Інженер-винахідник Тимофєєв сконструював машину часу, яка з'єднала його квартиру з далеким шістнадцятим століттям # 151; точніше, з палатами государя Івана Грозного. Туди-то і потрапляють тезка царя пенсіонер-громадський діяч Іван Васильович Бунша і квартирний злодій Жорж Милославський.
На їх місце в двадцятому столітті «переселяється» великий государ. Поломка машини призводить до безлічі несподіваних і забавних подій # 133;
Більше, ніж вже написано, і краще, ніж зіграно, про цей фільм уже не скажеш!
Абсолютний шедевр вітчизняного кінематографа! Його без краплі сумнівів можна назвати народним: таким «розбором» на цитати НЕ знаменитий жоден фільм. Не буду сперечатися, що частина з них вже була в першоджерелі # 151; в п'єсі Булгакова, проте, популярність, яку вони набули після виходу фільму на екрани, # 151; заслуга тільки чудових акторів.
Приголомшлива гра такого зіркового складу # 133; Про кожного можна сказати масу хвалебних слів.
«Залиш мене, старенька, я в печалі!» # 151; незабутній владний цар, чудовий чоловік-підкаблучник і нудний, боязкий, нерішучий чоловік Іван Васильович / Бунша (Ю. Яковлєв).
«Тьху на вас! # 133; Тьху на вас ще раз! » # 151; хитрий злодій і спритний князь Жорж Милославський (Л. Куравльов).
«Якби ви були моєю дружиною, я б повісився» # 151; винахідливий інженер і геніальний «транспортувальник» в часі Шурик (А. Дем'яненко).
«Інтелігент нещасний! Вивчили вас на свою голову, облисіли все! » # 151; скандальна і сварлива Уляна Андріївна (Н. Крачковська).
"Знову, паки, іже херувими» # 151; успішний режисер і пристрасний серцеїд Якін (М. Пуговкін).
«Собака з міліцією обіцяла прийти» # 151; підозрілий і дуже обережний сусід Шпак (В. Етуш).
«Я кидаю чоловіка, цього святого людини з усіма зручностями # 133;» # 151; чарівна і невірна дружина, муза Якіна # 151; Зіна (Н. Селезньова).
«Аль хвороба трапилася. » # 151; турботливий і послужливий царський вірнопідданий Феофан, він же Федя (С. Крамаров).
музичне обрамлення # 151; ще одна вдала підбірка: так само, як і фрази, пісні з фільму у всіх на вустах.
Продовжувати захоплено перерахування достоїнств не стану # 151; згадати все просто неможливо.
Досить сказати, що це найбільше творіння нашого кінематографа з самого першого фільму і до сьогоднішнього моменту. Дивовижний фільм, який цікавий абсолютно всім і завжди.
Це наше надбання і воно безцінне, але в рамках рейтингу можливо поставити лише одну оцінку, і це, звичайно,
Звичайно, «Іван Васильович змінює професію» культова радянська комедія, яку на свій сором я подивився відносно недавно і можу сказати, що побачене мене вразило, адже для 1973-року, фільм зроблений просто приголомшливо добре, починаючи від гри акторів, пісень, декорацій і закінчуючи спецефектами, яких в радянському кінематографі було не так вже й багато. Сюжет розповідає про те, як геніальний вчений і винахідник Шурик винаходить машину часу і відкриває портал в часи правління Івана Грозного і при несподіваних обставин, справжній цар потрапляє в даний час, а в минуле відправляються двоє людей з майбутнього: дуже схожий на грізного царя комендант будинку , де проживає Шурик, Іван Васильович Бунжа і грабіжник Милославський, яким на час доводиться перебрати владу на Стародавньої Русі і чекати, поки геніальний Шурик полагодить свою поламану машину часу. В реальному часі, справжній Іван Васильович, відкриває для себе нову Росію, яку можна охарактеризувати його знаменитою фразою «Ой Ляпота!», Але в обох паралельних реальностях відбуваються багато різних, непередбачених ситуацій, які так чи інакше пов'язують двох Іван Васильович. Сценарій дуже хороший, а найголовніше оригінальний, адже в якому ще фільмі можна побачити Івана Грозного метушиться в квартирі Шурика і боїться змиву туалету. Особливо здорово відіграли актори, яким би напевно аплодував би сам Станіславський:
«А ось якби я була твоєю дружиною # 133;»
«Якби ти була моєю дружиною, то я б повешана!»
