види творчості
Свою назву мереживний фарфор отримав завдяки легкості і витонченості, а також подібністю до цього плетеним мереживом. Найчастіше мереживні порцелянові статуетки постають перед нами у вигляді дівчаток і дівчат, нерідко балерин або танцівниць в пишних, повітряних сукнях, які складаються з найтоншого мережива з дрібними-дрібними дірочками. А спеціально підібрані ніжні кольори, такі як рожевий або блакитний, роблять ці фігурки ще більш легкими, ніжними і невагомими. За свою унікальність і незвичність вони високо цінуються у всьому світі.
Так як же з'являються ці прекрасні мережива, які так і хочеться доторкнутися? Ці тонкі фарфорові статуетки зроблені за допомогою процесу, відомого як драпірування мереживом. Він перетворює тонкі мережива і інші х / б тканини в фарфор. Тканини драпіруються вручну, потім занурюються в фарфоровий шликер і після термічної обробки перетворюються в ажурні фарфорові візерунки! Процес, як вважають, був розроблений ще в Стародавньому Китаї, де використовували шовк-сирець. Проте, найвідомішим прикладом є Дрезденський фарфор - по імені міста, де він був винайдений, і де свого часу було безліч фабрик, які використовували цю техніку. Дрезденські мережива почали виробляти в кінці 18-го-початку 19 століття. Але через недосконалість виготовлення (недостатньо висока температура випалу) тонкі мережива були досить крихкі і ламалися від найменшого дотику. Ось чому мереживного порцеляни того часу так мало, і коштує він так дорого, майже у кожної статуетки є "відколи" - постраждалі від часу і механічних впливів мереживні наряди. Сьогодні, при створенні "мереживних" статуеток використовують справжні мережива, що насичують порцелянової масою (у кожного виробника свій секрет спеціальної маси для просочення і подальшої міцності), а потім ще вологими прикріплюють до скульптур. У печах при температурі понад 1300 градусів текстильна основа згорає, а фарфорове мереживо залишається на століття.
