Багато років тому в Кемеровському цирку зібрався на перше організаційне нарада художня рада новоствореного циркового колективу. Його учасники захоплено, докладно обговорювали, які творчі завдання їм треба буде розв'язати. Ентузіастом, натхненником всього був нині заслужений артист РРФСР Віктор Владимиров.
І ще одне завдання поставив Владимиров перед колективом. Він вважав, що артист, володіючи широким трюкових репертуаром, повинен легко входити в один, в іншій, а якщо треба, і в третій номер, подібно до того, як драматичний або, оперний актор виступає в кількох спектаклях. Але це, так би мовити, програма максимум. А програма мінімум - домогтися, щоб всі учасники трупи були зайняті хоча б в двох номерах, це повніше розкриє їх творчі можливості.
Такі були плани. Але здійснити їх виявилося дуже і дуже непросто. Виникали організаційні перешкоди, прикрі перешкоди. Основне ж, що руйнувало плани, - номера і окремі виконавці виривалися з живого організму колективу відділом формування і експлуатації програм Союздержцирку і, як правило, рівним не замінює. Наприклад, в колектив увійшов дресирувальник Михайло Симонов зі своїм ведмежим атракціоном. Крім того, Симонов підготував ведмежий КВН, сценку, освітлену гумором, жартом. Нарешті, він випустив номер дресури корів. Вже сама поява на манежі рогатих виконавців, які не відрізняються особливою грацією, викликало сміх. Все, з чим виступав Симонов, органічно поєднувалося із загальним напрямком вистави "Веселої арени". Однак нерідко траплялося, що колектив по кілька місяців опинявся без номерів Симонова, і врешті-решт відділ формування програм забрав атракціон остаточно.
Інший приклад: у колективі виступали акробати на батуде під керівництвом Руслана Спіхіна. Номер цей вельми підходив до стилю «Веселої арени» хоча б тому, що в ньому брав участь комік. Через деякий час акробатів з колективу відкликали. Владимиров і письмово і усно просив відділ формування програм повернути Спіхіних до цих прохань приєднувався і сам Руслан Спіхін. Але всі зусилля виявилися марними.
Працівники Союздержцирку перешкоджали і прагненню Владимирова займати учасників колективу в двох номерах. Йому доводилося вислуховувати образливі закиди в тому. що турбота артиста про другому номері - це, по суті, прагнення до зайвих заробітків, розтринькування державних коштів. Поборникам економії коштів чомусь було невтямки, що артист, який демонструє два номери, як правило, отримує не дві ставки, а півтори, в готелі займає одне місце і для переїзду йому досить одного квитка. Явна вигода для Союздержцирку!
Виконавець, опанувавши великим числом різноманітних трюків, може виступати за вечір двічі. Він докладає чимало сил і до того, щоб виступ колективу відповідало своїй назві. Зараз в програмі «Веселої арени» немає номерів, від яких у глядачів перехоплює подих. Явно проявляється прагнення надати поданням легкість, динамічність, веселий запал, висвітлити його гумором, лірикою. Для такого характеру виступів особливо важливо, щоб виконавці не тільки добре оволоділи трюками, але перш за все були акторами, що володіють творчою індивідуальністю, здатними створити образ.
У колективі є номери, учасники яких в більшій чи меншій мірі відповідають цим вимогам. Перш за все, про самого Віктора Владимирова і його партнерці Таїсії Владимировою. Вони переконливо доводять. що цілком можна виступити в програмі двічі в одному жанрі, якщо номера різні за характером та образну основу. Спочатку Володимирові показують номер вольтнжной акробатики, вирішене в класичному плані, своєрідний ліричний дует. А потім знову виходять на манеж з ексцентричної акробатичній сценкою. З'являються такий собі добродушний телепень і жвавий хлопчина-задирака, готовий на всякі витівки (Таїсія Владимирова). Уже зіткнення двох таких характерів створює комічні ситуації. Чимало цікавих знахідок, вигадки в виконуваних трюках.
Своєрідний і по-своєму витончений номер «Акробати-вольтижер з подкидной дошкою» Карпових. Кажуть - «камерний оркестр». Цей термін - «камерний» - хочеться застосувати до номера Коропових. Ми звикли до того, якщо виступають акробати з подкидной дошкою, то виходять чоловік вісім-дванадцять. А тут три виконавця: Михайло Карпов, Юрій Шаров і Борис Настенко. Двоє нижніх відбивають дошку і ловлять верхнього. Верхній виконує подвійне стрекасірованное сальто і приходить в руки до партнерів, виконує подвійне переднє сальто, і знову товариші ловлять його. Для виступу Карпових характерний прихід верхнього руками в руки нижніх. Наприклад, він перелітає через підкидну дошку і виявляється в стійці руки в руки. Такий характер трюків створює своєрідний малюнок рухів, робить виступ несхожим на більшість номерів з підкидного дошками.