Однозначно кращу роль у своїй кар'єрі зіграв Юрій Яковлєв. який створив незабутній образ царя Івана Грозного і відіграв його роль дивовижно, чудово і блискуче. Приблизно тих же слів гідний Леонід Куравльов. який виконав роль Милославського, особливо хочеться виділити його вокальний талант і шикарне виконання пісні «Розмова із щастям», під яку і Милославський та Іван Васильович, зі своїми слугами, витанцьовував по повній, загалом «Ляпота». Як завжди здорово зіграв Олександр Дем'яненко. в ролі вченого Шурика, образ якого утвердився за ним до самої смерті. Прекрасно зіграв Савелій Крамаров. виконав роль літописця Феофана, або ж як його назвав Милославський, просто Федя. Здорово виглядала красуня Наталія Селезньова і не зіграла більше нічого кращого, Наталя Крачковська. чия фраза «І тебе вилікують, і тебе вилікують, і мене вилікують» стала негласним символом фільму. Про саундтрек багато говорити не потрібно, він просто ідеальний. Кожна пісня звучить у фільмі, тепер кожен день грає в моїх навушниках, напевно і не тільки в моїх. Все це доповнюється чудовою режисурою Леоніда Гайдая і відмінними костюмами. Також варто відзначити і гумор, який не вульгарний і не плоский, чого не вистачає в нових російських комедіях.
«Вибачте, як ваше ім'я по батькові?»
«Марфа Василівна я!»
Підсумок: відмінна радянська комедія, яка абсолютно заслужена отримала статус культової і абсолютно заслужено перебувати в Топ-10 Кинопоиск і сподіваюся, що в майбутньому російські режисери та сценаристи, зможуть зняти щось пристойніше, ніж те, що вони знімають сьогодні, ганьблячи радянський кінематограф і цей фільм в цілому! «Іван Васильович змінює професію» великий фільм, який повинен побачити кожна людина!
У Гайдая є три видатних фільму # 151; це «Кавказька полонянка», «Діамантова рука» і «Іван Васильович». З цих трьох мені найближче останній (це вже як кому подобається), хоча «Полонянка» з них самий колоритний, а «Рука», напевно, самий значний для російської телевізійної поп-культури, тому що, як мені здається, в тому вигляді, в якому вона зараз існує, вона була породжена саме цим фільмом. У фільмах Гайдая кілька плюсів, і не самий останній з них той, що режисер відверто запозичив кліше західного кінематографа, але творчо переробляв їх так, що вони ставали його власними відкриттями. Їх дуже довго перераховувати, та й не потрібно, скажу тільки, що актори грають чудово, весь фільм нескінченно дотепний і ні разу не нудний, а початок, де Шурик лякається своєї власної руки, взагалі таке одне. П'єсу Булгакова сценаристи, звичайно, переробили, але яка різниця. У «Івана Васильовича» стиль Гайдая остаточно склався і став настільки професійно бездоганним, що здається, ніби режисер взагалі нічого не робив, а актори просто імпровізували в своє задоволення. Коротше, слава цього фільму заслужена, і нехай її спробують затьмарити сучасні режисери, поставивши що-небудь такого ж рівня. Якби вони це зуміли, чесно скажу, я був би щасливий за російський кінематограф.
Я бачила багато радянських фільмів, але моїми найулюбленішим є Іван Васильович змінює професію. Я подивилася його вперше, коли мені було 6 років. І з тих пір (а минуло вже 11 років), цей фільм не здає позицій в моєму списку радянського кіно.
Я люблю цей фільм, тому що він смішний, кумедний, чудовий, незвичайний і фантастичний. Іскрометний гумор, яскраві, що запам'ятовуються. У ньому величезна кількість фраз, які стали крилатим, ми вживаємо їх мало не щодня (іноді, навіть не здогадуючись про це):
Приємно познайомитись. Цар.
Я вимагаю продовження банкету.
Громадяни! Зберігайте гроші в ощадній касі. Якщо, звичайно, вони у вас є.
