Як я забив на захід і полюбив російський андеграунд

Такий гучний висновок викликає цілий ряд гострих питань. А що ж, до цього не існувало гідних незалежних команд? Та й яке значення має сьогодні саме поняття «андеграунд», коли основний канал поширення музики доступний і відкритий усім?

Візьмемо для прикладу західну сцену. Визначити, чи належить музикант до музичного мейнстріму або зберігає незалежний статус, можна по тому лейблу, який веде його справи. Контракт з мейджором обіцяє великі можливості для поширення музики і значно обмежує простір для експериментів. Така система складалася десятиліттями, і навіть поява інтернету не змогло рознести її в пух і прах, нехай і значно поплутав карти. Тут теж існують застереження: артисти з підпілля живлять мейнстрім новими ідеями, якщо і зовсім не починають працювати на нього. А музиканти деяких незалежних лейблів, як XL Recordings, зберігають гордий незалежний статус і можливість експериментів, але все-таки збирають стадіони. І все ж в загальному і цілому така логіка швидше працює: на Sacred Bones виходять підпільники, на Interscope Records виходить Лана Дель Рей.

Займатися музикою великого сенсу вже не було - до аудиторія не достукаєшся, грошей не заробиш. Інтелектуалам дітище Павла Дурова здавалося оплотом маргінальної Росії, «прогресивної» публіки відчайдушно не вистачало, молоді гурти вирішили шукати щастя і здатися західному впливу: «А раптом нас можуть почути там. Потрібно лише виглядати і звучати не гірше ». Сіла на мілину баржа музичного андеграунду потихеньку заскрипіли. Захід відреагував втомленим луною і нотатками в третьорядних виданнях, але вже і це здавалося тоді великим досягненням: «Про нас написали!» - «Про них написали !!» З радісною думкою «Не гірше!» На концерти цівками потягнулися молоді шанувальниці. Андеграундом тут і не пахло: з втратою ідентичності музиканти виявилися в позиції «свій серед чужих, чужий серед своїх». Стати новою російською сценою їм не судилося, на Заході ж вони зіткнулися з величезною конкуренцією у вигляді сонму таких же груп з інших країн третього світу.

Звичайно, і тоді існували незалежні колективи, які копалися в своїй історії і шукали не тільки цікавий звук, а й власний голос. Були і вже названі вище хлопці, і, наприклад, шалено талановитий Антіохії МС, але ні знати, ні слухати їх ніхто не хотів: на тлі західних кумирів вони виглядали диковинками, нечесаними винятками, які начебто порушують звичну картину музичного світу. Однак всі вони відреагували мужньо і використовували цю проблему як перевага: значить, є ще час, яке можна вкладати в роботу.

Але мені набридло лицемірити і робити вигляд, що західна музика веде стосується мене діалог. Або робити вигляд, що їх сцена не страждає від кризи свіжих ідей.

Відсутність музичних медіа з лишком окупилося распространившимися паблік «ВКонтакте», через які дізнаватися про музику стало ще простіше. Нові музичні групи шукають і знаходять себе в музичній спадщині СРСР і Росії, а пісні англійською тепер звучать добре хіба що у Pinkshinyultrablast і Motorama, у яких і правда є шанувальники за кордоном, а значить, цим пісням є кому слухати. Всі інші переключилися на російську мову і на місцеву ж аудиторію. Glintshake встигли утворитися ще в минулих умовах, а тепер дуже тонко відчули ситуацію і перейшли на російську.

Від панку до репу - я ніколи не чув од такої великої кількості нових музикантів, як в році, що минає. У минулу суботу - вже з групою - я виступав в імпровізованому клубі в натуральному автомобільному гаражі, де крім мого колективу було ще 11. Десять з цих груп до фесту не чув майже ніхто (мою в тому числі), але всі разом вони зібрали народу на невеликий гаражний кооператив. Все було як на тому ж «заміс», де після виступу однієї групи і перед початком нової аудиторія біля сцени змінювалася мало не повністю, але кожен раз зал був заповнений вщерть.

У будь-якому з паблік про нову російській музиці можна побачити достаток релізів і абсолютно живий відгук аудиторії. Біля сцени вже є і свої легенди, причому на будь-який смак: кому Summer of Haze, кому «Панк-фракція» і Женя Куковеров, кому Андрій Митрошин. Виходить, що є і групи, і релізи, і аудиторія, є канали поширення і цілий світ маленьких медіа. Виходить, і своя індустрія у нас вже стала з'являтися. І в якомусь відношенні навіть більш прогресивна і приваблива - у нас музиканти і їх аудиторія вже варяться в одному казані пліч-о-пліч, коли в усьому світі їм ще тільки належить зробити кроки у напрямку один до одного.