Фантастика може бути використана в якості фону для розмови про серйозні проблеми суспільства. Якщо ти можеш зробити розважальний фільм на такому рівні, що кожен захоче його подивитися, то у тебе більше шансів порушити такі проблеми.
Метт Деймон
Батьки нашого героя розлучилися, коли йому було два роки. Метт і його брат Кайл залишилися з матір'ю. Ненсі Карлссон-Пейдж викладала в університеті дошкільну освіту, тому виховувала синів за книжками і не бачила в них живих хлопчиків зі своїми потребами і бажаннями. Через це у Деймона з дитинства було відчуття, що він повинен грати якусь роль, бути тим, що хочуть бачити оточуючі, а не собою. Мабуть, саме це призвело його в шкільний театр, де він зіграв чимало ролей.
Перші картини, в яких знімався Деймон, нині практично забуті. Хоча серед них були режисерський дебют Томмі Лі Джонса «Старі добрі хлопці» і драма Леонарда Німоя (так-так, самого містера Спока) «Хороша дружина». Але тільки один з цих фільмів (в якому, як не прикро, Деймон лише в масовці), американці цитують і переглядають досі. І він фантастичний.
«Поле його мрії» (в іншому перекладі «Поле чудес», 1989) з Кевіном Костнером - це історія фермера, який перебудовує своє кукурудзяне поле під бейсбольну майданчик. Про це його попросили примари бейсболістів, яким довелося померти в забутті.
Мабуть, потрібно бути з дитинства зануреним в бейсбольну культуру, щоб любити цей сентиментальний і наївний фільм так, як люблять його американці.
Тоді-то вони з Беном і повернулися до давно розпочатого сценарієм про геніального прибиральника з Массачусетського інституту. «На більше я тоді був не здатний», - сміється Метт. Закінчивши «Розумниця Уілл Хантінга», друзі вирішили взяти штурмом Голлівуд з іншого боку. Вони поїхали до Каліфорнії і пропонували сценарій різних студіях, висуваючи одну умову: вони самі повинні грати Уілла Хантінга і його друга Чакі.
«Розумниця Уілл Хантінг» з'явився на світ завдяки Кевіну Сміту, який уславився комедіями «Клерки», «Лобурі» і «В гонитві за Емі», - він встиг зняти Бена і Метта в парі фільмів і подружитися з ними. Сміт познайомив друзів з могутнім Харві Вайнштейн, президентом кіногіганта Miramax. Режисером був обраний артхаусний творець Гас Ван Сент, а на роль психотерапевта взяли Робіна Вільямса, якого цей фільм приніс довгоочікуваний «Оскар».
Отримуючи нагороду, Вільямс подякував Аффлека і Деймона в своїй манері: «Спасибі, Бен і Метт, і я все ще хочу побачити ваші посвідчення особи!» Актор натякав на молодість сценаристів. Насправді на момент виходу на екрани «Розумники ...» Бену було 25 років, а Метту 27 - для голлівудського дебюту навіть запізно.
Нерозлучні друзі Аффлек і Деймон отримують «Оскари» за «Розумниця Уілл Хантінга» разом з Робіном Вільямсом
Після «Уілла Хантінга» Деймону вже не довелося бігати за ролями - навпаки, тепер він вибирав з купи спокусливих пропозицій. Над своєю затребуваністю він посміюється: «На сценаріях, які до мене приходять, вже є відбитки пальців Бреда Пітта або Лео Ді Капріо. Єдина причина, по якій режисери обирають Деймона, - це ціна ».
Насправді режисери люблять його за хлоп'ячу щирість, чарівність і природність - якості, які у мешканців Голлівуду знайти складно. Стівен Содеберг сказав про нього: «У грі Метта немає ні краплі марнославства і самозамилування. Він поводиться так, ніби камер просто немає ». І ще Деймон дуже серйозно, до занудства, відноситься до роботи. Експериментів над тілом він більше не влаштовував, але просидіти тиждень в бібліотеці, збираючи інформацію про персонажа, для нього в порядку речей.
Незважаючи на прекрасну роботу Деймона в «Талановитий містер Ріплі», купу нагород зібрав не він, а Джуд Лоу, який зіграв жертву Тома Ріплі
Між Райаном і Ріплі наш герой зіграв одну з самих відв'язних ролей. Мабуть, ніде більше він не грав так розкуто, як у культовій «Догма». Мабуть, далося взнаки сусідство на майданчику з друзями - Беном Аффлеком і Кевіном Смітом.
