Відповіді на квитки по літературі
Білет2 В.1. думка сімейна
Курагіни у Толстого - це символ деградованої сім'ї. Сім'ї, в якій матеріальний інтерес ставиться вище духовного. Курагіни живуть штучної життям, вони егоїстично зайняті повсякденними інтересами. У відносинах Елен і Анатоля Толстой бачить щось протиприродне природі. Князь Василь захоплений світськими справами настільки, що втратив будь-яку людську сутність. За Толстому, ця сім'я не має права на існування, майже всі її члени загинули під час війни. З Курагіним можна порівняти сім'ю Віри і Берга. Все їхнє життя складається в наслідуванні інших. Їх девіз - «як у інших». Цій сім'ї будуть дані діти, але вони напевно виростуть моральними виродками.
Ідеалом гармонійної родини стає пара Наташа - П'єр. Всі духовні пошуки П'єра, вся невтомна енергія Наташі пішли на створення міцної і надійної сім'ї. Можна з упевненістю сказати, що їхні діти виростуть здоровими фізично і морально.
Сім'я для Толстого - це засіб самореалізації, це один із критеріїв, за якими потрібно судити людину. Адже життя людини коротке і то, як він передає свій життєвий досвід дітям, то, як він їх виховає, буде впливати на моральний вигляд наступних поколінь. Сім'я - це одне з найважливіших придбань людства, і тільки в ній можна виховати повноцінну людину.
Вопрос1 Тема сім'ї в романі Л.Н. Толстого «Війна і мир». (Див Білет2, вопрос1)
Питання 2 Своєрідність лірики А.А. Фета (аналіз одного-двох віршів).
Люблю я притулок ваш сумний,
І вечір села глухий.
Квиток 4 Вопрос1 Моральні проблеми в п'єсах А.Н. Островського (на прикладі одного твору
. В основі драми «Гроза» - зображення прокидається почуття особистості і нового ставлення до світу.
Островський показав, що і в окостенелость маленькому світі Калинова може виникнути характер вражаючої краси і сили. Дуже важливо, що Катерина народилася і сформувалася в тих же калинівських умовах. В експозиції п'єси Катерина розповідає Варварі про своє життя в дівоцтві. Головний мотив її розповіді - все пронизує взаємна любов і воля. Але це була «воля», абсолютно не вступала в протиріччя з століттями сформованим укладом замкнутого життя жінки, все коло уявлень якої обмежений домашньою роботою і релігійними мріяннями.
Це світ, в якому людині не спадає на думку протиставляти себе загальній, оскільки він ще й не відокремлює себе від цієї спільності, а тому і немає тут насильства, примусу. Але Катерина живе в епоху, коли самий дух цієї моралі: гармонія між окремою людиною і уявленнями середовища - зник і окостеніла форма відносин тримається на насильстві і примусі. Чуйна душа Катерини вловила це. «Так тут всі начебто з-під неволі».
Дуже важливо, що саме тут, в Калинове, в душі героїні народжується нове ставлення до світу, нові почуття, неясні ще самої героїні: «Щось у мені таке незвичайне. Точно я знову жити починаю, або. вже й не знаю ».
Це неясне відчуття - прокидається почуття особистості. В душі героїні воно втілюється в любові. У Катерину народжується і росте пристрасть.
Прокинулося почуття любові сприймається Катериною як страшний гріх, тому що любов до чужої людини для неї, заміжньої жінки є порушення морального боргу. У вірності своїх моральних уявлень Катерина не сумніваючись ється, вона тільки бачить, що нікому з навколишніх справи немає до справжньої суті цієї моралі.
Вона не бачить результату своєї борошні, крім смерті, і саме повне отеутстніе надії на прощення штовхає її нп самогубство - гріх ще більш тяжкий з християнської точки зору. «Все одно вже душу свою я погубила».
Відповіді на квитки по літературі
Білет1.В.1ОСТРОВСКІЙ ЯК МАЙСТЕР ДРАМАТУРГ
Островський виступив зі своїми п'єсами на переломі від 40-х до 50-х років. Це був критичний драматург період в історії російської сцени, коли вона виявилася заповненою або пихатими трагедіями, або водевілями і чутливими мелодрамами, частково запозиченими із Заходу. Власне російського, народного театру, який би широко відображав побут Росії, не було.
Що ж дав російській драматургії Островський?
Островський виступив в своїх п'єсах насамперед як першокласний художник-реаліст. Чудово знаючи російську побут, особливо побут купецтва, Островський переніс на сцену російську життя у всій її самобутності і природності. Сімейне життя купців з її деспотизмом і самодурством, грубість і невігластво в громадському і домашньому побуті, безправне становище жінки, обрядова сторона життя, забобони і забобони, народний говір - все це відбилося в побутових п'єсах Островського настільки правдиво і яскраво, що театральний глядач ніби відчував на сцені саму атмосферу російського життя.
Остаточно порвавши з шаблонами класицизму і романтизму і зробивши свої численні твори «п'єсами життя», ОстроЕскій довершив в драматургії справу Фонвізіна, Грибоєдова, Пушкіна і Гоголя і назавжди затвердив в Росії торжество реалістичної драми.
