Історичні мотиви служать невичерпним джерелом натхнення для сучасних дизайнерів. Зокрема, сьогоднішні кутюр'є, що працюють в області весільної та вечірньої моди, часто звертають свій погляд до блискучому XVIII століття.
Вигадливий і вишуканий, стиль Рококо оформився в XVIII в. у Франції як розвиток і продовження стилю Бароко. З початку XVIII в. Франція поступово стає законодавицею - спочатку європейської, а потім і столицею світової моди.
Французьке слово «rococo», або «rocaille» можна перекласти як «декоративна раковина», «черепашка» або «подрібнений камінь». Характерними рисами для стилю Рококо в цілому є прагнення до рафінованості і витонченості. У дизайні інтер'єрів стиль Рококо проявився вишуканістю і підвищену декоративність композицій, в живопису - новим інтересом до еротичних сцен, в побуті - пристрастю до особистого комфорту і зніженості.
Початок цього стилю припадає на період 1715-1723 рр. - час правління регента Філіпа Орлеанського, і досягає розквіту в епоху короля Людовика XV. Людовик (втім, як і багато його попередники) мало цікавився державними справами, весь свій час присвячуючи полюванні, нескінченним балам і інших розваг. Так, безтурботно пустуючи, розважаючись і "пропалюючи життя", Людовик XV придумав знаменитий вислів "Після нас хоч потоп". Що ж, король, як то кажуть, "як у воду дивився" - після смерті Людовика XV, в 1789 році вибухнула Велика Французька революція, і королівська влада у Франції була знищена.
Величезний вплив на все життя держави за царювання Людовика XV надавали його фаворитки. Від їх примх і інтриг залежала вся політика короля. Найбільший вплив на короля надавала знаменита маркіза де Помпадур, чиї портрети ви бачите нижче.
Маркіза де Помпадур
Кажуть, що на примхи фавориток витрачалося більше половини державного бюджету! Деякі дослідники взагалі цей період називають «століттям жінок» - таке велике було їх вплив на всі сторони життя держави. І, звичайно, вони надавали найбезпосередніший вплив на розвиток моди і стилю.
У цю епоху, перш за все, зміниться сам стиль життя, чільні тенденції в суспільстві. Геть грубість, вульгарність - але разом з тим і простоту, природність! У моді тендітна манірниць, неземне томне романтичне істота. Ідеалом чоловіка в цей період є витончений франт, придворний. Ідеал жінки - струнка і тендітна манірниць з осикою талією, вузькими стегнами, крихкими плечима. Такий силует залишався модним протягом всієї епохи рококо.
Анріетта де Бурбон в панье "з ліктика"
Ця епоха започаткувала тенденціям зближення чоловічої та жіночої моди.
В епоху бароко в моді були розкішні рубенсівські форми, повні життя, насичені, густі тони - темно-червоний, винний, темно-синій. Помпезні сукні виконуються з важких тканин - оксамиту, парчі, в обробці широко використовується металева нитка (золота і срібна). На портретах епохи бароко ми бачимо всіх жінок зрілими, значними, як ніби їм всім "за тридцять".
Ідеал жінки в епоху рококо змінюється. Насичені темні густі кольори також виходять з моди, поступаючись місцем м'якості, вишуканості, спотворення. Так, на наших малюнках ви бачите сукні всіх відтінків блакитного: сіро-блакитний, ніжно-блакитний, широко використовуються і інші пастельні кольори - блідо-жовтий, рожевий, бежевий. Рококо - це епоха, коли всі жінки - юні німфи, романтичні пасту шки, яким ніколи не буде більше двадцяти. Рум'яна і пудра допомагають жінкам виглядати молодими, нехай ці особи і перетворюються в неживі маски.
Жіноче плаття також змінилося: спершу воно було у же, потім стало розширюватися і розширилося до карикатурного межі. Жінки носять жорсткі корсети і пишні спідниці - на каркасі панье. створюють ефект «перевернутої чарочки». Каркас представляв собою конструкцію з обручів, обтягнутих полотном. Діаметри обручів поступово зменшувалися до талії. Самі обручі виготовлялися з вербових або залізних прутів, більш дорогим матеріалом був китовий вус.
