Конкурс краси на "царської нареченої"

Чи знаєте ви, хто продюсував перший на Русі конкурс краси? Цар Іван Грозний. З двох тисяч юних дів різних станів після вимогливого відбору до фіналу вийшли дванадцять. І вже з них була відібрана Міс. Приз - почесний і небезпечний: титул царівни і статус дружини государя. Про це написав свою історичну драму "Царська наречена" Мей, а композитор Римський-Корсаков написав оперу, що стала однією з найпопулярніших на російській сцені. Її і поставили в Центрі оперного співу Галини Вишневської режисер Іван Поповські, диригент Володимир Понькін, художник Алла Коженкова.

Центр оперного співу насамперед навчальний заклад, але як концертний майданчик центр працює вже другий сезон. Однак вперше на його сцені з'явився справжній оперний спектакль. Тут все як у звичайному оперному театрі: зал з ярусами і "царської" ложею, оркестрова яма, глибока сцена. Але це театр в мініатюрі. Ось і оркестр - в компромісному складі: повний набір духових при скороченому кількості струнних. Проблема балансу і оркестрового звучання неминуча. Диригент Володимир Понькін вирішує її героїчно. Втім, йому не звикати: у "Гелікон-опері" маестро взагалі позбавлений оркестрової ями - і нічого! В результаті йому майже вдалося збалансувати струнні з духовими і майже не вдалося приховати огріхи скрипок і альтів, які завжди лізуть назовні в камерних складах. Але це - деталі. Маестро виконав партитуру Римського-Корсакова на єдиному диханні, драматично і трепетно, акцентуючи все мелодико-гармонійні краси, якими ця опера насичена в повній мірі.

Прийнято вважати, що "Царська наречена" - психологічна опера. Режисер Іван Поповські синтезував у своїй постановці психологізм з традиційною оперної умовністю. Актори демонструють справжній театр переживання в своїх аріях та аріозо. Але тут же перетворюються в постаті настільної гри в ансамблях, де вони або стоять, синхронно розводячи руками, або, як сомнамбула, ходять (переважно заднім ходом) по сцені. Правда, для цього є виправдання: ансамблі звучать чисто, тембри добре зливаються, і, що взагалі рідкість в опері, чутно кожне слово. Македонський режисер ввів в спектакль новий персонаж: Тінь людини в чорному каптурі (Вазген Оганесян), який, природно, уособлює злий рок. Хоча, якщо вслухатися в музику Римського-Корсакова, то стане ясно, що вона зовсім не про рок, а про людей, які опинилися в полоні власних пристрастей. Але чорні люди в капюшонах завжди виглядають на сцені ефектно, так що вони спектаклю не перешкода. Тим більше добре чорна людина виглядає на тлі білих крижаних декорацій Алли Коженкової: сходи-трансформер, високі свічники, стіл, стільці - все виконано з напівпрозорого, як би засніжені скла. Лід покликаний остудити загострення пристрастей. Тим більше що в спектаклі (швидше за за організаційним, а не концептуальним причин) мінімізовано хорові сцени, зазвичай стабілізуючі драматизм сюжету.

Але, звичайно, основне в опері - це співаки. Дві головні чоловічі партії виконали Олександр Касьянов (Кальна) і Сергій Балашов (Іван Ликов). Як це характерно для випускників відділення музичного театру ГІТІСу (РАТІ), вони більш актори, ніж співаки. Хоча цілком очевидно, що в обох є перспективи зростання, в тому числі і вокального. Оксана Ліснича (Марфа) - володарка яскравого сильного голосу з хорошими верхами, але вкрай нестійкою інтонацією, яка, можливо, була викликана звичайним хвилюванням. І ще - прикре непопадання актриси в образ у фінальній сцені божевілля. Втім, це швидше за все на совісті режисера.

Відкриттям можна назвати Оксану Корнієвський в партії Любаші: глибоке контральто з прекрасними високими нотами, неабияке акторське обдарування, смак і почуття міри. Любаша стала енергетичним центром вистави, так що червоний сарафан, придуманий Галиною Вишневської для Марфи, як перехідний прапор, швидше за годиться саме їй.

Отже, "Царська наречена" - перший спектакль Центру оперного співу Галини Вишневської, рівень якого дозволяє заявити, що в Москві з'явився ще один оперний театр.

Схожі статті