(Дуже короткий конспект, далі наведу підручники. З семінару. Книга пісень. - це збірник сонетів, так що думаю, що краще його скачати, сюжети сонетів вас ніхто не змусить знати напам'ять, думаю їх можна буде зарахувати прям на місці. На семінарі було саме так)
Риса особистості: потреба в любові. 21 рік оспівує Лауру. Реальна вона або нереальна? Народилася в 1307 в авіньйонського сім'ї, 1325 заміж, 11 дітей. 41 рік померла від чуми. Петрарка зображує Лауру земною жінкою. Сутність віршів: боротьба спраги щастя і спраги порятунку - іноді земна жінка, іноді Мадонна. Лірика Петрарки побудована на антитеза. «Зі сміхом я ридаю».
Кістяк - сонети, всього 366 творів, 318 сонетів, 29 кансон. 2 частини: перша «На життя Мадонни Лаури» друга «На смерть МЛ». Структура і тема задаються в першому сонеті. Исповедь - розповідь зрілої людини. Головна тема - юнацька нерозділена любов.
Сонет - тверда форма лірики. 3 частина: теза, антитеза і синтез. Справжній герой - не все просто з Лаурою - привід для опису власних почуттів.
14 рядків. Складається з 2 катренів і 2 терцетів. Кожен катрен повинен бути з закінченою думкою, могли бути всі римування ВВГ ДГД. Петрарка ламає канон. У нього може бути будь-яка рима. Петрарка не цурається реального часу. Називає себе істориком Лаури. Лаура змінюється.
Петрарка любить метафори. «Серце на долоні». У Данте Беатріче все отдаленнее від землі, у Петрарки Лаура жива, більш відсторонена.
ПЕТРАРКА І ЙОГО "КНИГА ПІСЕНЬ"
(Петрарка Ф. Лірика. - М. 1980. - С. 5-16)
ОСОБИСТІСТЬ І ПОЕТ
У мимоволі виникає при читанні Петрарки автопортреті впадає в очі одна риса: потреба в любові. Це і бажання любити, і потреба бути коханим. Гранично чітке своє вираження ця риса знайшла в любові поета до Лаури, головному предмету всього "Канцоньєре". Любові Петрарки до Лаури присвячено незліченну кількість праць вчених і невчених, і тому говорити тут про це докладно не має сенсу. З потрібної повнотою читач все дізнається з самих віршів. Необхідно лише зауважити, що Лаура - фігура цілком реальна, зовнішня біографія її в найзагальніших рисах відома і великого інтересу не представляє. Про "внутрішньої" же розповідає сам поет. Звичайно, як завжди буває у справжній поезії, любов ця сублимированная, до кінця життя поета кілька Ущухлий і чи не злилася з поданням про любов райську, та й самим Раєм.
Конкретніше в житті Петрарки любов до матері, до домашніх (братові Герардо і племіннику Франческо), до численних друзів: Гвідо Сетте, Джакомо Колона, Джованні Боккаччо і багатьом іншим. Поза дружби, поза любові до ближніх і взагалі до людей Петрарка не мислив собі життя. Це накладало певний моральний відбиток на все ним написане, привертало до нього, повсюдно робило своїм, улюбленим.
Ще одна риса, яку оголював сам поет, за яку часом (особливо на схилі років) себе бичував: це любов до слави. Не в сенсі, однак, простого марнославства. Бажання слави у Петрарки було найтіснішим чином пов'язане з творчим імпульсом. Воно-то в великій мірі і спонукало Петрарку зайнятися письменництвом. З роками і ця любов, любов до слави, стала стримувати. Досягнувши нечуваною слави, Петрарка зрозумів, що вона викликає в оточуючих куди більше заздрості, ніж добрих почуттів. В "Листі до нащадків" він із сумом пише про своє увінчання, а перед смертю готовий навіть визнати тріумф Часу над Славою.
