by Записки Дикої Господині У Пушкінському музеї образотворчих мистецтв відкрилася головна виставка сезону
До цього в Пушкінському показували в 1955 році «Сикстинську мадонну», перед поверненням німецької колекції в рамках «Виставки картин Дрезденської галереї». У 1989-му на Волхонці побувала «Донна Велата» з флорентійської Палатинской галереї, а п'ять років тому - «Дама з єдинорогом» з римської галереї Боргезе.
Всі твори відкрилася виставки, поміщені в одному залі, можна відразу охопити поглядом: простір досить камерне, сильно затемнене, лише промені світла вихоплюють з темно-фіолетових, приглушеного тону фальшстен дорогоцінні роботи. І хрестоматійний юнацький «Автопортрет», і «Мадонну Грандука». Стан ліричної споглядальності - ось, здається, що хотіли надати цій виставці і на рівні експозиційного рішення (яким займалася архітектор Даніела Ферретті), і на рівні концепції (куратори проекту - головний науковий співробітник ГМИИ, хранитель італійського живопису Вікторія Маркова та завідуюча Кабінетом малюнка і гравюри галерей Уффіци Марція Файетт).
І оскільки живопис Рафаеля багатьох приваблювала своєю поетичністю, і раз багато - від Рафаелева сучасника, письменника Бальдассаре Кастільоне до Пушкіна - з захопленням про його картинах відгукувалися, організатори виставки вирішили помістити твори художника в контекст зроблених йому поетичних оммажа. Включивши сюди, до речі, і вірш самого головного героя.
37 років - трагічна для багатьох геніїв цифра, і Рафаель (1483-1520) з їх числа. За коротке життя він, шукав в живопису гармонію, встиг прославитися і стати в один ряд з Леонардо і Мікеланджело. «Поезію образу» не назвеш ретроспективою - і мета у показу інша, але пунктирно простежити хронологію творчості Рафаеля тут все-таки можна.
Директор ГМИИ ім. Пушкіна Марина Лошак на відкритті виставки
У 1504 році художник переїздить до Флоренції, де його живопис поступово стає, якщо завгодно, більш структурної або скульптурної, що видно на парних портретах подружжя Аньйоло і Маддалени Доні (1505-1506, Флоренція, галерея Уффіці), де жест останньої нагадує жест леонардовой Джоконди . Але разом з тим від Леонардо Рафаель сприйняв і м'яку серпанок сфумато, що додала особливу інтонацію світлої печалі Марії з немовлям в знаменитій «Мадонні Грандука» (1504-1508, Флоренція, Галереї Уффіці, Палатинская галерея). Ця робота доїхала до Москви разом з підготовчим малюнком, по якому видно, як змінилося в результаті композиційне вирішення твору. Ліричність, крихкість образу, - то, що Рафаель розвине в «Німий» (1507, Урбіно, Національна галерея Марке), яка дивиться і на глядача, і в той же час крізь нього, зануреної в свої роздуми.
Відвідувачі у картини «Свята Цецилія» на відкритті виставки
Портрети і мадонни - з головних ліній мистецтва Рафаеля, і як він шукав лінію гармонії і краси для цих самих портретів, видно по двом малюнків з жіночими профілями. В одному зображення більш узагальнене, в іншому - детальніше пророблена, але і там, і там найважливіше для художника абрис особи - одночасно скульптурно-точений і дуже плавний.
Дмитро Саркісов
Фото: Володимир Пісня / РІА Новини, Сергій Савостьянов / ТАСС
На Венеціанському кінофестивалі покажуть фільм "З Токіо"
У програму "Горизонти" Венеціанського кінофестивалю включено фільм Олексія Германа-молодшого "З Токіо", створений за підтримки Chivas Regal. Фільм, в якому зіграли Чулпан Хаматова, Ксенія Кутепова і Олег Долін, розповідає про колишніх рятувальників, які вирушають до Японії після руйнівного землетрусу.
"Льодовиковий період - 4: Континентальний дрейф". Сім'я буде задоволена
«Двадцять костюмів для Росії» - виставка іспанських дизайнерів у Всеросійському музеї декоративно-прикладного та народного мистецтва (новини культури)
Повна назва виставки, яка зараз проходить у Всеросійському музеї декоративно-прикладного та народного мистецтва, «20 костюмів для Росії. Іспанські дизайнери - діалог з літературою ». І це дійсно діалог, що дозволяє глядачеві не просто побачити і оцінити майстерність художника, який створив той чи інший костюм.
