Крістофер Нолан по праву вважається одним з кращих режисерів сучасності. Інфія розбирає улюблені кінематографічні прийоми майстра і наводить приклади фільмів, в яких вони представлені.
Фільми Нолана мають абсолютно унікальною атмосферою і неповторним режисерським почерком. Ось кілька відмінних рис його робіт.
Іронія і несподівані повороти сюжету
Мало хто з робіт Крістофера Нолана можна назвати детективами. Але майже в кожній картині трапляються події, які перевертають відчуття глядача буквально з ніг на голову. Абсолютно несподівані повороти є навіть в, здавалося б, простому супергеройському фільмі «Темний лицар: Відродження легенди», не кажучи вже про абсолютно заплутаному «Пам'ятай».
Крім того, кожна картина обов'язково розкриває долю і справжню драму персонажа. У будь-якому, навіть самому фантастичному сюжеті на першому місці виявляються людські відносини.
Що подивитися
Історія двох ілюзіоністів, колись колишніх напарниками, але потім стали безжальними конкурентами. Прагнучи нашкодити супернику, кожен з них готовий не тільки зірвати його виступ, а й поставити під загрозу життя його близьких.
Сюжет «Престижу» складається здебільшого з флешбеков - спогадів персонажів про події минулого. Фільм, який починається як драма про дружбу і конкуренції, в якийсь момент набуває містичний відтінок. У фіналі, коли, здавалося б, глядачеві видали вже всі таємниці, історія покаже ще одну ілюзію, передбачити яку практично неможливо.
Нелінійне розповідь і робота з кольором
Ще один улюблений прийом Нолана - нелінійність оповідання. Події відбуваються не одне за одним, як в більшості сюжетів, а паралельно, в зворотну сторону або в різних часових площинах, тобто як завгодно, але тільки не по порядку. Цю манеру зйомки він використовував ще в найпершій своїй роботі «Переслідування» і надалі тільки розвивав і ускладнював.
Що подивитися
Головний герой фільму (Гай Пірс) шукає людину, який зґвалтував і вбив його дружину. Але основна його проблема полягає в тому, що після травми він не може тримати в пам'яті події довше декількох хвилин.
В інших картинах режисер може використовувати і більш складні структури. У «Пам'ятай» сюжет йде паралельно в двох напрямках: деякі події показані рівно так, як вони відбуваються, а інші розвиваються від кінця до початку, роблячи головною загадкою нетрадиційне «чим все закінчиться», а «з чого все почалося».
Фантастичний фільм про талановитого злодія (Леонардо Ді Капріо), який краде ідеї з підсвідомості під час сну. Але йому належить зробити своє найкраще злочин по рівно протилежним принципом - впровадити ідею уві сні.
У «Початку» Нолан використовує інші прийоми - картинку всередині картинки і уповільнення часу. Головні герої створюють багатошарові сни, і в кожному наступному шарі час йде повільніше, ніж в попередньому. За той час, поки на першому рівні сну машина падає з моста, в більш глибоких встигають відбутися істотні події. Але регулярно в кадрі показуються події всіх шарів сну, що відбуваються одночасно з різним темпом.
В обох випадках Крістофер Нолан розділяє різні етапи, виділяючи їх кольором, і це стає ще одним фірмовим знаком режисера. У «Пам'ятай» пряма хронологія показана в чорно-білих тонах, а зворотна - в кольорі. А в «Початку» кожен рівень сну виконаний у своїй колірній гамі: на першому все показано в холодних синіх кольорах, у другому - в жовтих, а далі все вже покрито снігом і використовується в основному білий колір. На останньому ж етапі всі ці кольори змішуються в фантасмагоричні гаму найглибшого рівня сну під назвою Лімб.
Увага до дрібних деталей
Багато фільмів Нолана починаються з зображення якоїсь деталі, примушуючи глядача відразу сфокусуватися на дрібницях. Крім того, в більшість сюжетів він вводить досить простий і навіть повсякденний предмет, який у фіналі стане чи не найважливішим об'єктом розповіді. Як, наприклад, вовчок у фільмі «Початок», фотографія в «Пам'ятай» або годинник в «Інтерстеллар».
Що подивитися
«Безсоння»
В епізоді з оглядом тіла загиблої дівчини показано крупним планом, як їй зістригають нігті на руках. Згодом пальці і нігті неодноразово демонструються таким же великим планом, раз по раз нагадуючи глядачеві про першій сцені.
Сучасний погляд на супергероїв
Що подивитися
«Бетмен: Початок»
Юний Брюс Уейн стає свідком вбивства своїх батьків. Через роки він вирішує почати особисто боротися зі злочинністю в рідному місті, одягнувши костюм кажана.
"Темний лицар"
Новим противником Бетмена стає Джокер (Хіт Леджер) - психопат, що наводить страх не тільки на звичайних жителів міста, але навіть на досвідчених злочинців. Бетмену доведеться об'єднатися з прокурором Харві Дентом (Аарон Екхарт) і комісаром Джимом Гордоном (Гері Олдман), щоб впоратися з божевільним.
«Темний лицар: Відродження легенди»
У Готем з'являється новий, найнебезпечніший в історії злочинець - Бейн (Том Харді). Він захоплює владу в місті, і протистояти йому не може навіть сам Бетмен.
