учениця Малевича
Перше, що говорить про Єрмолаєвої кожен другий, - вона «учениця Малевича». Це оману варто розвіяти. Звичайно, вони з Малевичем пов'язані, але Єрмолаєва була занадто діяльної, яскравою, утвореної і вмілої, щоб ходити в ученицах. Власне, коли Малевич з'явився в Вітебську, вона займала там керівну посаду, звалася «товаришем директора», і заміняла Шагала, коли той їхав у відрядження. Так що «соратник», якщо завгодно, «товариш», але не «учениця».
погана супрематістка
Коли вперше бачиш картинки Єрмолаєвої до дитячих книг, при цьому знаєш або підозрюєш про її супрематичних пошуках, можна подумати, що тут вона з експерименту зробила крок в стихію простого, зрозумілого, «милого» творчості. Можна навіть вирішити, що вона «погана супрематістка». Нітрохи: ці роботи були можливі тільки після супрематизму, після роботи в ГІНХУКе і ретельного вивчення кольору. Перша багатотиражна дитяча книжка - «Топ-топ-топ» (Микола Асєєв, 1925) - виростає з роботи з Малевичем. Різнобарвні автобуси немов парять в чистому просторі вулиці. У супрематичних полотнах це було рухом колірних площин в якомусь чистому «космосі»; в книжці Асєєва площині стали автобусами, але перекличка очевидна.
Дуже швидко Єрмолаєва відмовилася від занадто очевидних відсилань, картинки стали прихотливее, винахідливішими, дослідники (звичайно, маю на увазі Антоніну Заінчковський) говорять про «плавних, тягучих контурах», але все одно - перед нами родичі супрематичних площин, ділянки, заповнені кольором. Єрмолаєва працює з ним воістину віртуозно, і не дивно. У супрематизмові колір мав ключове значення, недарма Малевич вживав термін «кольоропис» - на противагу «живопису».
Ілюстрація з книги «Кульки». Надано Російської державної дитячою бібліотекою
«Кульки» Євгена Шварца (1929) намальовані всього трьома кольорами. Не рідкість - в той час художники часто користувалися обмеженим набором фарб. Але далеко не всі вміли або хотіли так грати з ними, як Єрмолаєва. Конструктивісти крокували швидше від «канонічного» супрематизму, заповнювали малюнки-креслення монотонними квітами. Єрмолаєва ж шукає і знаходить найдрібніші рухи і наміри цих квітів, нібито ліпить з них реальність, впритул підводячи до свого унікального методу, що називалася «живописно-пластичних реалізмом».
Рух і статика
Обкладинка книги «10 фокусів Чудодеево» (1928), написаної Іллею Маршака, виконана статики. По суті, це набір геометричних форм, заповнених квітами, що нагадує і про те ж супрематизмові, і про кубізм. А ось чорно-білі ілюстрації Єрмолаєвої часто насичені динамікою - такі картинки до Асіївська «красношейка» (1927), яку вона ілюструвала слідом за Натаном Альтманом. Ця експресія йде з її футуристичного минулого, коли вона робила роботи енергійні, місцями навіть брутальні.
Фрагмент обкладинки книги «10 фокусів Чудодеево». сайт raruss.ru
Дивно, що на малюнках в книжках, присвячених руху - «Бігати. Стрибати »Введенського (1930) і« Купатися. Кататися »Шварца (1931) - всі герої знерухомлені. Навіть дівчинка, що стрибає через мотузочку, ніби застигла в повітрі.
Ілюстрація з книги «Красношейка». Надано Російської державної дитячою бібліотекою
радянський віммельбух
Ім'я Аліси поре пов'язано з двома великими художниками: Петровим-Водкіним і Філонова. Сліди впливу обох добре видно в її дитячих книжках. Наприклад, в книжці «Як перемогла революція» (Микола Заболоцький, 1930) можна розглядати і сферичну перспективу Петрова-Водкіна, і побудова світу з самостійних опрацьованих фрагментів, що відсилає до Філонову. До речі, книжка дуже схожа на віммельбух: на багатьох сторінках така ж «точка зору», та й взагалі, це послідовна історія про маленьких чоловічків. Правда, у поре вони не дуже індивідуальні, її завдання - зобразити маси.
Ілюстрація з книги «Як перемогла революція». З сайту Прінстонського університету pudl.princeton.edu
Анекдоти про Хармса
Багато що з того, що про поре відомо, ми знаємо від неї самої. Вона залишила записи, пригадувала кожен чих, багато перепрідумивала. Траплялося, не один раз - її щоденник дуже «літературний» і фантазійний. Нерідко записи забезпечувалися малюнками, що в якійсь мірі нагадує сьогоднішній фейсбук. Хармс зробив персонажем анекдотів Пушкіна, поре виконала рівно те ж зі своїм оточенням - Хармсом і Введенським. У радянські роки її спогади публікували, і багато викликало несхвалення у людей, коли-то поре добре знали. Наприклад, у її багаторічної подруги Тетяни Глєбової.
У чотири руки
«Будинок в розрізі». Сайт, присвячений картині, domvrazreze.ru.
У чотири руки поре і Глібова малювали і «для дорослих». Так створена їх знаменита картина «Будинок в розрізі», і ще одна - подвійна «Люмпен-пролетаріат / Тюрма».
все крутиться
Все це, в загальному, одне коло, хоча і багатобарвний. Є фотографія, на якій Єрмолаєва відображена з поре, вони беруть участь в постановці, такому живому «фільмі», які Аліса Іванівна і Глібова влаштовували, скликаючи гостей. Під час війни, в евакуації (до цього моменту відносини між подругами охололи) Глібова вийшла заміж за художника Володимира Стерлигова, колись навчався у Малевича, а пізніше входив до Ермолаевском групу «живописно-пластичного реалізму». Стерілігов, до речі, був разом з Єрмолаєвої заарештований, але не був розстріляний, як вона.