Метт і Бен грають занепалих ангелів Локі і Бартлбі, проклятих Богом і засланих на землю ( «Їх заслали в пекло?» - «Гірше, в Вісконсін!»). Вони планують взяти реванш, скинувши крила і переступивши поріг церкви в день, що дарує кожному відпущення гріхів. Але тим самим вони викличуть вселенський колапс через теологічного парадоксу: Бог скасовує своє рішення, а значить, перестає бути непогрішним! Для порятунку світу споряджається дивний загін: ангел Метатрон, співробітниця абортарію (і далека родичка Христа), двоє сексуально стурбованих пророків (Джей і Мовчазний Боб, улюблені герої Кевіна Сміта), чорношкірий тринадцятий апостол і муза-стриптизерка.
«Догма» - розумне і тонке кіно, незважаючи на велику кількість жартів на теми сексу і лайна. Картина сміливо звертається з релігійними догмами і заповідями, при цьому не стаючи антирелігійної або аморальної: Сміту вдалося пройти по тонкій грані, що відокремлює пародію від знущання. У світі «Догми» нічого не перевернуто з ніг на голову, навпаки, все на місці - і ангели, і демони, і люди. Всім дається по заслугах, Локі і Бартлбі навіть отримують в результаті прощення особисто від Бога. Ну а те, що Бог виявляється жінкою (її грає співачка Аланіс Моррісетт), не більше дивно, ніж апостол-негр або ангели з автоматами. Важливі не зовнішні атрибути, а сутність - в цьому підтекст «Догми», за який її люблять і переглядають вже двадцять років.
«Ангелів викликали?» Пристрасний харизматичний Бартлбі у фільмі пригнічує нерішучого Локі
«Ідентифікація Борна», знята за романом Роберта Ладлема, - це історія людини, який втратив пам'ять і взяв собі ім'я навмання. Як його звуть, герой дізнається тільки в кінці другого фільму - «Перевага Борна». А в першому він дізнається тільки, що був кілером, які працювали на ЦРУ, і вирішує зав'язати. Погоні і перестрілки не заважають фільму залишатися психологічно точним і інтелектуальним, як хороший детектив. Він не відпускає увагу глядача ні на секунду.
Надуспішного трилогія про Борна довела, що Деймон може бути прекрасним героєм бойовика, - і це відкрило йому двері в високобюджетну фантастику.
До середини нульових Деймон став зіркою першої величини. Після фільмів про Джейсона Борна і «Одинадцяти друзів Оушена» його гонорари обчислювалися восьмизначними цифрами. Настав час виконувати заповітні мрії - наприклад, знятися у дивного казкаря Террі Гілліама, Божевільного Капелюшника від кінематографа. Актор, за яким ганялися провідні режисери голлівудського мейнстріму, згадав молодість і тепер сам бігав за Гілліамом, прохаючи дати йому роль в «Антисказка» «Брати Грімм».
Мені сподобалася ідея, що це не просто фільм-біографія, а казка про самих братів Грімм. Правда, початковий сценарій мені довелося грунтовно перелопатіть.Он був наскрізь голлівудським. Начебто «Людей в чорному» запустили в німецький ліс.
Гілліам брати актора не хотів, вважаючи його «попсовим» і нездатним вписатися в химерний світ його фантазій (мабуть, «Догму» він не дивився). У ролі Вільгельма Грімма він бачив Джонні Деппа, але студія заявила, що Депп не в змозі залучити широку аудиторію. Забавно, що це було менше ніж за півроку до оглушливого успіху «Піратів Карибського моря». Гілліам згнітивши серце погодився на Деймона і навіть намагався умовити його причепити величезний потворний ніс. Але студійні боси знову заявили, що не дадуть псувати впізнаваного актора.
Вільгельм Грімм з братом Якобом (Хіт Леджер) ...
Бажання співпрацювати з великими студіями у Террі пропало назавжди. Але роботу треба було виконувати - і він зняв кіно, яке багато хто вважає найгіршою з його робіт. «Брати Грімм» - кіно для естетів-візуалів і фанатів «тейлкіллерства»: зовнішні ефекти і алюзії на знайомі з дитинства казки явно займали в голові режисера більше місця, ніж такий-сякий сюжет. Втім, дует Метта Деймона і Хіта Леджера, скептика і романтика, вийшов іскрометним. Метт заради ролі Вільгельма поголився налисо - так йому було зручніше надягати кучерявий парик з бакенбардами. І взагалі робота з Гілліамом привнесла в його життя масу вражень. Правда, не завжди приємних.
Я поцілував жабу. Справжню, холодну і слизьку. І не раз, і не два ... Я цілував це моторошне тварина стільки раз, скільки Террі робив дублів. Мені здавалося, це ніколи не скінчиться ... В ту хвилину я готовий був порвати контракт, чесно.
Метт Деймон
... і з дуже зачарованою принцесою
Глядачі і критики «Потойбічне» не зрозуміли - дехто навіть назвав фільм найнуднішою роботою Деймона. Зате оцінили спецефекти, номінувавши за них фільм на «Оскар». Але у «Потойбічного» не було шансів на премію - в тому ж році вийшло «Початок» Крістофера Нолана.
