Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Зараз в форумах

  • gorbe → 24
    The GLORIOUS master Sergey Barinov, shows his Mastery (Maestry) again. it's so good, that conversion, that leave us all speechless!, what's more, this conversion is production ready. just need to be advertised, and promoted.
  • gorbe → Zil Off road
    Nice job, it reminds some viewers of the old +1975 or 1 965 Jeep Gladiator The townside version type of Pick up (Townside applied only to the Pick up box style).
  • Костянтин Лазні → 24
    Рельєф бочину додумати б. ИМХО.
  • Костянтин Лазні → Zil Off road
    5
  • Alf8 → 24
    Круто!

всі статті

Ідея створення арт-автомобілів BMW виникла в 1975 році, коли французький аукціоніст і гонщик Ерве Пулен вперше взяв участь в 24-годинній гонці в Ле-Мані. Щоб змінити зовнішність свого автомобіля він звернувся до свого друга, скульптору Олександру Калдер. Калдер розфарбував гоночний автомобіль BMW, заклавши тим самим основу цілої колекції. Результат був зустрінутий з таким ентузіазмом, що на BMW вирішили продовжити експеримент.

До початку 80-х років колекція арт-карів стала набувати більш різносторонній, інтернаціональний характер. А вже до кінця 80-х початку 90-х в справу включилися видатні художники з 9 країн на всіх п'яти континентах, що працюють в різних стилях. Розширився і спектр обраних моделей. Поряд з гоночними автомобілями художники почали працювати з серійними машинами. Разом вони сформували унікальне відображення сучасної культури.


Alexander Calder - 1975

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні


Олександр Калдер народився в 1898 році у Філадельфії. Свою кар'єру він почав в якості інженера, але у віці 25 років, слідуючи по стопах своїх батька і діда, які були скульпторами, став відвідувати курси, що проводяться студентської лігою художників. Трьома роками пізніше Олександр поїхав в Париж, де став спілкуватися з авангардистами. Підходячи до мистецтва як до технології, він розробив свій індивідуальний стиль у скульптурі, поєднуючи художні прийоми і технічну новизну. Його роботи, виконані в основних кольорах і часто величезні за розміром, здавалися неймовірно легкими і в польоті. Найзнаменитішими його творіннями стали абстрактні новаторські скульптури названі «Мобілі» і одні проти одних їм «Стабіл». Олександр Калдер помер в Нью-Йорку в 1976 році.

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні


«Там де вже все ідеально, не може бути почуття задоволення»

Створений в 1975 році і поклав початок серії арт-карів BMW, став однією з останніх робіт Калдера. Розписуючи справжню гоночну машину, у Олександра з'явилася можливість попрацювати з реальним об'єктом, який кидав своєрідний виклик скульптору, звиклому створювати свої власні форми. Тепер він повинен був знайти компроміс між існуючою технологією і власним неповторним художнім стилем. Як і у випадку зі скульптурами, Калдер повернувся до потужних квітам і привабливим вигинів, якими щедро прикрасив кузов BMW 3.0 CSL.

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні


У 1975 році автомобіль взяв участь в 24-годинних гонках в Ле-Мане (Le Mans) під керуванням американця Сема Посей (Sam Posey) і французів Жана Гіше (Jean Guichet) і Ерве Пулена (Herve Poulain). Через сім годин машину довелося зняти з дистанції через поломку карданного валу. З тих пір вона не брала участь в гонках і є виставковим експонатом.


Frank Stella - одна тисяча дев'ятсот сімдесят шість

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Франк Стелла народився в 1936 році в Молдене, штат Массачусетс. Вже у віці 14 років Стелла почав вивчати образотворче мистецтво в академії Філліпс в Андовері, а пізніше продовжив навчання в Прінстоні. У 1958 році художник переїздить до Нью-Йорк, де засновує свою студію. У ній він створив більшість картин із серій «Чорна живопис», «Алюмінієва живопис» та «Мідна живопис», які увійшли в історію світового мистецтва.

З 1960-х по 1980-і роки Стелла активно виставлявся по всьому світу, ведучи викладацьку діяльність. В середині 70-х років Франк почав створювати особливо великі, примхливо-криволінійні картини, розкреслюючи їх за допомогою суднобудівних лекал, пізніше надавши подібним композиціям рельєфність, вводячи в них обрізки сталевих труб і дротяної сітки. Пізніше творчість Стелли в основному складається з рельєфних картин виконаних за мотивами графіки Еля Лисицького, які віддають данину поваги конструктивізму. Сьогодні художник живе і працює в Нью-Йорку.

