Навчитися танцювати вільно і без хореографії непросто. Мій танцювальний наставник, Ibrahim Farrah. зазвичай говорив, що спочатку танцівниця повинна вимуштрувати своє тіло за допомогою великої кількості складних хореографії, і тільки потім вона зможе вільно висловлювати через танцювання свою душу. Що це означає? Це означає, що ви повинні натренувати технікою тіло настільки добре, щоб воно не перешкоджало вам в імпровізації і вираженні емоцій. Цей шлях приводить до успіху. Доведено моїм досвідом і досвідом багатьох танцівниць, яких тренував Ibrahim Farrah.
Але цей шлях вимагає декількох років відданості справі і важкої роботи. Він призводить до успіху, але він довгий. А щоб швидше? Щоб навчитися імпровізації прямо зараз? Для вас є кілька порад. Я вважаю, вони допоможуть вам поліпшити якість ваших імпровізованих вистав.
Ви погодитеся, що хореографічне шоу настільки продумано, що в ньому використана кожна деталь, кожна поза, кожен нюанс музики. Його потенційна ідеальність не може бути порівнянна c виступом без хореографії. Якщо ви танцюєте імпровізацію під записану музику, мінімум, що ви повинні зробити - це дуже і дуже добре c нею познайомитися. Знання музики разюче позначається на якості танцю.
Якщо ж ви виступаєте під живу музику і не маєте жодного уявлення про те, що музикант зіграє через парy секунд, походіть по клубам, ресторанам і з'ясуйте, що грається там найчастіше. Дізнайтеся назви. Будете просити музикантів вам це зіграти.
Дуже важливо знати, коли починати танець. Звучить просто, але величезне число танцівниць поняття не мають, коли виходити на сцену. Майже вся єгипетська музика «починається c самого початку» і не має на увазі, що танцівниця вийде на сцену пізніше. Своєчасний вихід надає виступу професіоналізму. У деяких композиціях вихід позначається швидким ритмом Malfuf. Зрештою. ви можете завжди проконсультуватися у музикантів або вчителя.
Також дуже важливо знати, коли і як закінчується виступ. Якщо ви танцюєте під живу музику, чекайте моменту, коли ансамбль назве ваше ім'я. Це означає, що вони грають фінал і ви повинні покружляти і вклонитися. Кланяйтесь м'яко, плавно, не поспішаючи. Подякуйте музичний колектив (навіть якщо грав він жахливо!). Потім зробіть хусткою кілька показних рухів і витончено покиньте сцену. Не залишайтеся на ній! Ніхто не хоче бачити, як ви там стоїте і потієте. Якщо ви танцюєте під запис, закінчувати танець слід c закінченням музики. Уклін і руху хусткою. Кланяйтесь обережніше, якщо ви в такому одязі, що можуть бути помітні інтимні місця. Як акомпанементу вашого виходу можна додати в запис короткий музичний фрагмент. Покидайте місце виступу ходою султанші. І пам'ятайте: поки ви на сцені, люди за вами спостерігають.
Під час танцю робіть рухи c розмахом. Найчастіше ми думаємо, що танцюємо на повну, а насправді все зовсім не так Коли ви танцюєте імпровізацію. у вашій голові пробігає величезна кількість думок, і вони мають прямий вплив на танець, «урізуючи» руху. Тому прикладайте свідомі зусилля, щоб танцювати «ширше».
Вашим рухам потрібен час. Так що не женіть. Принадність єгипетської танцівниці в тому, що вона завжди виглядає розслабленою. Її розслаблене задоволення передається глядачам.
Танцюючи, придумуйте серії рухів. Робіть їх навпаки. Повторюйте. І дотримуйтесь мелодії. Дуже багато хто не приділяють належної уваги музиці і тому виглядають зовсім по-іншому, як якщо б під неї танцювали. Звичайно, це вміння передбачає, що ви вже знаєте, як йти за ритмом. Якщо ж не знаєте, то, кажучи відверто, робити вам на сцені в імпровізації поки що нічого.
Якщо ви танцюєте c тростиною, мечем, цимбалами або канделябром, по можливості використовуйте реквізит протягом усього номера. Чи не кладіть його на сцену надто рано. Ви повинні виглядати так, як ніби захоплені танцюванням c ним і знаєте, що робите. Нехай ваш танець буде повним, закінченим. Він не повинен обриватися на середині.
В імпровізації прекрасно виглядає робота c хусткою, особливо на самому початку виступу Коли ви виходите і вітаєте глядачів, пройдіться по сцені мінімум один раз Коли я не знаю, на якому просторі мені доведеться танцювати. я стягується c собою дві хустки. Один шовковий, інший - ні. Якщо місця замало, шовкову хустку може зачепити чиєсь обличчя чи їжу, тому краще використовувати більш важкий. Він рухається ближче до тіла. Ви завжди повинні знати траєкторію руху хустки, щоб випадково що-небудь не зачепити.
А тепер, напевно, один з кращих порад по виступу, неважливо, імпровізованого чи ні. Будь ласка, Хабібі, намагайтеся не тільки дивитися на глядачів, а й спеціально створювати контакт «очі в очі» c жінками (не чоловік)! Якщо чоловіки сидять прямо перед вами, дивіться поверх їх голів. Інакше вийде дуже інтимно.
Кілька застережень: Чи не витирав піт, перебуваючи на сцені. Прикиньтеся, що його немає. Чи не танцюйте задом до публіки протягом всього барабанного соло. Намагайтеся не тривожитися про те, що відбувається c костюмом. Якщо з'явилися якісь проблеми, пробуйте відвернути від них увагу - своє і глядацьке.
Сподіваюся, ці поради допоможуть поліпшити ваше наступне імпровізований виступ. Але, звичайно, кращий спосіб стати танцівницею - це йти і танцювати. Чим більше досвіду, тим вище ваше виконавську і артистичне якість. Не забувайте рада великого Ibrahim Farrah:
«Приберіть тіло c дороги і дозвольте душі парити!»
Так само вам буде цікаво:
- Танці двадцятого століття.
- Як танцювати сексуально
- казки Шахерезади
- Танець як психотерапія.
- Тіло як послання для танцю.
- Як навчиться танцювати брудні танці
- Словник танцю.
- Як навчиться танцювати повільний танець
- Глядач: бути чи не бути?
- Танголатес.
