Шановний відвідувач, дозвольте для початку запропонувати Вам Зареєструватися або увійти на сайт під своїм іменем.
Це займе всього декілька хвилин. і ви зможете скористатися безліччю додаткових можливостей нашого сайту.
Привіт, мене звуть Франческо Корвино, я - італієць і мені 27 років. Я - концепт-художник, а також займаюся створенням малюнків в стилі matte painting (прим. Matte painting - створення великомасштабних фотореалістичних зображень) в компанії Aaron Sims Company в Голлівуді. Сьогодні я покажу вам, як намалювати концепт в стилі наукової фантастики. Тема - ескадрилья інопланетних космічних кораблів, що пролітають над Нью-Йорком. Давайте приступимо.
Перше, що я роблю - це додаю на полотно фон, просто для того, щоб заповнити порожнечу і отримати чітке уявлення про кут зйомки. Я хочу створити щось грандіозне, і тому, я думаю, що пряма зйомка зверху вниз з дуже великої висоти - це відмінний вибір. Я знайшов це зображення центру міста, де як раз той самий кут зйомки, який я шукав, з перспективою по одній точці і ефектом запаморочення. На цій ділянці глибина - критична. Я хочу показати наскільки велику відстань розділяє космічні кораблі від війни, яка відбувається на міських вулицях.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Як ви могли помітити з самого початку, я зробив вибір на користь горизонтальної рамки. В оригіналі зображення квадратне, і тепер мені потрібно заповнити просвіти з усіх боків. Я просто продублюють зображення зліва і справа. Поки що все дуже приблизно - видно стики і перспектива неточна. Але я знаю точно, що до кінця роботи над цим малюнком на ньому буде стільки всього, що буде дуже і дуже важко розгледіти ці неточності. Вам дійсно дуже важливо знати про такі моменти, де ви можете уникнути непотрібної деталізації і ретельного опрацювання.
На мій погляд, зображення надто контрастне, тому я знизив контрастність і зверху додав блакитний шар з низькою непрозорістю (opacity). Я хочу ще більше віддалити місто.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Тепер давайте подумаємо про те, якою буде фінальна композиція. По-перше, я хочу шари хмар над містом. Це створить враження знаходження на висоті в повітрі. Білого аерографа з нульовою жорсткістю (hardness) і низькою непрозорістю (opacity) буде досить. Як ви можете побачити на малюнку, я малюю хмари вздовж діагоналі всієї рамки, залишаючи лише невеликі ділянки міста, для того щоб було зрозуміло що ж відбувається внизу. Ця спрямованість дуже важлива. Я завжди намагаюся задати напрямок для погляду аудиторії. Це допомагає глядачеві побачити композицію і жвавіше насолодитися історією, показаної на малюнку.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
А тепер головне - кораблі. Я швидко накидав основну форму начорно, щось органічне, щось більш близьке до інопланетного ніж до людського. Я намалював це дуже швидко, так як я знаю, що в міру того, як я буду продовжувати роботу - малюнок зазнає значних змін. Кисть, яку я використовував для створення цих кораблів, дуже проста. Аерограф (airbrush) зі 100% -ою жорсткістю (hardness), 100% -ої непрозорістю (opacity) і натиском (flow). В опціях кисті (кнопка F5) я не налаштовував більш доступного режиму, я лише активував Іншу Динаміку (Other Dynamics) і Коливання непрозорість (Opacity Jitter) на натиску пера (pen pressure) - 0%. Я малюю один раз, а потім просто дублюю. Я спробував поекспериментувати з масштабом, маючи в своєму розпорядженні деякі кораблі в безпосередній близькості від камери, а деякі - дуже далеко. Зберігаючи одну і ту ж форму корабля, це відмінний спосіб показати відстань.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Тепер я розумію, що потрібно попрацювати з освітленням. Малюнок виходить крутим, але мій погляд продовжує "блукати" по полотну, не знаючи на чому сфокусуватися. На мій погляд, це робить рисунок слабеньким. Ви хочете точно виділити звідки падає світло, направляючи погляд глядача від самого освітленої ділянки до інших об'єктів композиції. Для того, щоб це зробити, я використовую Блик (Lens flare) і трохи віньєтування (Vignetting) на краях полотна.
