Передісторія
Назва The Doors походить від книги Олдоса Хакслі «Двері сприйняття» (1954), епіграфом до якої послужили наступні рядки з поеми англійського поета XVIII століття Вільяма Блейка «Одруження раю і пекла»:
«Якби двері сприйняття були чисті, все постало б людині таким, як воно є - нескінченним».
Як показав час, кращої вивіски для групи придумати було не можна. Однак повернемося назад, в останню чверть 1965 року. До того моменту до The Doors приєднався гітарист Роббі Крігер - так утворився той самий класичний склад групи, за яким ми її всі знаємо і який зберігся аж до смерті Джима Моррісона в 1971 році.
Що стосується угод із звукозаписними компаніями, то у The Doors поки з ними було туго. На колектив якось звернула увагу Aura Records (спасибі сподобалася їм пісні End of the Night), але контракту з ним, правда, не підписала. Виявляла бажання взяти команду під своє крило і Columbia Records, але з нею довелося розлучитися з тієї причини, що вона не змогла дати групі продюсера. Втім, The Doors не впали духом і почали грати в клубах - спочатку в London Fog, а потім в Whisky a Go Go, де група стала основною.
За час роботи в цих закладах The Doors користувалися чудовою нагодою відточувати свої пісні, а деякі з них - Light My Fire, When The Music's Over і The End - розвинулися до монументальних творів. На останній факт вплинуло і те, що починаюча група давала в день по два виступи, та й розігрів ніхто не відміняв. До речі кажучи, в London Fog колектив «розігрівав» самих Them, а в свій останній день роботи там він зіграв разом з цією командою їїкомпозицію Gloria, яка в спільному джемі розтягнулася на цілих 12 хвилин. Згодом Джон Денсмор відгукувався наступним чином про вплив Вана Моррісона на Джима:
«Джим Моррісон швидко навчився у свого однофамільця уявної недбалості, зниженого відчуття небезпеки, віршованій імпровізації під рок-ритм і навіть присідання біля великого барабана під час інструментальних програшів».
Альбом The Doors
Незважаючи на те що багато пісень колективу були добре відрепетирували за час роботи в клубах, на платівці знайшлося місце і для переспівувань - Alabama Song (до назви якої потім в дужках було додано Whisky Bar) і Back Door Man. Першу пісню склали Бертольт Брехт і Курт Вайль в 1927 році для опери «Розквіт і падіння міста Махагони», а вперше її виконала співачка і танцівниця Лота Ленья. Свій власний варіант композиції The Doors вирішили записати, запримітивши її на платівці з німецькими піснями, що належала Манзареку. В результаті з Alabama Song група викинула третій куплет, що починався зі слів «Show me the way to the next little dollar» ( «Покажи мені шлях до наступного маленькому долара»), а також замінила в рядку «Show me the way to the next little boy »з другого куплета слово boy (« хлопчик ») на girl (« дівчинка »). Що, втім, не завадило Моррісону одного разу заспівати другий куплет в його первісному варіанті (наприклад, на одному з концертів в клубі The Matrix в 1967 році).
Теми у Alabama Song (Whisky Bar) і Back Door Man, як можна помітити, не надто високі: одна пісня виконується від імені дівчини, що гуляє по місту зі своїми подружками-повіями, а друга - від імені чоловіка, який буває в гостях у заміжньої жінки по любовним причин, а перед приходом її чоловіка залишає будинок через задні двері (звідси і термін back door man). До речі, з Back Door Man теж була викинута частина тексту, а саме епізод, в якому чоловік вбиває свою невірну дружину.
Історія композиції The End взагалі гідна окремої згадки. Спочатку це була просто прощальна пісня, яку Джим Моррісон написав після розлучення зі своєю дівчиною Мері Уербелоу. За час, поки The Doors працювали в Whisky a Go Go, твір значно додало в своїй тривалості. Ну а останній штрих - ті самі скандальні рядки про батька і матір - був до нього додано Моррісоном (попередньо пропустили один концерт через перебування в наркотичному сп'янінні) прямо до гучного виступу The Doors в Whisky a Go Go, після якого групу звільнили. На запис The End для альбому The Doors пішло два дубля, причому Джим співав в повній темряві, яку розганяла лише самотня свічка, яка стояла прямо перед співаком. Що стосується спірних епізодів пісні, то вони для «цензурної» версії були «поховані» під час сведéнія.
