Розкажи про те, як ти захопився малюванням, з чого все почалося?
У школі я малював зовсім небагато. Також як, напевно, і всі школярі малюють в зошиті, коли їм стає нудно слухати вчителя, ну там карикатури різні, або логотипи. Але чомусь до мене приліпилося звання художника, хоч я таким і не був, і малював не більш ніж будь-хто з однолітків. На той момент я більше цікавився спортом. І чесно кажучи, думав, що стану спортсменом.
Яким спортом ти захоплювався?
Спочатку я займався боксом. Потім більш інтенсивно захопився баскетболом. Тобто, я пробував себе в різних напрямках. А після закінчення школи прийшло розуміння, що треба щось робити, кудись іти вчиться. І я абсолютно випадково потрапив до художнього інституту, хоча спочатку два місяці провчився на інженера в фізико-хімічному інституті. За два місяці навчання там я зрозумів, що це справа зовсім не для мене. Я пішов з цього навчального закладу, і вже був впевнений, що піду в армію. Але до 18-річчя залишалося трохи менше півроку, і треба було чимось себе зайняти. Тоді мені й запропонували піти в художній інститут. А там я себе відчув, як то кажуть, в своїй каструлі. Я почав малювати, і питання про армію відразу ж відпав. Я був дуже захоплений. З радістю брався за все нове, малював, як ілюстрації, так і графіті, татуювання. Взагалі, де можна було щось намалювати, я це робив. Тобто, графіті справа не обмежувалася. І з тих пір, кожен новий день я намагаюся придумати щось нове, зробити, припустимо, більш незвичайну татуювання, або реалізувати свої думки в більш складному концепті.
Як проходило далі твоє становлення, як художника?
На першому курсі я зайнявся відразу всім. Для мене однаково цікаво було малювати на стінах, робити татуювання, і відображати свої почуття на полотні.
Якщо не помиляюся, у тебе є свій салон, це так?
Чи не салон, швидше за домашня студія, в якій на пару з другом ми працюємо над татуюваннями.
Тобто бажання малювати, тяга до мистецтва зародилася
Не зовсім. Ще в одинадцятому класі треба було визначатися, куди йти далі вчитися. І на той момент розглядалося, зокрема, питання про архітектурний освіту. Але, щоб вступити, була потрібна здати малюнок, але малювати - тобто, припавши до олівця, викладаючи риску до риски, зображати довгі години голову якогось Сократа, я взагалі не міг. І я пішов в «художку». Там познайомився з хлопцями постарше мене, які вже малювали на стінах. І сам повільно, але почав втягуватися. Власне, ще в інженерному на лекціях я почав малювати усвідомлено. А в художньому інституті дали грунт для роздумів, показали, як можна малювати, які прийоми можна використовувати.
А що за художній інститут?
Університет Наталі Нестерової. Хоч і багато нею не задоволені, але я нічого поганого сказати не можу. Навпаки, вже не знаю, як там на інших факультетах, але на факультеті дизайну було все дуже круто. Був відмінний викладацький склад, відмінний декан, який стежив практично за кожним абітурієнтом. Саме там по-справжньому вчили. Я не пропускав лекцій, напевно, тому що було цікаво. Хоча, коли я тільки прийшов, на першому курсі у мене було 13 двійок, майже з усіх предметів. Потім стали з'являтися трійки, четвертки, і третій курс я закінчив цілком на відмінно.
Що ти вважаєш мистецтвом? Яке б визначення ти дав цьому поняттю?
Чіткого визначення немає. Це скоріше на чуттєвому рівні сприйняття. Тобто, наприклад, я дивлюся на картину якогось видатного художника. Або навіть не найбільшого, а просто - на хорошу картину, і бачу, що він спробував вкласти в цей твір. Бачу не тільки його майстерність, грамотно підібрані фарби, професійно покладені мазки, але і його душевний стан - це все передається мені, і за рахунок цього картина подобається. Але є й інше. Якщо для тебе образотворче мистецтво - ремесло, то і малюнок виходить для глядача хорошим, нехай навіть дуже, але він не чіпає душу, залишає байдужим.
Чесно кажучи, тут я не можу поділитися якимось блискучим досвідом. Напевно, тому що, коли я почав мене цікавив саме художній процес. душевність, відчуття великого. І неважливо де - на вулиці, на полотні або на людській шкірі. Але, чесно кажучи, коли я прийшов на вулицю, я не побачив справжніх художників. Вони, звичайно ж, є, але їх дуже мало. А все решта. нехай їздять на движуху, називають себе графітчиками, але по суті просто гінці за модними трендами.
Я не дуже добре знайомий зі світом графіті, не міг би ти провести маленький екскурс? Наприклад, чи вважаєш ти теги (своєрідні всіляко стилізовані автографи художників на стінах будівель та споруд прим ред.) Мистецтвом?
Звичайно, теги - теж своєрідне мистецтво. Кожен по-своєму втілює свої ідеї. Може бути, він тегом просто хоче показати своє ім'я, а може бути, це робить таким шрифтом, який ще ніхто не бачив. Також кожен переслідує різні цілі: комерційні, знаменитість або все-таки мистецтво.
А які комерційні цілі можна переслідувати в графіті?
А де ж пролягає межа між
Наприклад, порівняємо поліграфію, як мистецтво. У людини, який займався цим усе життя, є прекрасні шрифти. Він виставляє їх напоказ. Хоча, по суті, він просто пише. Але свою діяльність він перетворює в справжнє мистецтво, він вкладає сенс, душу, досвід, весь свій статок. А коли людина просто бере маркер, попередньо побачивши якусь вподобану закорючку, і хоче намалювати її, знічев'я? Ось тут, напевно, і проходить межа відмінності між вандалізмом і художністю.