Для Бліку (Lens Flare) створіть новий шар, заповніть його чорним кольором, в режимах накладення виберіть Освітлення (Screen), потім відкрийте меню та виберіть Фільтр (Filter) -> Рендеринг (Render) -> Блик (Lens flare) і у вас вийде відмінний відблиск. Зазвичай я розмиваю його за допомогою розмиття по Гауса (Gaussian blur) або Розмиття в русі (Motion blur), які ви можете знайти в меню Фільтр (Filter) -> Розмиття (Blur), для того щоб позбутися від цього страшного перфекціонізму.
Я розташував його в верхньому лівому кутку полотна, в тому місці, звідки виходить світло. Зазвичай я також міняю відтінок на жовтий, щоб малюнок виглядав більш природно.
На цьому етапі чорним аерографом також як я виділяв хмари, я акуратно малюю з низькою непрозорістю (opacity) по краях полотна, для того щоб затемнити ці ділянки. Це дуже важливо при створенні більш грандіозного малюнка. Як ви можете бачити, я застосував відблиск (flare) і затемнив малюнок уздовж діагоналі рамки. Тепер освітлення ідеально відповідає напрямку руху кораблів, і це як раз те, що я і хотів виділити.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Тепер коли позначені головні елементи малюнка, прийшов час деталізації. Для того щоб швидко намалювати корабель, я вибрав першу-ліпшу фотографію винищувача. Це відмінна відправна точка і у винищувача якраз там динамічна форма, яку я шукав. Я розташував парочку таких же винищувачів для того щоб імітувати форму ескізу.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Тепер я починаю малювати по основі тієї ж пензлем, що я використовував при грубому начерку кораблів на самому початку. Не бійтеся повністю покрити фотографії малюнком, пам'ятайте про те, що це - лише корисна основа і в підсумку ви захочете створити щось абсолютно нове і несхоже від вихідних винищувачів.
Продовжуйте малювати, винаходьте нові форми і повільно винищувачі почнуть зникати.
Найважливіше - визначити форму разом зі світлом і тінню, освітлення корабля має відповідати загальному висвітлення картини.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Корабель майже закінчений. Я точно визначив усі межі для того, щоб отримати завершений вигляд. Я завдав текстуру поверх малюнка з режимами накладення М'яке світло (Soft light) або Перекриття (Overlay) для того, щоб надати більш фотографічна вид. Вам потрібно щось футуристичне, щось що буде імітувати панелі величезних науково-фантастичних кораблів. Просто наберіть в пошуковому рядку Google що-небудь на зразок "науково-фантастична текстура" і у вас буде безліч прикладів подібної текстури.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Перед тим як дублювати корабель, не забудьте подбати про хмарах. Скачайте з Інтернету фотографії хмар з правильним освітленням і помістіть їх на грубий начерк, який ви зробили до цього. Зіставте фото з фоном, використовуючи той же самий білий аерограф (airbrush), який ви використовували спочатку для виділення хмар. Краї повинні бути дуже м'якими і вицвітають.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Кілька фінальних штрихів. Трохи світлових сигналів для того щоб зробити малюнок цікавіше. Зазвичай я створюю їх, використовуючи фотографії нічного міста. На таких фотографіях зазвичай є безліч маленьких вогнів, які ви можете вирізати і додати в свій малюнок з режимом накладення Освітлення (Screen). Для посилення ефекту, ви можете нанести на ці вогні маленькі відблиски (lens flares), як ми вже робили це раніше. Створення чорного шару, застосування режиму - висветленія основи (Color dodge) і малювання аерографом (airbrush) яскравим кольором може виявитися дуже корисним.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Єдине що залишилося зробити для того, щоб закінчити роботу над концептом - це дублювати корабель, який ми намалювали, в інші місця на малюнку. Не забувайте додавати тонкий шар білого кольору поверх кораблів, які перебувають на великій відстані.
От і все! Наш науково-фантастичний концепт готовий! Сподіваюся вам сподобався цей урок!
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.