В результаті каркас виходив досить легкою конструкцією, пружно коливалося при русі. Наряд виглядав дуже динамічно, виявляючи на ходу спокусливу ніжку в туфельках на високих підборах. Каркаси панье набули поширення досить швидко. Згідно моді каркаси змінюються, і в моду входять то овальна форма, то кругла, і т д. Найбільш об'ємні панье, в формі купола, носили тільки аристократки, які славилися при королівському дворі.
Найчастіше плаття виконувалося суцільнокроєним. Корсетний ліф щільно облягав фігуру спереду, а на спинці маса тканини вільно спадала широкими складками, перехідними в довгий шлейф. Декольте найчастіше робилося дуже низьким, сильно відкривав груди і шию. Спідниця на каркасі, виконувалася майже без складок. Рукава, вузькі вгорі і розширені донизу, завершувалися пишними широкими мереживами в кілька рядів. Багато костюми епохи Рококо знайшли своє відображення у творчості знаменитого художника Антуана Ватто, і цей особливий крій спинки сукні навіть став називатися «складки Ватто», або «Контуш».
В епоху Рококо за рахунок більш пишних спідниць обсяг жіночого костюма в цілому збільшився, що позначилося на декорі використовуваних тканин. Стали широко використовувати тканини з великим раппортом і великим малюнком, з'явилися також тканини в смужку. І, звичайно ж, глобальні тенденції в розвитку стилю рококо спричинили загальне ускладнення декоративності. У цю епоху основним трендом в моді є прикрашення. Плаття в достатку відбуваються гірляндами, фалбалой, пуфами. Окремі деталі туалету і обробки піддаються подальшому вдосконаленню.
Повсюдно прийнято носіння корсета. Це робить талію все тоншою - франтіха епохи Рококо успадковують моду, прийняту ще при Катерині Медичі, яка, як відомо, затягувала корсет до буквально «осикою» талії (33 см). Корсет також сильно піднімає груди і майже що оголює її, тому декольте прийнято прикривати тонкої напівпрозорої косинкою.
З одного боку, контраст між тонкою, витонченою талією і неосяжним криноліном на каркасі панье дає модницям можливість отримати надзвичайно сексуальну і привабливу фігуру. З іншого - носіння жорсткого, надзвичайно щільно затягнутого корсета призводить до того, що жінка може втратити свідомість при найменшому хвилюванні або прискоренні кроку.
Подальший розвиток моди (і неможливість, завдяки неохватної ширині спідниці нормально пройти в двері!) Призводить до появи панье, розділеного на дві половини (так зване «панье з ліктика»). У таких панье було легше рухатися, при проходженні через двері їх можна було підняти. На портретах придворних дам того часу ми бачимо їх в неодмінною позі - руки, витончено покладені зверху панье.
Крім, так би мовити, основного туалету, XVIII в. приніс велику кількість дрібних доповнень до одягу: сумочки для косметики, звані по імені фаворитки короля - «помпадур», рукавички, муфти, віяло. Туфлі того часу - маленькі і витончені, що мають глибокий виріз і досить високий каблук. Також носили і досить низькі шовкові туфлі, з багатою вишивкою, прикрашені дорогоцінними каменями, пряжками і стрічками.
Одяг епохи Рококо досить відверто демонструвала оголене тіло. Тому нижньої білизни, яке тепер стало майже твором мистецтва, також приділялася велика увага. Воно виготовлялося з шовку і прикрашалося мереживною обробкою, багатою вишивкою, сріблом і золотом.
Стиль Рококо - це типова придворна мода, яка швидко поширилася на всю аристократичну Європу. У цей час все ширше поширювалися і перші модні журнали. які сприяли стрімкому поширенню новинок моди в європейських столицях.
Запрошуємо вас подивитися фотографії деяких збережених придворних суконь епохи Рококо і оцінити їх привабливість і красу.
