними виробами.
Марина Курукчі - художник-кераміст. Її роботи можна зустріти на виставках і фестивалях, де вона в кримськотатарському костюмі розповідає про орнаменті і знайомить відвідувачів з гончарним кругом.
Після анексії півострова сім'я Курукчі оселилася під Києвом. Тут вони поступово налагоджують побут: облаштовують майстерню, додають національні елементи в будинок.
Для Крим.Реаліі Марина розповіла про особливості роботи кераміста і про те, як кримськотатарська культура приживається на материку.
Ми всією сім'єю займаємося керамікою. Чоловік глину готує - я викручую, чоловік лощіт - я розписую. Мама займається виготовленням кримськотатарської народної іграшки. Старший син продає - він дуже добре знає орнамент. Молодший теж іноді підключається - він робить ґудзики.
Весь наш робочий день підпорядкований глині. Вона сама диктує ритми. Якщо я зробила один етап роботи, я повинна робити інший - інакше все це піде в шлюб. Якщо я вранці викручую виріб, то через певну кількість годин я повинна його робити далі: приклеювати ручки, вирізати денце. Іноді можна і ніч не спати: прогавиш момент - не вийде виріб.
Вивчаючи орнамент будь-якого народу, дуже легко зрозуміти спосіб мислення народу. Орнамент - це такий збірний образ. У ньому зібрано все, що має найбільший сенс для народу. Кримськотатарський орнамент ділиться на дві схеми: родове древо (це найголовніше) і егрідал (гнучка гілка) - це жіночі знаки. Звідси можна зробити висновок, що найголовніше у народу, найважливіше - рід, сім'я, продовження роду. Цікавий також він тим, що в ньому немає оберегів, тут весь орнамент спрямований на майбутнє. По суті, c допомогою орнаменту ти можеш вплинути на своє майбутнє. Може бути, це якась магія.
Про переїзд з Криму
Морально переїхати було дуже складно, але там існувати було ще складніше. Мені як художнику дивитися на те, що там відбувалося в той час (під час анексії Криму - КР), було просто неможливо. Має бути інша атмосфера.
Художник взагалі повинен бути поза політикою. Художник повинен займатися питаннями мистецтва, культури, зберігати традиції, показувати, вчити чомусь.
Я намагаюся не впускати негатив. Ці вироби не можна робити із поганими почуттями. Якщо ти сідаєш за коло і хвилюєшся або переживаєш - у тебе просто нічого не вийде. Мої роботи - вони все з хорошим почуттям зроблені.
Я не роблю сувеніри. У мене весь посуд для повсякденного користування. Я люблю, коли люди нею користуються і радіють, це таке спілкування щоденне: ви берете в руки річ - і відчуваєте її енергетику.
Роботи стали яскравіше, напевно. Тому що хочеться зробити світ яскравішим, приємніше. Хочеться, щоб люди не тільки в негативі жили, а якась була віддушина. Людина взяла в руки - і забув про все. Може, це якось і змінює світ.
Ми не змінилися. Ми відкриті іншій культурі, але намагаємося зберегти і те, з чим ми приїхали. Нам приємно показувати те, що ми знаємо, то, що ми вміємо, то, чим ми відрізняємося. Це об'єднує, коли люди дізнаються один одного краще.
Це неправильно насправді, коли кримськотатарські майстри роблять свої вироби тут. Це добре, коли ти привозиш, показуєш і чекаєш людей в гості на своїй землі. Але це найкраще з двох зол.
На кожному фестивалі, коли я продаю свою кераміку, я розмовляю з людьми і розповідаю їм про орнаменті - вже така, начебто, дрібниця дає якусь інформацію про народ. Думаю, якщо кожен щось робитиме, може бути, і життя зміниться.