І тебе вилікують, і тебе вилікують, і мене вилікують.
Ви з магнітофоном прийшли до Шпаку? # 151; Тьху на вас.
А мене ж, Зінаїда Михайлівна, обікрали. Собака з міліцією обіцяла прийти.
Ти на що, царська морда, натякаєш?
Мені здається, в цьому фільмі не варто шукати якихось моралей, але його приємно дивитися, він дарує тільки позитивний настрій, ти не думаєш про щось погане. А в нашому світі зараз це дуже важливо. А то що не глянеш, скрізь бої, перестрілки, кровіща # 133; А доброго кіно не вистачає.
Я дивилася його безліч разів, мені постійно смішно, ніби в перший раз. І я впевнена, що я дивилася, дивлюся і буду дивитися його завжди! Це один із шедеврів радянського кіно і залишатиметься одним з кращих в світовому кінематографі ще багато років, тому що Іван Васильовича люблять не тільки з країнах колишнього СРСР, а й в усьому світі. Я читала відгуки на imdb і вони теж приходять в захват від цього фільму. Його люблять як кращу комедію в СРСР.
І чому зараз немає таких режисерів як Гайдай? Чому не знімають таких приголомшливих комедій як «Іван Васильович змінює професію». Це кіно наповнене безперервним жартами, добротою, позитивом, просто хорошим настроєм і музикою з піснями.
Не потрібно про нього багато слів, потрібно просто самим дивитися, насолоджуватися (хоча, в нашій країні врят залишилися люди, які не бачили цей фільм).
Цей фільм, ну його просто неможливо не любити! Воно приносить справжнє задоволення і робить нас трішки добрішим, позитивніше і радісніше. Саме через таких фільмів я люблю свою країну, пишаюся нею, тому що ніякі американці, французи чи англійці, ніколи б нічого такого не зняли!
Почну з того, що я не належу до табору прихильників творчості Гайдая фільми якого у нас в країні з незрозумілих причин зведені чи не в ранг національного надбання. Гумор режисера не завжди мені зрозумілий і пов'язано це можливо з тим, що мені не довелося жити за радянських часів і я не зумів увібрати в себе всю ментальність тієї епохи.
Зате я шалено люблю історію і звичайно фільм «Іван Васильович» мені подобається. Перш за все варто відзначити, що ця картина не належить до жанру комедії до якого її чомусь вперто зараховують, пам'ятаючи про фільмографії її творця. «Іван Васильович» це перш за все екранізація п'єси великого російського письменника М. А. Булгакова і екранізація треба сказати чудова.
Гайдай і Булгаков втілюють в життя ці мрії читачів естетів, відзначаючи, що історію потрібно знати, але все повинно бути на своєму місці і в свій час. Вони запрошують читача і глядача вирішити загадку про те, що ж станеться якщо наприклад вчений самоучка надумає піти проти цього правила і мовою кінематографії знаходять відповідь на поставлене запитання.
Тут окремої згадки заслуговує момент, що позначає що за всієї несхожості епох в яких з волі випадку виявляються герої фільму є що то майже невловимо спільне.
Саме тому не дивлячись на своє безглузде становище персонажі фільму не без відносного успіху намагаються орієнтуватися в нових обставинах.
Для кожного з них події фільму є таким собі випробуванням, пройшовши через яке кожен з них стає трохи краще і відкриває в собі щось нове.
Так Іван Васильович Бунша в компанії злодія Милославського, який потрапив в 16 століття з самого початку соромиться свого подвійного положення і наприклад відмовляється підписувати царський указ. Це означає, що в самому рядовому радянському бюрократа прокидається почуття відповідальності за свої вчинки, а злодій Милославський забороняє йому «розбазарювати казенні землі». Це вказує на те, що навіть злодієві може бути прикро за державу і навіть злодій може відчувати любов до своєї країни.
Ситуація з потрапили в наш час Іваном Грозним виглядає більш складною.
