Фотографія, тим більше художня, починається з задуму, з ідеї, яку фотограф бажає втілити в своєму фотознімку і, що дуже важливо, донести її до глядача. Фотограф знаходить в навколишньому світі той образотворчий матеріал, який ляже в основу знімка і вирішує, які з деталей обраного для зйомки матеріалу повинні увійти в кадр, що слід залишити за його межами, в якій частині кадру повинен виявитися головний об'єкт зображення і де - другорядні.
На «Фото 1» глядач відразу знаходить смисловий і зоровий центри кадру, вони збігаються - це дівчина. Вона - ключ до розкриття змісту фотографії. Її захоплений погляд переводить погляд глядача на молоду людину, від якого глядач знову повертається до дівчини, слідуючи за його поглядом. І ми бачимо закохану пару, їх мовчазний діалог. Вони прекрасно виділяються з фону, завдяки світловому акценту на дівчині і навпаки темної тональності молодої людини на тлі яскравої листя. А контрової світло описує їх контури, відокремлюючи їх від далекого нерізкого плану.
Зоровий центр фотознімку - це та частина фотографії, яка в першу чергу привертає увагу глядача. Перше завдання фотографа - так скомпонувати матеріал, який увійшов в кадр, так побудувати композицію фотознімка, щоб смисловий і зоровий центри фотографії збіглися.
Таким чином, перш ніж натиснути на спускову кнопку фотоапарата, фотографу необхідно встигнути оцінити загальну ситуацію і виділити ту частину навколишнього світу, яка повинна потрапити в кадр. Більш того фотограф повинен розчленувати потрапляє в площину кадру картину на елементи і оцінити кожен складовий елемент. Вони аж ніяк не рівнозначні, ці елементи. Одні утворюють центр сюжету, інші характеризують обстановку, середовище, треті важливі як образотворчі елементи, а четверті стоять на заваді і зовсім не повинні потрапляти в кадр. Звичайно, у фотографа не завжди є час на роздуми і відбір матеріалу, в цих випадках тільки навички, досвід, швидка реакція і гострота мислення фотографа дозволяють миттєво знайти правильне рішення.
Дуже часто початківці фотографи припускаються грубої помилки - не вміють виділити смисловий центр фотознімку. Розглянемо фотографію «Фото 2». Подібні знімки ми зустрічаємо десятками в практиці початківців фотолюбителів. Начебто знімок правильно відтворює натуру. Тихий міської куточок, дерева вкриті інеєм, свіжий білий сніг ... Добре, красиво! А на знімку все виглядає якось нецікаво, нудно. Зовнішня схожість є, а враження не залишилося. В чому справа? Відсутня зоровий центр, в кадрі безліч дрібних подробиць, які заповнюють кадр, але не несуть ніякого смислового навантаження. Малюнок знімка робиться заплутаним, сюжет розмазаним. Око глядача ні на чому певному зупинитися не може, тому, що на знімку ніщо не привертає увагу, немає наголоси, акценту, поставленого на головному, на центральній частині сюжету. Всі частини кадру виявляються рівнозначними. Око глядача навряд чи затримається на такий фотографії.
Які ж існують прийоми і образотворчі засоби, які дозволяють акцентувати увагу глядача на головному? Розглянемо деякі, найпростіші і поширені прийоми виділення смислового центру знімка.
1. Укрупнення, зображення сюжетного центру у великому масштабі з відсіканням з кадру другорядних елементів за рахунок звуження кута зору об'єктива (використання довгофокусних об'єктивів) або наближення до об'єкту зйомки. Сюди ж входить і кадрування - зріз рамкою кадру зайвого простору, фігур, предметів в процесі обробки фотографії. У кадрі залишається тільки головний елемент. Фотографія «Фото 3» ілюструє цей прийом виділення сюжетного центру. Знімок зроблений з близької відстані від моделі, завдяки чому не потрібні елементи інтер'єру не увійшли в кадр, а при обробці були зрізані частково потрапили в кадр верхня і нижня полиці книжкової шафи, які відволікали глядача.
2. різномасштабних головних і другорядних елементів в кадрі - головні елементи розміщуються на передньому плані і зображуються у великому масштабі, а другорядні на задньому плані в більш дрібному масштабі. Відрізняється від попереднього прийому тим, що об'єктив може мати досить широкий кут огляду, знімок може являти собою загальний план, і тільки головний об'єкт знаходиться на близькій відстані від точки зйомки, а тому зображується в кадрі крупно на тлі шірокоохваченного заднього плану. Кадр в цьому випадку стає багатовимірним (Фото 4).
3. Тональний відмінність об'єкта і фону. Контраст тонів допомагає виявленню головного об'єкта зображення: світлий об'єкт чітко малюється на темному тлі, так само як і темний на світлому (Фото 5). Сюди ж віднесемо виділення кольором, коли головний об'єкт має помітно відрізняється від другорядних елементів колірну тональність (Фото 6).
4. Створення соковитого, контрастного тонального малюнка на головному об'єкті (на передньому плані) і м'якою градації тонів на другорядних елементах і на тлі (Фото 7).
5. Світловий акцент - головний об'єкт виділяється світлом. Він може бути виділений підсвічуванням, змальовували контури (Фото 8), або виділятися від другорядних елементів більш яскравим освітленням (Фото 9).
6. Наведення на різкість по головному об'єкту зображення і втрата різкості на тлі і другорядних за смисловим значенням елементах (Фото 10 і Фото 11).
7. Напрямок основних ліній в кадрі, провідних очей глядача до змістового центру кадру (Фото 12).
8. Розміщення головного об'єкта зображення в центрі картинній площині або близько до нього. Якщо в кадрі немає ніяких спеціальних акцентів - око глядача звертається до центральної частини кадру, і якщо сюди помістити головний об'єкт зображення, тобто смисловий центр картини поєднати з його геометричним центром, головний об'єкт помічається глядачем насамперед. Цей прийом я навіть не стану рекомендувати, так як його слід використовувати спільно з іншими прийомами, як, наприклад, на Фото 13.
Ми досить детально розібрали один з важливих принципів побудови знімка, коли основою малюнка знімка служить чітко сформований смисловий центр. Цей принцип широко поширений в практиці фотографів. Побудова знімка за цим принципом допомагає уникнути помилок: заплутаності малюнка, строкатості, перевантаженості кадру непотрібними деталями. Але в практиці фотографії зустрічаються і такі знімки, де чіткого акценту на одному з елементів зображення начебто і немає, в той же час знімок закінчений по малюнку (Фото 14).
Тому не стану стверджувати, що акцентування на смисловому центрі фотографії - це необхідна умова, якому обов'язково потрібно слідувати. Ні. Це просто одне з образотворчих засобів фотографії як виду мистецтва та перераховані творчі прийоми, звичайно, не вичерпують всіх можливостей образотворчого рішення фотознімку. Ці прийоми зрозумілі і доступні початківцям фотографам і їх освоєння їх буде першим кроком початківця фотографа на шляху до вершин майстерності.