Цікаво, що любов до Лаури і любов до Славі між собою не тільки не ворогували, але навіть перебували в тісному єднанні, що підтверджувалося стійкою в поезії Петрарки символікою: Лаура і лавр. Але так було до пори до часу. У роки самоочістітельних роздумів Петрарка раптом відчув, що і Любов до Лаури, і бажання Слави огидні прагнення здобути вічне спасіння. І зовсім не тому - а це надзвичайно істотно для Петрарки! - що вони гріховні самі по собі. Ні! просто вони заважали вести той спосіб життя, який надійно підвів би його до спасіння. Усвідомлення цього протиріччя повалило поета в глибоке душевне сум'яття, стримує, втім, писанням трактату, де він намагався з усією відвертістю оголити свій душевний стан.
Конфлікт цей був лише окремим випадком конфлікту більш загального і філософськи більш значимого: конфлікту між численними радощами земного буття і внутрішньої релігійною концепцією.
До земних радощів Петрарка відносив передусім навколишню природу. Він, як ніхто з його сучасників, умів бачити і спостерігати її, вмів насолоджуватися травою, горами, водою, місяцем і сонцем, погодою. Звідси і настільки часті і так любовно написані в його поезії пейзажні описи. Звідси ж тяга Петрарки "до зміни місць", до подорожей, до можливості відкривати для себе все нові і нові риси навколишнього світу.
За ці найістотніші якості людини Петрарка дякував Творця. Але ці ж якості могли з'явитися і причиною загибелі людини.
Тут треба сказати два слова про особисте релігійності Петрарки. Приписами релігії він не манкірував. Дотримувався їх неухильно і без міркування, в нетрі теології, не втручалися. Але і відмови від радощів життя не було. Численні його друзі і рідний і гаряче улюблений брат Герардо відмовилися від всього земного і усамітнилися в своїх оселях. Петрарка їх схвалював, але наприклад не дотримувався. Мовчазно беручи створене єдиним Творцем і часом підносячи йому хвалу, Петрарка був не чужий і протесту. Адже це саме він, Петрарка, вигукував: ". Що ж за мир навколо. Чому Ти одвертаєшся від нього? Хіба Ти забув про наших злиднях і стражданнях?"
Петрарка не відмовлявся від привілеїв, пов'язаних з його духовним саном, але ніколи не погоджувався прийняти конкретну посаду, взяти на себе обов'язки з порятунку чужих душ.
Петрарка був разюче сприйнятливий до всього, що його оточувало. Його цікавило і минуле, і сьогодення, і майбутнє. Разюча і широта його інтересів. Він писав про медицину і про якості, необхідних для полководця, про проблеми виховання і про поширення християнства, про астрологію і про падіння військової дисципліни після занепаду Римської імперії, про вибір дружини і про те, як краще влаштувати обід.
Петрарка чудово знав античних мислителів, але сам в області чистої філософії не створив нічого оригінального. Критичний же його погляд був чіпкий і точний. Багато цікавого їм написано про практичну мораль.
Цураючись мирської суєти, Петрарка жив інтересами часу, не був чужий і громадських пристрастей. Так, він був лютим патріотом. Італію він любив до нестями. Її біди і потреби були його власними, особистими. Тому безліч підтверджень. Одне з них - славнозвісна канцони "Італія моя". Заповітним устремлінням його було бачити Італію єдиної і могутньої. Петрарка був переконаний, що тільки Рим може бути центром папства і імперії. Він оплакував поділ Італії, клопотав про повернення папської столиці з Авіньйона у Вічне місто, просив імператора Карла IV перенести туди ж центр імперії. У якийсь момент Петрарка покладав надії на те, що об'єднання Італії буде проведено зусиллями Кола ді Рієнцо. Найстрашніше для Петрарки - внутрішні чвари. Скільки зусиль він доклав, щоб зупинити братовбивчу війну між Генуєю і Венецією за торгове переважання на Чорному та Азовському морях! Однак красномовні його листи до дожам цих патриціанських республік ні до чого не привели.
Петрарка був не тільки патріотом. Турбувало його і громадянський стан людського співжиття взагалі. Лиха і злидні засмучували його, де б вони не трапилися.