Помітно що йому перш за все в силу характеру складніше пристосовуватися до сучасних умов і він наполегливо дотримується прежнею лінію поведінки. Між тим цар роль, якого була блискуче виконана Юрієм Яковлєвим постає дуже цілісною особистістю, який він не завжди буває навіть в документальному кіно. Грозний не змінює почуттю справедливості, яке відзначалося навіть його сучасниками. Традиційна, яка увійшла в прислів'я жорстокість монарха виглядає цілком обгрунтованою Поет стоїть на стороні обманутого блудної дружиною інженера Тимофєєва і засуджує перелюб «сучого сина Якіна», погрожуючи насамперед посадити його на кіл.
У свою чергу він вельми прихильний і шанобливий до «боярині» Зіночки по домостроївських вважаючи, що в зраді завжди винуватий чоловік і саме він заслуговує суворого осуду.
Взаємовідносини Грозного з інженером Тимофєєвим теж носять особливий характер. Можливо вперше в житті цар переймається симпатією до людини, явно стоїть нижче його по громадському статусу, але тим не менше такому чудовому. Підводячи підсумок сказаному ми звертаємося до головної теми і ідеї фільму: нерозривний зв'язок минулого сьогодення і майбутнього в просторі і часі. І в 16 і в 21 столітті Росія залишається Росією, а російські люди російськими людьми. І якою б не стояло на дворі вік ми повинні берегти і захищати рідну країну бо в нас іншої нема і не буде.
Пам'ятайте і шануйте свою історію і наші предки крізь океани часу допоможуть нам здолати всі негаразди і проблеми на шляху до благополуччя і величі нашої Батьківщини.
Раптом, як у казці, скрипнули двері
«Цар, дуже приємно, здрастуйте, цар!» (С)
Що я можу сказати про фільм «Іван Васильович змінює професію». чого не було сказано до мене? Це одна з найсмішніших і унікальних комедій, а також класика радянського кіно. Картині Леоніда Гайдаяісполняется рівно сорок років. і в зв'язку з цим я хочу поділитися своїми враженнями про неї.
Акторський склад фільму, природно, прекрасний. Олександр Дем'яненко грає головного героя і це людина тихий і боязкий. Леонід Куравльов постає в образі колоритного злодія-рецидивіста Жоржа Милославського.
«Ось дивиться # 133; Ви на мені дірку протрете! »(С)
Один із найсмішніших моментів, це той, в якому герой Куравлева видає кербуда Буншу за царя, і не розгубившись, починає говорити за нього. У цей момент ви розумієте, що злодій, а не цар починає керувати царством. І звичайно, як я можу не згадати про Юрія Яковлєва. Він не просто зіграв у фільмі двох абсолютно різних людей з різних епох. Він прекрасно зіграв обох і переконав нас у тому, що ці люди різні. За Іваном Грозним дуже цікаво спостерігати, а саме за тим, як він взаємодіє з майбутньому і з його людьми і моральними засадами. До того ж, я до сих пір дивуюся тому, як Леонід Гайдай зміг так комічно показати таку трагічну історичну особистість. Є сцена в кінці фільму, коли в одному кадрі ми бачимо і Буншу і Івана Грозного. Кожен герой фільму запам'ятовується, рівно, як і актор, який зіграв його. Іноді герої безпосередньо звертаються до глядача.
«Замуровали # 133; замурували, демони # 133; »(с)
Також фільм виглядає дуже красиво. Декорації прекрасні, зокрема декорації палацу. Фільм дуже барвистий. Кожен кадр і кожна сцена мають значення. Як і в багатьох своїх фільмах, Леонід Гайдай використовує прийом прискореної зйомки, що найяскравіше помітно в сцені погоні.
«Ех, краса-то яка! Ліпота! »(С)
До комедії «Іван Васильович змінює професію» я відчуваю більше ніж ностальгічні почуття. Цей фільм дійсно чудовий. Режисура, сценарій і актори просто бездоганні. Фільм абсолютно нескучен, і навіть через стільки років все також цікаво, що буде далі і його захочеться переглянути. Він був заснований на п'єсі Михайла Булгакова. але переніс місце дії в 1973-й рік, щоб бути ближче глядачеві того часу. Однак я запевняю вас, він буде цікавий сучасному глядачеві, як і майбутнім поколінням. Цей фільм ніколи не постаріє. «Іван Васильович змінює професію» # 151; моя улюблена комедія і моя улюблена робота Леоніда Гайдая.
«Спасибі за увагу!» (С)