На мій погляд, відповідає загальному напрямку колективу номер, названий в програмі «Акробатична жарт». Випереджаючи виступ, один з клоунів просить ведучого подивитися, як його племінник видресирував собачку. На манеж виходить такий собі здоровань. Відразу видно - хлопчина серйозний: вже якщо вирішив, свого доб'ється. Він розкриває величезну валізу, з якого вистрибує тонконогий тойтер'єр. Собачка піднімається на задні лапи і біжить по бар'єру. Оплески. Юний дресирувальник приходить в захват від першого успіху і азартно викручує по манежу флік-фляк. Ось він посадив собачку собі на голову, підняв «на оф», від старанності прикусив кінчик язика, опустився на килим, виконав пірует. Знову оплески - весь зал «хворіє» за успіхи настільки старанного підлітка. Не виявилося звичайного в номерах з собаками "барильця", і хлопець сам покотився по килиму манежу. Дальше більше. Пішов колесом: то вигнеться «мостом», то перекувиркнется через голову, то встане на руки, а той-тер'єр не покидає господаря: перебирається з його спини на ноги, потім знову ка спину, а звідти на плечі. На закінчення хлопчина залишає манеж, крокуючи на руках, а собака сидить у нього на шиї. Тільки після цього оголошують, що виступала Ніна Шипін. Можна, звичайно, говорити про складність дресури, про дотепно придуманих трюках, але головне - артистка створює точний образ, що запам'ятовується, змушуючи глядачів повірити, що перед ними спритний хлопчина.
Може бути, немає особливо високих досягнень у антіподісткі Світлани Тарасевич, але виступ її підкуповує милою грацією, лукавим завзяттям, з яким артистка виконує свої трюки і відповідає на оплески глядачів.
Органічно входить в програму акробати на кулі Богданові, еквілібристи на дроті Кожевникова, гімнасти на круглому турніку Миколаєві, повітряна гімнастка Наталія Іванютнна. Але є в програмі номера менш виразні, є випадкові за своїм характером для «Веселої арени». Деякі з них в колективі тимчасово, інші Владимиров мріє перебудувати.
Як вже говорилося, давно в колективі виступає Рудольф Ізатулін. Він володіє багатьма цирковими жанрами (в тому числі пробує сили в дресурі), грає на музичних, інструментах. Своєю безпосередністю, захопленістю завойовує симпатії глядачів. Але йому не вистачає артистичної культури, яка допомагає знайти єдино вірні інтонації, жест, точно вивірену паузу. Чи треба нагадувати, що в клоунській сценці не повинно бути нічого зайвого, випадкового. У Ізатуліна, на жаль, в репризах трапляється і те й інше.
Теперішній партнер Ізатуліна Леонід Курочкін має за плечима великий досвід. Міцні навички і впевненість артисту необхідні, але у Курочкіна емоції часом підміняються завчені, і тоді з'являється штамп, пропадає живе спілкування з партнером.
Кілька років тому в поданні намітилася цікава лірична лінія: взаємини клоуна і милої дівчини. Ізатулін входить в номер жонглера Імбі Кокамягі, разом вони демонструють трюки ілюзії. Кокамягі асистує Ізатуліну в його виступі на дроті. Але лірична лінія, як сказано, була тільки намічена. Було потрібно виразніше, яскравіше розкрити характер взаємовідносин учасників дуету, показати їх у розвитку. Однак з того часу на краще нічого не змінилося, навпаки, пропала лише деяка безпосередність.
Поки що клоунська група не стала єдиним творчим організмом. Коміки зиходят з однієї, другої репризою, але їх поява по-справжньому не пов'язує спектакль.
Напевно, можна ще поговорити про дитячий виставі «Пригоди Ленгяйкіна» і про те, що артисти, які становлять кістяк колективу, здатні замінити в поданні товариша. (Я бачив, як учасниця номера «Акробати на кулі» Галина Богданова успішно підмінила подругу в номері «Еквілібристи на дроті».) Але зараз хочеться сказати про інше: колектив заслуговує набагато більшої уваги, ніж йому виявлялося до сих пір. Дійсно, так чи багато циркових колективів (не буду торкатися національних), які мають своє творче обличчя або хоча б прагнуть до цього? Тоді чому, часом, така байдужість до потреб «Веселої арени». Якщо колектив існує вже десять років. то в основному завдяки енергії, наполегливості В. Владимирова і його колег і всупереч багатьом діям відділу формування програм.
Не вийшло парадній ювілейної статті. Та й зрозуміло - досягнення могли бути набагато значніше, якби не перешкоди, які зустрічали ентузіасти, здійснюючи свої задуми. Це прикро. Але віриться, що Владимиров і його друзі залишаться вірні своїм устремлінням і «Весела арена» буде приносити глядачам все більше радості.