У відповідь на питання, про що пісня, Моррісон якось сказав:
«Кожен раз, коли я чую цю пісню, вона приймає для мене нове значення. Спочатку вона була просто прощальній піснею ... Напевно, по відношенню до дівчини, але я розумію, що це могло бути прощання з чимось на зразок дитинства. Взагалі кажучи, я не знаю. Я думаю, що вона досить складна і її образи загальні, так що це може бути всім, чим завгодно ».
Спираючись на біографію Джима, цілком можна було б подумати, що співак в рядках «Father, yes son, I want to kill you / Mother ... I want to ... fuck you!» Висловив ненависть по відношенню до своїх батьків, які не особливо схвалювали професію свого сина (зокрема, батько взагалі хотів, щоб його спадкоємець пішов по військовій ниві). Однак якщо вірити тому, що Джон Денсмор розповів в автобіографії Riders on the Storm, то виявляється, що багато хто взагалі неправильно зрозуміли поета:
«У якийсь момент під час запису Джим, весь в сльозах, закричав:" Хто-небудь мене розуміє? "Я сказав, що розумію, і тут у нас пішов довга розмова, під час якого Джим все повторював знову і знову слова" вбити батька, **** [увійти в] мати ", що вони взагалі зводяться до того, що треба знищити в собі все те, що тобі викликано і чим ти не є, що це чужі принципи і від них потрібно позбавитися. "**** [увійти в] мати" просто означає повернення назад до суті, до того, що реально, а сама мати - це рідна мати, справжня, ти можеш доторкнутися до неї, це природа, вона не може тобі збрехати. Так що те, що Джим має на увазі в кінці едипове частини, - це, як і говориться в класиці, позбавлення від чужих принципів і розвиток власних ».
Більш того, є думка, що слово fuck, яке Джим вимовляє ближче до кінця The End, несе ту ж навантаження, що і слівця на кшталт «ша-на-на» або «ла-ла-ла», тобто ніяку.
Виступи на телебаченні
Виступів у The Doors видався чимало за часовий проміжок від закінчення роботи над дебютником до виходу їхнього другого студійного альбому Strange Days (1967), проте далеко не всі з них дійшли до наших днів. Якщо говорити про телевізійних виступах, то, наприклад, не зберігся жоден з двох номерів, представлених на The Clay Cole Show, що транслювалося в Нью-Йорку, - плівки із записами цієї передачі були просто стерті (бо в 60-і роки навіть в США цей спосіб зберігання інформації був дорогим), і тільки самі пізні випуски дожили до нинішніх часів. Те ж стосується першої появи The Doors на телебаченні - виступи на лос-анджелеському шоу Boss City, де група виконала свій перший сингл Break On Through (To The Other Side). Втім, інший виступ з цієї ж піснею, а саме в телепередачі Shebang (теж лос-анджелеської), без праці можна знайти на YouTube, нехай і не в найкращому якості.
Якщо Джим дійсно так сказав, то цілком можливо, що це була його ініціатива не робити заміни слова higher (а то і всієї групи в цілому). Однак справедливості заради варто відзначити, що The Doors особливо нічого і не втратили від того, що дорога до шоу Еда Саллівана була їм замовлена, а ось придбали багато - величезний успіх в США, однією зі складових якого стала лідируюча позиція Light My Fire в гарячій сотні Billboard.
За кілька ж місяців до цього, в травні, The Doors були вперше представлені всесвітньої громадськості. Сталося це завдяки канадському телеканалу CBC, який забезпечив зйомку виступу групи в O'Keefe Centre в Торонто з піснею ... The End. Обійшлося без непристойних вигуків, але від цього виконання пісні не стало менш цікавим, бо група під кінець дає такого жару, що публіка просто перебуває в астралі - заодно, до речі, стає зрозуміло, чому під час виконання The End на концертах Моррісон зупинявся, щоб оцінити реакцію публіки.
Найбільш значимі пісні альбому
Деякі з пісень з першого альбому The Doors часто виконували на концертах. Але особливе місце зайняли Back Door Man і The End: перша, яку Джон Денсмор описував як «дуже сексуальну і заводів всіх», зазвичай відкривала виступ, а друга - закінчувала його (причому група вкрай рідко виходила на біс). Правда, бували й винятки: зокрема, за свідченнями Рея Манзарека, останньої композицією, яку гурт виконав у своєму класичному складі, стала Break On Through (To The Other Side). The End, правда, потім-таки взяла своє: Джим Моррісон в день своєї смерті слухав альбоми The Doors, і нібито останньою піснею, яку він почув, була саме заключна композиція з дебютника.