Але не суспільні і політичні симпатії, ні приналежність до церковного стану не заважали основному його покликанню вченого і літератора. Петрарка відмінно розумів, що для цього перш за все потрібна особиста свобода, незалежність (тут і він міг би вигукнути, що "служіння муз не терпить суєти"). І треба сказати, що Петрарка вмів знаходити її всюди, де йому доводилося жити. Крім, зрозуміло, Авіньйона - цього нового Вавилона, - за що він ненавидів його ще й особливо. Саме завдяки такій внутрішній свободі - хоча іноді справа і не обходилося без меценатів - Петрарці вдалося створити так багато і так повно виразити себе і свій час, хоча багато до нас дійшло залишилося в незавершеному, не до кінця обробленому вигляді. Але тут вже властивість самого поета: тяга до досконалості змушувала його повертатися до написаного все знову і знову. Відомо, наприклад, що до таких раннім своїм творам, як "Африка" і "Життя знаменитих людей", він повертався неодноразово і навіть напередодні смерті.
Літературу Петрарка розумів як художню довершеність, як багатство духовне, як джерело мудрості і внутрішньої рівноваги. В оцінках же її часом помилявся. Так, він вважав, що його "Тріумфи" по значимості своєї настільки ж перевершують "Канцоньєре", наскільки "Божественна комедія" перевершує дантевскую ж "Нове життя". Ще він помилявся в оцінці своїх латинських творів, до речі кажучи, кількісно переважаючих писаний їм по-італійськи в п'ятнадцять разів! У сонеті CLXVI Петрарка говорить, що, чи не займися він дрібницями (віршами на італійській мові), "Флоренція б знайшла поета, як Мантуя, Арунка і Верона". Флоренція знайшла поета не меншого, ніж Вергілій і Катулл, і подарувала його Італії і всьому світу, але саме завдяки цим дрібниці.
В РОБОТІ НАД "Канцоньєре"
Звичайно ж, головним твором Петрарки є його "Канцоньєре" ( "Книга пісень"), що складається з 317 сонетів, 29 канцон, а також балад, секстин і мадригалів.
Вірші на італійській мові (або просторіччі, "вольгаре") Петрарка почав писати змолоду, не надаючи їм серйозного значення. У пору роботи над зборами латинських своїх послань, прозових листів і початком роботи над майбутнім "Канцоньєре" частину своїх італійських віршів Петрарка знищив, про що він повідомляє в одному листі 1350 року.
Першу спробу зібрати найкраще з своєї італійської лірики Петрарка зробив в 1336-1338 роках, переписавши двадцять п'ять віршів в звід так званих "нарисів" (Rerum vulgarium fragmenta). У 1342-1347 роках Петрарка не просто переписав їх у новий звід, але і надав їм певний порядок, залишивши місце для інших, раніше написаних ним віршів, що підлягають перегляду. По суті, це і була перша редакція майбутнього "Канцоньєре", повністю підпорядкована темі піднесеної любові і спраги поетичного безсмертя.
Дев'яту, остаточну, редакцію, містить так званий Ватиканський кодекс під номером 3195, частково автографічної.
В остаточну редакцію Петрарка включив і деякі вірші аж ніяк не любовного змісту: політичні канцони, сонети проти авиньонской курії, послання до друзів на різні моральні і життєві теми.
Особливу проблему становить датування віршів збірки. Вона складна не тільки тому, що Петрарка часто повертається до написаного навіть цілі десятиліття по тому. А хоча б вже тому, що Петрарка навмисно не дотримувався хронологію в порядку розташування віршованого матеріалу. Міркування Петрарки нині не завжди зрозумілі. Очевидно лише його бажання уникнути тематичної монотонності.
Одне лише наявність дев'яти редакція свідчить про неустанної, скрупульозної роботи Петрарки над "Канцоньєре". Ряд віршів дійшов до нас в кількох редакціях, і по ним можна судити про направлення зусиль Петрарки. Цікаво, що в ряді випадків, коли Петрарка був задоволений своєю роботою, він робив поруч з текстом відповідну посліду.