Щоб точно, на твій погляд, не став би робити, зображати художник? Чи є рамки, якийсь етичний кодекс?
Швидше за все, художник не піде на вулицю. Тому, що там він буде відчувати дискомфорт від того, що його хтось може ганяти, напружувати. Художник повинен прийти і в повному обсязі виплеснути весь свій статок і свої задумки. А якщо він цього не зробить, ніякої різниці, що він малював, або не малював. Тому я рідко малюю на вулиці, тому що мені не вистачає часу, мені мало дня, щоб намалювати те, що я хочу. Іноді буває, я малюю на вулиці поруч із будинком на вільному місці, де всі будуть дивитися, де відчуваєш себе комфортно: захотів пообідати, піднявся на свій поверх, і знову пішов малювати. Я ніколи не малюю для галочки, це не цікаво.
Мабуть, ти досить педантичний. Тобто, якщо ти трохи помилишся в малюнку, ти не скажеш, що так і було задумано?
Звичайно, ні. Я буду реалізовувати свій душевний стан і свої наміри, плани. І зупинюся я тільки тоді, коли зрозумію, що на цей момент малюнок можна залишити так, як вийшло. Але найчастіше це не кінець! У мене вдома є полотна, які я пишу вже досить давно - це нескінченний процес. Раз у раз, щось не подобається, або я хочу щось нове додати.
А що ти найчастіше вкладаєш в свої роботи? Які відчуття?
Я вкладаю стан любові, комфорту і якогось внутрішнього багатства. Почуття легкості буття чи що! Я легко живу, я легко творю. Щастя, кайф. Це все я намагаюся укладати в своїх роботах. Головне, все робити в стані кайфу: від малюнка до миття посуду.
Яке у тебе цікаве світогляд. Але багато діячів творили і здобували світове визнання в стані печалі, ти - не з таких?
Скоріше немає. Розумієш, то, в якому стані творить художник, він, власне, і вкладає це настрій в свою картину. Наприклад, візьмемо якусь картину з Третьяковської галереї, вистраждану в стані буйної печалі. Приходить людина, якій співзвучно це стан, і він її розуміє, вона резонує з ним, виходить діалог. А приходить людина щасливий і проходить повз цієї картини, навіть не помічаючи її. Але приходить ж він в іншому стані, і відійти від неї не може.
Стоп. Ти хочеш сказати, що в твоєму житті немає місця печалі і все по-кайфу?
На жаль, є, звичайно, печаль. Абсолютно щасливих людей, напевно, не існує. Просто, вона займає маленький відсоток моєму житті, і я доводжу її до розуміння.
Як же тобі вдається зберігати цей мізерний відсоток печалі?
Є певні методики. Кожна людина звик з депресії виходити якось по-своєму. Ось, прийшла до тебе печаль, і ти починаєш «ойкати» і «Айка». Але перше, що треба зробити - зрозуміти, що засмучує. Сісти і вдуматися, знайти коріння печалі, коли це вийде, ти зможеш запросто перебудувати це почуття. А якщо так не виходить, ти намагаєшся заглушити це почуття якимось фізіологічним задоволенням, якимось стимулятором: будь то горілочкою залити, сексом, їжею або наркотиками. Але насправді, ні так просто зрозуміти, звідки взялася печаль, це великий ревну працю. Простіше випити горілки і лягти спати. Але особисто я, вважаю це неправильним. У кожного свій шлях. Мій - я повинен розуміти свою печаль, що пообідати її.
Відійдемо від теми душевної гармонії, повернемося до графіті. У тебе були проблеми з поліцією?
Так звичайно. Були випадки, коли малюєш, а приходить людина, якій це не подобається, він починає обурюватися і може навіть викликати поліцію. До суду звичайно краще не доводити.
А відмивати намальоване не змушували?
Начебто була справа. Але толком не згадати.
Як ти вважаєш, наскільки розмита грань між мистецтвом і комерцією?
Взагалі не розмита. Це досить близькі речі. Ти отримуєш замовлення, і виконуєш його в кайф, ти впевнений, що робота виходила хороша, і отримуєш достатню винагороду. Це нормально.
Скажи, а ти «бомбив» десь за пределаміМоскви?
Чесно кажучи, я взагалі мало «бомбив». Але, звичайно ж, була справа з поїздами, вагонами, виїжджав на лінії. Але як вступив до інституту, я перестав це робити, це стало нецікавим. Часом і зараз виїжджаю кудись, але тільки для того, щоб помалювати в комфортній обстановці. Де немає поспіху, де можна посидіти поїсти, відпочити. Загалом, де легко і просто.
Як ти вважаєш, здатність майстерно малювати - це від бога, або цьому можна навчитися наполегливою працею?
Від бога всього два відсотки - бажання. А решта - завзятий і колосальна праця, постійні цілі, завдання і їх рішення. Це нескінченний процес. Як тільки ти перестаєш ставити перед собою цілі, ти перестаєш розвиватися.
Популярність, або мистецтво?
Мистецтво, або гроші?
Гроші нероздільні, на мій погляд, з мистецтвом - треба дивитися правді в очі. Ось працю, ось винагороду. Художнику теж потрібно їсти, чим менше він думає про їжу, тим більше він віддається мистецтву.
Ти цікавишся політикою?
Не особливо, але мене влаштовує, де я живу. У Росії мені комфортно. Нікуди їхати я не збираюся. Наша держава мене ні в чому не обмежує.
Щоб ти порадив сьогоднішньої молоді, моїм одноліткам?
Найважливіше - це знайти себе. Знайти, до чого відносяться ті закладені природою два відсотки божого дару, знайти - до чого більше лежить серце і душа, а після - наполегливо працювати, ставити і досягати мети, перевиконувати план. І все буде добре. Головне, щоб було приємно і по кайфу!