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

«Мій дизайн схожий на кальку, перенесену на кузов автомобіля»

Стелла так само є пристрасним шанувальником автогонок, тому його неминуче очікував успіх, коли в 1976 році він взявся розробляти індивідуальний дизайн BMW CSL. Працюючи над чорнової версією, Франк черпав натхнення в технічній аурі автомобіля. В результаті машина була пофарбована рівномірної чорно-білої сіткою схожою на міліметрівку, по якій візерунком проведена лінія. Можна припустити, що по цій лінії Стелла хотів би розрізати автомобіль і потім зібрати його в новій формі.

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

У 1976 році BMW CSL, розписаний Стелою, взяв участь в 24-годинних гонках в Ле-Мане, але не зайняв призових місць. Після дебюту автомобіль зареєстрували для участі в міжнародних змаганнях у французькому місті Діжон. Машину мав вести один з друзів Стелли, відомий гонщик Ронні Петерсон (Ronnie Peterson). Але Петерсон загинув при нещасному випадку, що стався під час гран-прі Італії в 1978 році. На згадку про свого друга Стелла створив серію робіт під назвою «Полярна система координат для Ронні Петерсона».


Roy Lichtenstein - 1977

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні


«Я добре подумав і вклав в неї все, що у мене було»

Рой Ліхтенштейн: «Я хотів намалювати лінії у вигляді дороги, що показують шлях машині з проноситься мимо пейзажем. Видно навіть небо і сонячне світло ». Дійсно, при найближчому розгляді, дизайн його арт-кара BMW 320i group 5 відображає картини пропливають повз видів, причому і сама машина, і її рух складають єдине ціле. Хоча до того моменту мистецтво коміксів вже залишилося у Ліхтенштейну позаду, можна чітко простежити його вплив: довгі різнобарвні смужки - це «швидкісні лінії», так в коміксах передають швидкість. Навіть величезні точки, так звані «Benday dots» - це відгомін його знаменитих картинок. Гармонія, що досягається між заданими аеродинамічними характеристиками і вільною композицією, типова для Ліхтенштейну.

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Коли арт-кар Ліхтенштейну був закінчений, він пережив відразу дві прем'єри: як твір мистецтва в паризькому Центрі Помпіду та як гоночний автомобіль на 24-годинних перегонах у Ле-Мані, під керуванням французів Ерве Пулена (Herve Poulain) і Марселя мігніте (Marcel Mignot ). Машина фінішувала 9-й в загальному заїзді і першої в своєму класі.

Andy Warhol - 1 979

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

У своїй легендарній «Фабриці», для якої він найняв цілий штат робітників, концепції класичного мистецтва були спростовані і перевернуті з ніг на голову самим безпрецедентним чином. Твори молодого художника майстерно розкривали всю вульгарність, порожнечу і безликість західної культури масового споживання. Надалі Уорхол став створювати ще більш епатажні твори, такі як виконані в «кислотної» манері образи кумирів сучасного суспільства: Мерілін Монро, Міка Джаггера, Мао Цзедуна. Уорхол помер в 1987 році в Нью-Йорку. У 1989 році музей сучасного мистецтва зробив повну ретроспективу його робіт, присвятивши цю виставку йому.

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні


«Я обожнюю цю машину. Вона набагато краще, ніж витвір мистецтва »

Відповідно до поглядів Енді Уорхола, автомобіль як «твір мистецтва на колесах» - це скоріше типово, ніж незвично. Людина, що проголосив супові консерви «Кемпбелл» твором мистецтва і запропонував закрити цілий універмаг, щоб зберегти його як музей для потомства, просто не може відчувати ніякого конфлікту між функціональної технологією і вільним художнім витвором.

Енді як завжди хоробро взявся за роботу, як тільки його попросили на свій смак переробити BMW M1. Всі попередні художники, до того розписували гоночні машини BMW, спочатку малювали чорнову версію на зменшеній моделі, а після асистенти під їх керівництвом переносили малюнок на справжню машину. Уорхол був першим, хто виконав всю роботу самостійно. Переносячи ідеї на автомобіль в спонтанної і прямолінійною манері, йому вдалося сфотографувати на ньому свій характер. «Я хотів проілюструвати швидкість. Коли машина дійсно швидко їде, все лінії і кольору змащені »- так він пояснював обрані ним широкі мазки.

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні


Каяма не припускав що його арт-кар буде брати участь в гонках або їздити по дорогах, перш за все він створював машину як художній експонат. Такий підхід дав йому можливість використовувати ефектний, але крихкий матеріал - японську фольгу.