Не слід забувати, що Островський описував життя не тільки купців. Ми бачимо в його п'єсах і чиновників, і кацапів, і свах, і акторів, і комерсантів нової формації, і дворян, і бідних трудівників-інтелігентів, і генералів, і селян і т. Д. Це ціла енциклопедія побуту і звичаїв епохи з усіма їх позитивними і негативними сторонами.
Повернення до ходульної трагедії і чутливої методраме після реалістичних п'єс Островського став уже неможливий.
Майстерність реаліста позначається у Островського і в мові його п'єс, що характеризує зображає середовище.
У п'єсах Островського понад тисячу дійових осіб, і кожне з них говорить мовою, відповідним своєму духовному зовнішності і професії. Так, лірично забарвлений мову Катерини в п'єсі «Гроза» не має нічого спільного з грубої, уривчасто промовою Дикого. А мова Дикого в свою чергу значно відрізняється від мови один одного самодура - Гордія Торцова ( «Бідність не порок»), який захоплюється зовнішньо, показною стороною культури і вживає такі «іноземні» слова, як Небель, шемпанское, фіціанти і т. П.
Вміла індивідуалізація мови героїв характеризує Островського як чудового майстра діалогу. Досить прочитати або прослухати розмову Кабанова, Тихона і Катерини в третьому явище другої дії або розмова Дикого з Кулігін в другому явищі четвертого дії, щоб переконатися в цьому. Різниця мови дійових осіб в цих діалогах дано так виразно і чітко, що характер кожного героя робиться зрозумілим без будь-яких роз'яснень.
Необхідно відзначити в п'єсах Островського і майстерне використання мовних багатств народної поезії: пісень, прислів'їв, приказок і т. П.
Згадаймо, наприклад, пісні Кудряша в третій дії драми «Гроза». Прислів'я Островський використовує навіть в назвах п'єс: «Не так живи, як хочеться», «Не в свої сани не сідай», «Свої люди - розрахуємося», «Бідність не порок», «Правда добре, а щастя краще», «Старий друг краще нових двох »і т. п.
Вірність і влучність народної мови Островського відзначені були вже Добролюбовим.
Оцінюючи чудове мовне майстерність Острозького, Горький назвав його «чарівником слова».
Завданню реалістичного зображення дійсності служить і композиція п'єс Островського. Дія його п'єс розгортається зазвичай повільно, спокійно, у відповідності з тим стійким, малорухливим побутом, який в них зображується. Драматичних ефектів у вигляді пострілів, самогубств, перевдягань і т. П. Островський уникає. Самогубство Катерини в драмі «Гроза» потрібно розглядати не як сценічний прийом, що підсилює враження від п'єси, а як драматичний фінал, підготовлений всім ходом подій.
Дуже важливою властивістю п'єс Островського є елемент комічного, майстерно використовується драматургом. Виявляється він у Островського в різних формах: то як гумор, зігрітий теплотою і співчуттям, при зображенні маленьких, забитих життям, чесних людей, мимовільних жертв соціальної нерівності, то як викривальний, сатиричний сміх, спрямований проти деспотизму самодурів, безсоромності і безжалісність хижаків, розбещеності дворянства і т. п. Сатиричну спрямованість п'єс Островського глибоко розкрив Добролюбов.
Драматургія Островського - складне явище, що ввібрало в себе досвід цілого ряду російських і західноєвропейських драматургів, творчість яких уважно вивчав Островський.
Найважливіша гідність творчості Островського - глибокий реалізм, що вилився в широкому, правдивому висвітленні російського побуту, у створенні великої кількості типових образів з різних суспільних класів, в чудовій характеристиці зображуваної середовища і природності побудови п'єс.
Питання 2. Значення художньої деталі у творах І.А. Гончарова (на прикладі одного
Білет2 В.1. думка сімейна
Курагіни у Толстого - це символ деградованої сім'ї. Сім'ї, в якій матеріальний інтерес ставиться вище духовного. Курагіни живуть штучної життям, вони егоїстично зайняті повсякденними інтересами. У відносинах Елен і Анатоля Толстой бачить щось протиприродне природі. Князь Василь захоплений світськими справами настільки, що втратив будь-яку людську сутність. За Толстому, ця сім'я не має права на існування, майже всі її члени загинули під час війни. З Курагіним можна порівняти сім'ю Віри і Берга. Все їхнє життя складається в наслідуванні інших. Їх девіз - «як у інших». Цій сім'ї будуть дані діти, але вони напевно виростуть моральними виродками.
Ідеалом гармонійної родини стає пара Наташа - П'єр. Всі духовні пошуки П'єра, вся невтомна енергія Наташі пішли на створення міцної і надійної сім'ї. Можна з упевненістю сказати, що їхні діти виростуть здоровими фізично і морально.
Сім'я для Толстого - це засіб самореалізації, це один із критеріїв, за якими потрібно судити людину. Адже життя людини коротке і то, як він передає свій життєвий досвід дітям, то, як він їх виховає, буде впливати на моральний вигляд наступних поколінь. Сім'я - це одне з найважливіших придбань людства, і тільки в ній можна виховати повноцінну людину.