«Ні, я більше не хочу бачити мертвих людей!» «Потойбічне» - фільм про те, що колишніх медіумів не буває.
Після «Мене реальність» Деймон з фантастики не вилазить, благо багато його знайомих режисери працюють в цій галузі.
«Борн» зустрічається з «Початком» - таку характеристику дали критики «Мене реальність»
Незважаючи на стриману оцінку критиків, «Зараження» придбало прекрасну репутацію в науковому середовищі - мало яким фантастичним фільмам це вдається. Вчені хвалять картину за точну реконструкцію спалаху епідемії і боротьби з нею, а також за переконливі образи лікарів, не схожих на істеричних фанатиків.
Деймон в «заражених» єдиний не носить маску. Ще б пак, ховати такого актора!
Мій герой провів у в'язниці чимало часу. Він голений і накачаний хлопець з татуюваннями на тілі. Я ніколи нічого подібного в житті ще не робив і отримав від цього велике задоволення.
Герой Деймона, мешканець «низів», отримує на роботі смертельну дозу радіації. Зцілити його можуть тільки на Елізіум, в «верхах». А оскільки він хлопець простий і завзятий, то споряджається в похід на сильних світу цього. У процесі він примудряється закачати собі в голову важливу комп'ютерну програму, яка може в буквальному сенсі «перезавантажити» суспільний устрій Елізіум і Землі.
Голений накачаний хлопець в татуюваннях: Ніл Бломкамп показав нам Метта, якого ми ще не бачили
Який тут може бути хепі-енд для розумної людини, якщо на Землі живуть мільярди людей, а Елізіум такий малий? Завдання було в тому, щоб глядачі на секунду надихнулися фіналом, а потім вийшли із залу і задумалися - постій, тут щось не сходиться ...
Метт, виглядає дуже екстравагантно в білій перуці, окулярах і піжонських костюмах, виконав невелику роль Керуючого, начальника головного героя. Спочатку цього героя повинен був грати Аль Пачіно, а Деймон тут явно відчуває себе не в своїй тарілці. Його гра невиразна, персонаж втрачається на тлі костюмів і декорацій. Гілліам мав рацію - в його ексцентричні фантазії Метт не вписується.
«Теорема Зеро»: бачите Деймона? А він там є.
У певному сенсі доктор Манн, на планету якого прилітають герої в пошуках нового будинку для людства, - поглиблена версія обманщика містера Ріплі. Астронавт, якому не вистачає сили і стійкості пожертвувати собою заради місії, ламається і йде на все, на підлий обман і навіть вбивство, щоб врятувати свою шкуру. В общем-то, Манн не злодій - він просто боягуз, і на його місці кожен може легко собі уявити. Саме складність характеру привернула Деймона в цій маленькій і яскравої ролі.
«Що робити, хто винен і як звалити з цієї планети до чортової матері?» Доктор Манн і його філософські питання
Я просто закохався в цей сценарій, але ... Було у мене одне жаль: я тільки що завершив роботу в «Інтерстеллар», де як раз грав хлопця, який застряг на планеті, і я розумів, що буде досить дивно через півтора року знову зіграти хлопця, застряглого на планеті.
Візуально «марсіанин» нагадував і «Інтерстеллар», і «Місяць 2112", і навіть «Космічну одіссею» - порівняння зі знаковими фільмами минулих років були неминучі. Але головне в новій картині Рідлі Скотта стали не декорації, а історія і герої. «Марсіанин» став бенефісом Деймона. Більшу частину екранного часу займає його персонаж - астронавт, який намагається вижити на непривітною Червоній планеті. Хоча історія в цілому не про нього, а про людство, для якого ще не все втрачено, поки воно намагається врятувати одного-єдиного свого представника.
Привіт, креветка!
Деймон охоче озвучує мультфільми - мабуть, щоб порадувати свого внутрішнього хлопчиська, завдяки якому вже років двадцять не старіє.
Герой «Титана», схоже, навіть змальований з Деймона.
У мене є все, що мені потрібно: Люсі, діти, друзі і робота. Можу побажати собі тільки здоров'я і можливості зберігати такий же драйв якомога довше.
Метт Деймон
Якщо ви знайшли помилку, будь ласка, виділіть фрагмент тексту і натисніть Ctrl + Enter.
Актор розговорився в інтерв'ю з журналістами.
Кидайте пригоди Ріка і Карла і перемикайтеся на нову, покращену версію серіалу. Третій сезон довів, що спін-офф остаточно перевершив оригінал, і ось чому.
Родина «Примари в обладунках» внесла окремий внесок в розвиток кіберпанку.
Через це картину могли розділити на дві частини, але в результаті цієї війни просто трохи скоротили.