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Цезар Манрике народився в 1919 році на одному з Канарських островів - Ланцароте. Деякі знають його як архітектора, інші як скульптора, інші як дизайнера, художника і живописця. Манрике був наділений універсальним талантом, він захоплено займався екологією, ландшафтним дизайном і охороною навколишнього середовища, примудряючись в рівній мірі розподіляти свою креативність на всі сфери.

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні


«Це пояснює мою ідею розписати автомобіль BMW так, ніби він летить крізь космос, не зустрічаючи на шляху ніякого опору»

Оскільки Цезар Манрике був і художником, і архітектором, він мав чітке уявлення про автомобіль. Необхідний предмет повсякденному житті, він бере участь у формуванні зовнішнього вигляду наших міст і робить сильний вплив на світ навколо нас. Придумуючи дизайн арт-кара, Манрике був натхненний концепцією руху. Він спробував об'єднати поняття швидкості і аеродинаміки з естетичною привабливістю в одному об'єкті. Яскраві, що світяться кольору і широкі мазки пензлем, змішуються з контурами автомобіля, показують невимушене ковзання машини крізь простір, що не зустрічає ніякого опору.

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні


Будучи прихильником гармонії між людиною, культурою і природою, Манрике повністю віддавав собі звіт в тому, що досягнувши мобільності з винаходом колеса, людська цивілізація зробила величезний стрибок вперед. Мобільність - одна з ключових тем інтернаціонального виставкового туру BMW Art cars.

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

А. Р. Пенк (справжнє ім'я Ральф Вінклер) народився в Дрездені в 1939 році. Там же в 1956 році були вперше виставлені роботи цього художника-самоучки. Потім Пенк був сильно захоплений роботами Пікассо, Рембрандта і доісторичними печерними малюнками, вплив яких призвело до появи на початку 60-х його знаменитих «stick men». Інтерес до математики, кібернетики та теоретичної фізики розширив його образотворчу мову до «картин світу».

У 1966 році Пінку було відмовлено в членстві Асоціації образотворчих мистецтв колишньої НДР, після чого він влаштувався в ФРН, де його роботи виставлялися вже з 1969 року. Там йому вдалося досягти міжнародного визнання. З тих пір роботи Пінка можна було побачити більш ніж на 100 виставках в західній Європі, Японії та Північній Америці. Його твори з'являлися на витавках documenta 5, 6 і 7 в Касселі. Він був одним з найважливіших художників, що представляли ФРН на венеціанському Бієннале 1984 року. Велика ретроспектива його робіт була показана в Берні в 1975, в Кельні в 1981, і в Берліні в 1988 роках.

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні


«Мені цікаво, як мистецтво співвідноситься з мистецтвом, як мистецтво співвідноситься з технологією і найбільше, як мистецтво співвідноситься з твердими об'єктами»

Роботи Пінка кидають виклик глядачам. Щоб зрозуміти його всесвіт і мову знаків, необхідно ретельно вивчити всю композицію характерів і цифр. Здаються однозначними, символи ускладнені абстракцією і фактично є шифрами, які треба декодувати.

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Дженні Хольцер народилася в 1950 році в Галліполісе, штат Огайо. Хольцер є художником, чиї роботи нелегко класифікувати. З кінця 70-х вона відмовилася від мови традиційного мистецтва. Метафоричні образи, експресивна абстракція і іронічний мінімалізм поступилися місцем словами без малюнків.

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні


«Для мене немає більш підходящого засобу пересування, ніж гоночна машина»

Дженні Хольцер використовує білборди, постери, футболки, наклейки на бампери, бронзові таблички, паркові лави та стадіонів табло, щоб «вирватися за межі чотирьох стін елітних культурних інститутів». Її роботам багато в чому вдалося оживити звичайне поняття публічного мистецтва, припускаючи, що загальні істини можуть бути наповнені невизначеностями і суперечностями.

На BMW V12 Le Mans Roadster, створеному Дженні Хольцер для колекції BMW Art Cars, були зображені шість коротких текстів з її «трюизмов» серії «виживання», виконані хромованими буквами і фосфоресцирующей фарбою: «Захистіть мене від моїх бажань», «недосяжного завжди привертає »,« ти такий закомплексований, ти не відповідаєш на загрозу »,« Відсутність харизми може бути згубно »,« мономанія це необхідна умова успіху »,« Яке сильне бажання врятує нас тепер, коли не врятував секс? »

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні

Історія bmw art cars - головний ресурс про транспортний дизайні