Е слі посеред, на початку або в кінці класичного спектаклю танцюристи раптом зупинилися і стали широко і безглуздо розмовляти один з одним жестами - без паніки. Все дійсно йде за планом.
Балетна пантоміма - важлива частина класичних постановок. А головне - логічно обгрунтована. Вона прийшла в танець з драматичного театру: за допомогою мови жестів балетмейстери минулого намагалися вдихнути життя і емоції в танець, який був статичним придворним мистецтвом. І провернули, насправді, дуже тонку річ.
Сюжетний балет розповідає історію, і сама граматика цієї фрази дає зрозуміти - вона повинна бути почута. При цьому балет - візуальне мистецтво та працює, перш за все, на території почуттів і вражень. А тут слова недоречні. Можна навіть застосувати перевірочне правило. якщо відбувається на сцені можна висловити словами, значить, швидше за все, перед вами поганий балет.
Тому пантоміма в спектаклі - це сюжетообразующую ланка. Вона підказує, як зараз буде розвиватися дійство, а для почуттів героїв (і глядача), для лірики і поезії є танець, який не описує факт, але на нього впливає. Музика повинна приховувати будь-які сторонні звуки на сцені, і навіть стукіт пуантів іноді може бентежити, як щось неналежне: щось, що висмикує вас зі світу чуттєвого в реальність.
Саме тому сюжети ранніх балетів здаються простими і заїждженими, як поп-хіти (заборонене кохання, нерозділене кохання, зраду і т.д.). Проте, дивляться спектакль не для інформації, а заради переживання. У самій же пантоміми є свій чіткий словник, і, знаючи його, легко сприймати класичні постановки цілісно, не розділяючи їх на «розмови» і танці. Розглянемо на коротких прикладах:
"Лебедине озеро"
Обидва фрагмента показують, як головні герої знайомляться, вони ще не шалено закохані, їм нема про що танцювати поетичну варіацію, але ці сцени важливі для зав'язки і розвитку сюжету. Уже в двох цих прикладах можна розпізнати головні жести, які зустрічаються майже в кожному балеті: вказівка на себе - я. на іншого - ти, дотик до серця - любов. два піднятих пальця однієї руки, зверненої до неба і в зал для глядачів, як до вівтаря - клятва.
У необхідному словнику є ще: обійми себе - мама (придивитися в I акті «Жизелі»), схрещені руки зі стиснутими кулаками у напрямку до землі або різкий рух кулака до серця, як вонзаніе ножа - смерть (так планують вбивство Никии в «Баядерці» ), провести по обличчю і поцілувати пальці, як французький кухар, який хвалить блюдо - краса чи молодість (батько Аврори про свою дочку в «Сплячої красуні»), провести по передпліччях, як би вказуючи на довгі рукавички - елегантність. легкий дотик пальців до губ - розмова. а вказівка на вуха - заклик послухати. дотик до чола і легкі руху пензлем над ним, ніби розсіювання димки або туману над головою - сон чи видіння. обертання кистями над головою - танець. Знаючи зміст жестів, легко зрозуміти дивний, на перший погляд, діалог Жизелі з матір'ю:
Що зробили з пантомімою «Російські сезони» Дягілєва. які хоч і змінили форму і пластику постановок, але також прагнули зробити спектакль драматичним? Ось, що пише їх перший балетмейстер Михайло Фокін в своїх спогадах про балет «Шахерезада»:
Як би поставили мімічну сцену фіналу раніше. Шах Земан бачить, що його брат шах Назар, винищивши всіх невірних дружин, не може віддати наказ, щоб зарізали і головну, кохану дружину Зобеіди. Він коливається. Шкодує. Шах Земан обурений слабкістю брата, ображений за нього. Що б він зробив за традиціями старого балету. Він обійшов би навколо сцени (коло по сцені - поширений прийом, щоб звернути на себе увагу публіки). Вказав би рукою направо. Це означає: «Ви». Іншою рукою наліво. Це означає: «І ви». Потім двома руками собі на груди. Це означає: «Мене». Двома руками собі на вуха: «Слухайте!» Знову на себе: «Я». Кілька рухів перед ротом, немов звідти щось сиплеться: «Все розповім».
Потім був би такий «текст» монологу: «Коли (вимовляється артистом про себе, але ніяк не виражається) настала ніч (робиться сердите обличчя, артист нахиляється трохи вперед і з'єднує руки під головою, що позначає покрив, морок, ніч), сюди ( вказується пальцем на підлогу) прийшли (кілька кроків, руками вказується на різні місця статі, де кожен крок йдуть закінчується) один, другий, третій (показується один палець, два пальця, три пальці) негри (особа ще більш хмуриться для передачі чорного кольору, і по ньому проводиться пензлем руки зверху вниз). За цією системою, яку занадто довго описувати, брат розповів би брату, як негри цілували дружин "один, два, три рази" і т. Д.
Отже, роби шах за традицією, він би зробив сотні нікому не зрозумілих рухів руками. Замість усього цього мій шах похмуро підходив до трупа вбитого негра, коханця Зобеіди, штовхав його ногою і, коли мертве тіло перевалюється, вказував брату на нього рукою. І це все. Цього абсолютно достатньо, щоб вибух скаженої ревнощів, побачивши тіла красеня, якого тільки що пестила його дружина, змусив би нещасного чоловіка кинути зрадницю на кинджали чекають її євнухів і солдатів. Все ясно для публіки. Всього кілька жестів. Так поставлена вся «Шахерезада».
Сцени мімансу можуть бути прикрашені танцювальними па або бути настільки «станцована», що в них складно виділити чітку фразу. Тому знання мови балетної пантоміми допоможе глибше зрозуміти і, відповідно, яскравіше відчути класичний спектакль. І, талановито виконана, вона може доставити глядачеві не менше задоволення, ніж сам танець.