Професії в області 3D-графіки не тільки неймовірно перспективні і високооплачувані, але і дуже різноманітні: наприклад, 3D-моделювання та 3D-анімація вимагають різних навичок. Про 3D-моделюванні ми вже говорили. на цей раз Look At Me розбирається, якими навичками і талантами повинен володіти людина, яка вирішила присвятити своє життя 3D-мультиплікації.
де вчитися
animationcollaborative.com
The Animation Collaborative - класи по анімації в Емерівілле, штат Каліфорнія, на яких викладають художники з PIXAR
Денис Буйє
3D-художник, один з учасників проекту Steakollective
Я вирішив стати 3D-аніматором, коли мені було 15 років. Кожні вихідні по обучающему каналу показували передачу про спецефекти в кіно: ляльках, зеленому екрані і основи 3D. Мені це здавалося чимось приголомшливим, магічним. Тоді я почав тестувати різні ефекти за допомогою своєї поганенької веб-камери. Разом з братом ми імітували вибухи або робили оптичні ілюзії - він був гігантським, а я дуже маленьким. Зовсім не обов'язково мати дороге обладнання або десь спеціально вчитися, щоб почати займатися 3D-анімацією. Звичайно, якщо хочеться працювати в індустрії, необхідно підучитися, щоб зрозуміти, як робити все правильно, але це вже наступний етап.
Взагалі академічну освіту важливо: ти швидше всьому вчишся і здобуваєш необхідні в індустрії зв'язку. Вибираючи для себе вищий навчальний заклад, потрібно звертати увагу на роботи студентів і випускників цього вузу. Але навіть потрапивши до ВНЗ, не можна відмовлятися від самоосвіти, необхідно постійно себе мотивувати, працювати над чимось, створювати щось нове. Кожному 3D-аніматору необхідна своя колекція надихаючих робіт колег - потрібно збирати сподобалися картинки, зберігати їх в одному місці, дивитися на них постійно. По-перше, це може надихнути на що-небудь своє, а по-друге, підштовхнути на ще більш активну роботу над собою: завжди хочеться навчитися робити так, як вміють супермайстер.
Денис Буйє один з аніматорів мультфільму Meet Buck
Я довго звикав до інструментів 3D. Вперше я зрозумів, що вже вільно ними володію, коли зробив свій перший фільм, що триває всього декілька хвилин. Це складна робота, але якщо ти взявся робити мультфільм, то досить швидко можна навчитися в процесі, головне - не чекати, що відразу вийде шедевр.
Не знаю, яке майбутнє чекає 3D-анімацію, але, я сподіваюся, молоді аніматори і студенти анімаційних факультетів не перестануть експериментувати. Найбільші студії зараз просто продовжують робити однотипні мультфільми, тому прийшов час студентам-аніматорам надерти їм дупи.
Іван Пшонкин
3D-аніматор і режисер студії «Аероплан», працює над анімаційним серіалом «Фіксікі», брав участь у створенні мультфільмів «Білка і Стрілка», «Оленка і Єрема», «Незнайко і Барабас»
Деякі люди про 3D-анімацію думають: «Комп'ютер за мене все зробить». Це не так! Варто мати на увазі, що 3D-програми не сильно полегшать процес анімації. Щоб зробити хорошу сцену, доведеться так само, як і в мальованої анімації, слідувати законам, знати їх, мати художній смак. Взагалі зараз комп'ютерна анімація намагається все більше схожим на мальовану, і їй це здорово вдається.
Кадри з мультфільму Івана Пшонкин The devil knows
Для тих, хто мріє працювати над повнометражними мультиками, зауважу, що в індустрії, в порівнянні з попередніми роками, упор змістився з повних метрів на виробництво серіалів. Змінився ритм виробництва: робота над повним метром більше розмірене, у серіалу ж є жорсткі терміни - це дисциплінує.
куди ходити
Міжнародна науково-практична конференція «Анімація як феномен культури», проходить у ВДІКу
Марат Давлетшина тому. як важливо бути
наглядовою і не припиняти вчитися і пізнавати нове, навіть влаштувавшись на гарну роботу
Марат Давлетшін
Асистент аніматора на студії Disney, працював аніматором на проекті The Walking Dead: The Game, а також аніматором на повнометражних стрічках «Смішарики. Початок »і« Білка і стрілка »
Я вчився в технікумі, абсолютно не пов'язаний з мистецтвом. В останній рік навчання я був настільки захоплений комп'ютерною графікою, що зовсім закинув свої основні заняття. Насилу захистив диплом і почав готуватися до вступу до ВДІКу. Почав робити свій перший короткий метр в 3D, зробив деякі тести персонажів, локацій і виклав короткий трейлер на загальний огляд на форумі cgtalk.ru. який, на жаль, вже не існує. Я поспішав закінчити фільм, щоб відправити його для вступного іспиту до ВДІКу, але раптово отримав лист від пітерської студії «АЛС-груп», яка займалася 3D-іграми для слот-машин - вони запропонували мені роботу і навчання на студії. Я погодився не замислюючись. Так почалося моє професійне подорож, мені було 19 років.
Майбутньому мультиплікатору дуже важливо визначитися, чому він вибрав саме 3D: можна використовувати мільйон інших технік, щоб висловити свою ідею, і 3D - одна з найскладніших з них, особливо якщо освоювати її в поодинці. Але, до речі, можу сказати, що Disney і Pixar взагалі не дивляться, чи вмієш ти користуватися комп'ютером, при прийомі на роботу. Головне - щоб у твоїй анімації було життя, оригінальність і цікава акторська гра.
Якщо ми говоримо про вузьку спеціалізацію, професії персонажного аніматора, то 3D - це самий гнучкий інструмент в руках художника, за допомогою якого можна висловити будь-яку емоцію і будь-яке почуття, додавши до цього художній стиль і чистоту виконання.