Робота над текстом йшла в двох головних напрямках: видалення незрозумілості і двозначності, досягнення більшої музичності.
На ранній стадії Петрарка прагнув до формальної витонченості, зовнішньої елегантності, до того, словом, що так подобалося сучасникам і перестало подобатися згодом. З роками, з кожною новою редакцією, Петрарка дбав вже про інше. Йому хотілося добитися можливо більшої визначеності, смисловий і образної точності, зрозумілості та мовної гнучкості. У цьому сенсі дуже цікаво судження Карло Джезуальдо (кінець XVI - початок XVII ст.), Засновника знаменитої Академії музики, який прославився своїми мадригалами. Про вірш Петрарки він писав: "У ньому немає нічого такого, що було б неможливо в прозі". Але ж ця тяга до прозаизации вірша, в наш час особливо цінуємо, в колишні часи викликала осуд. Як зразок такого навмисного спрощення віршованої мови приводять XV сонет:
Я крок ступну - і оглянусь тому,
І вітерець з милого межі
Але згадаю раптом, яких позбавлений радощів,
Як довгий шлях, як смертного спадку
Розмірений термін, - і знову бреду несміливо,
І ось - стою в сльозах, опустивши погляд.
Справді, відмовившись від стиховой розбивки і друкуючи цей текст в підбір, можна отримати уривок ритмічно впорядкованої прози. І це ще користуючись перекладом Вяч. Іванова, лексично і синтаксично кілька завищеного.
Дивно, що такий проникливий критик і знавець італійської літератури, як Де Санктіс, не побачив цієї тенденції в Петрарке. Де Санктіс здавалося, що Петрарці властиво обожнювання слова не за змістом, а за звучанням. А ось Д'Аннунціо, сам тяжіли до словесного еквілібрізму, помітив цю тенденцію.
Одиницею петрарковской поезії є не слово, але вірш або, вірніше, ритміко-синтаксичний відрізок, в якому окреме слово розчиняється, робиться непомітним. Одиниці ж цієї Петрарка приділяв переважне увагу, ретельно її обробляв, оркестрував.
Найчастіше у Петрарки ритміко-синтаксична одиниця містить в собі якесь яке закінчила судження, цілісний образ. Це прекрасно побачив великий Г.Р. Державін, який у своїх перекладах з Петрарки жертвував навіть сонетної формою заради збереження змістовної сторони його поезії.
Показово і те, що Петрарка відноситься до незначного числа тих італійських поетів, чиї окремі вірші увійшли в прислів'я.
Як загальна закономірність слово у Петрарки не є поетичним вузлом. У роботах про Петрарці зазначалося, що зустрічається в окремих його віршах деяка "прециозность" носить характер скоріше концептуальний, ніж вербальний. Хоча, звичайно, є приклади і зворотні. Прикладом може служити V сонет; він побудований на обіграванні імені Ла-у-ре-та:
Коли, зажадав відзначитися багато,
Я ваше ім'я боязко назву -
Хвала божественна наяву
Підноситься від першого ж складу.
Але якийсь голос Зменшує строго
Мою рішучість, як за помахом чарівної палички:
Васалом стати земною божеству -
Чи не для тебе подібна дорога.
Можна було б послатися і на сонет CXLVIII, перша строфа якого цілком складається з звучних географічних назв.
Цікаво, що цей рафіновано-віртуозний, "другий" Петрарка, особливо кидався в очі і багатьом критикам, а ще більше перекладачам. Ця помилкова репутація, що склалася не без допомоги епігонів-петраркістов, що сприйняли лише віртуозну бік великого поета, позначилася на багатьох перекладацьких роботах. Зокрема, і у нас в Росії. Словесна химерність, навмисна синтаксична ускладненість, за рідкісними винятками, майже загальна хвороба.
На жаль, репутація ця виявилася досить стійкою. З легкої руки романтиків, які відзначили тягу "другого" Петрарки як безсумнівний, з їх точки зору, порок, цей "другий, Петрарка надовго якщо не затулив, то значно спотворив" першого "і" головного "Петрарку, який і дозволив йому стати одним з видатних поетів світу.