Бетмен у Нолана абсолютно реалістичний. Хоч він і живе у вигаданому місті, але тепер той нічим не нагадує готично-сюрреалістичний Готем з фільмів Тіма Бертона. Всі три картини Нолана зняті в похмурих тонах, Бетмен використовує максимум сучасних технологій, а його транспортні засоби більше нагадують військову техніку, ніж забавні машини зі старих коміксів і попередніх фільмів.
Саме Крістофер Нолан подарував глядачам новий і більш живий погляд на фільми-комікси, а також всіма улюблений образ Джокера у виконанні Хіта Леджера.
Глобальність і науковий підхід
У всіх своїх фільмах Крістофен Нолан дуже уважно ставиться до деталей і правдивості того, що відбувається. Тому навіть найфантастичніші сюжети у нього опрацьовані до дрібниць і здаються абсолютно реальними. Під час зйомок він консультується з інженерами, вченими, підривниками та іншими фахівцями для опрацювання тієї чи іншої сцени.
Що подивитися
«Інтерстеллар»
Землі загрожує посуха і вимирання. Група астронавтів вирушає на космічному кораблі крізь червоточину в просторі-часі в далекі світи, що знаходяться поруч з чорною дірою, щоб вибрати нову планету для колонізації.
У фільмі «Інтерстеллар» на тлі основного дії досить простою мовою пояснюється суть багатьох явищ з астрономії та теоретичної фізики. Нам розповідають про властивості чорної діри, про те, що таке горизонт подій. І навіть наочно показують тессеракт - чотиривимірний куб. Для наближення до реальності сцен з астронавтами при підготовці фільму Нолан відвідував NASA і SpaceX. Картину оцінили багато астрофізики, не кажучи вже про простих глядачах.
Інші фірмові риси
Нелюбов до візуальних ефектів
При загальному засилля візуальних ефектів в кіно Крістофер Нолан залишається одним з прихильників максимально реалістичних зйомок. Він є затятим противником цифрових форматів і більшу частину робіт знімає на плівкові камери.
Багато сцен з його фільмів, які, здавалося б, вже точно зроблені на комп'ютері, насправді зняті наживо. У перших, малобюджетних фільмах це не мало особливого значення, але коли Нолан вийшов на рівень блокбастерів, його принципи проявилися у всій красі. Подібно героям «Начала» сам режисер, немов архітектор, створює реальність, тільки не у снах, а в справжнісінькому світі.
Більшість дивних машин і інших апаратів будували в натуральну величину. Знаменитий Бетпод, мотоцикл з «Темного лицаря», дійсно був створений до зйомок і насправді їздив. Правда, керувати ним було дуже важко, впорався з цим тільки професійний водій-каскадер Жан-П'єр Гой.
Вибухи на вулиці у фільмі «Початок» теж були зняті наживо, а після тільки доопрацьовані графікою. Причому дія відбувається на вулиці реального Парижа, для цього довелося узгоджувати зйомки і перекриття вулиць з владою. Навіть вибух госпіталю в «Темному лицарі» стався насправді: для зйомок взяли будівлю, яку готували до знесення.
У «Інтерстеллар» сцену в воді знімали в цьому озері в Ісландії, на комп'ютері була додана тільки гігантська хвиля. А космічні кораблі, які, звичайно ж, не виходило побудувати в натуральних масштабах, робили в зменшених копіях.
У «Початку» землетрус і затоплення будівлі були зняті в павільйоні, але все одно з мінімумом графіки. Причому важливо, що в більшій частині сцен в кадрі дійсно актори, а не їх дублери. Для зйомок обвалення лавини поїхали в канадські гори і найняли спеціальних підривників. Навіть сцена, де гравітація починає сходити з розуму і герої бігають по стінах і стелі, створена за допомогою спеціальних обертових кімнат і тросів.
Музика та звук
Звуковий супровід у фільмах Нолана грає найважливішу роль. І справа навіть не тільки в тому, що він давно працює з одним з кращих композиторів сучасності - Хансом Ціммером. Музика, звичайно, абсолютно чудова, але є ще один важливий момент: вона звучить тільки там, де повинна звучати, і йде на другий план, коли виявляється зайвою. Її місце займають сторонні звуки, пульсуючий гул, скрипи і багато іншого. Причому потім все це дуже легко і органічно знову вплітається в музику.
Улюблені актори
Нещодавно на екрани вийшов новий фільм Нолана «Дюнкерк». Режисер вперше звернувся до історичної та військової теми. Хоча сам він неодноразово підкреслював, що цей фільм не про війну, а про людей і порятунок.
У цій картині Крістофер Нолан знову використовує майже всі свої улюблені прийоми.
Дія сюжету відбувається в трьох часових площинах: на суші проходить цілий тиждень, на море показані події одного дня, а в повітрі все відбувається за годину.
Велика частина фільму знята на IMAX-камери з мінімумом візуальних ефектів. Вперше в історії кінематографа на реальні літаки прикріпили IMAX-камери, щоб показати всю красу польоту. А саундтрек часто змінюється просто цокання годинника, щоб передати всю напруженість очікування.
Як і більшість попередніх робіт, фільм отримує схвальні відгуки критиків і глядачів, збирає величезну касу в кінотеатрах, а частка позитивних відгуків наближається до 100%.