Музика володіє можливостями впливу не тільки на дорослих, але і на дітей самого раннього віку. Більш того, і це доведено, навіть внутрішньоутробний період надзвичайно важливий для подальшого розвитку людини: музика, яку слухає майбутня мати, впливає на самопочуття дитини, що розвивається (може бути, і формує його смаки і переваги). Зі сказаного можна зробити висновок про те, наскільки важливо створювати умови для формування основ музичної культури дітей дошкільного віку
Графік роботи музичного керівника:
Сьогодні ми всі хочемо навчити дітей сміливо входити в сучасний світ, і часто батьки стурбовані в першу чергу інтелектуальним розвитком, але ж музика має унікальний шанс зробити життя дитини гармонійної.
Музичне виховання розвиває творчі здібності дітей, адекватно їх віковим та індивідуальним можливостям. І має розглядатися, як важлива частина загального виховання, яка не просто дає суму навичок і знань про музику, але готує жити і діяти в цьому світі. Мета моєї роботи - доставити дітям радість і задоволення.
Робити їх життя, за допомогою залучення до музики, краще і щасливіше.
Основними задачамімузикального виховання можна вважати:
1. Виховувати любов і інтерес до музики. Тільки розвиток емоційної чуйності і сприйнятливості дає можливість широко використовувати виховний вплив музики.
2. Збагачувати враження дітей, знайомлячи їх в виразно організованій системі з різноманітними музичними творами та використовуваними засобами виразності.
3. Залучати дітей до різноманітних видів музичної діяльності, формуючи сприйняття музики і найпростіші виконавські навички в області співу, ритміки, гри на дитячих інструментах. Знайомити з початковими елементами музичної грамоти. Все це дозволить їм діяти усвідомлено, невимушено, виразно.
4. Розвивати загальну музикальність дітей (сенсорні здібності, ладовисотний слух, почуття ритму), формувати співочий голос і виразність рухів. Якщо в цьому віці дитини навчають і залучають до активної практичної діяльності, то відбувається становлення і розвиток усіх його здібностей.
5. Сприяти початкового розвитку музичного смаку. На основі отриманих вражень і уявлень про музику проявляється спочатку виборче, а потім оцінне ставлення до виконуваних творів.
6. Розвивати творче ставлення до музики перш за все в такій доступній для дітей діяльності, як передача образів в музичних іграх і хороводах, застосування нових поєднань знайомих танцювальних рухів, імпровізація попевок.
У дитячому садку ми щодня займаємося музичною діяльністю. Працюємо над розвитком музичних здібностей, прищеплюємо естетичний смак. Дитячий садок і сім'я два головних колективу, відповідальних за розвиток і виховання ребенка.Музикальное мистецтво має величезне значення в розумовому, моральному, естетичному і фізичному вихованні. Починаємо працювати з дітьми у віці від півтора років і, проводжаємо їх в школу. На цьому етапі шляху тривалістю в шість років хлопці систематично, послідовно займаються всіма видами музичної діяльності. Вчимо дітей співати, танцювати, слухати, грати на музичних інструментах. В процесі розучування, співу у дітей розвивається пам'ять, міцніють голосові зв'язки, вміння правильно дихати. Йде постійна робота над дикцією, дитина вчиться правильно пропевать звуки, слова, предложенія.Учім дітей виразно, ритмічно, красиво танцювати. Висловлювати в танці свої почуття і емоції. Діти вчаться запрошувати на танець один одного і проводжати після танцю. Танцювати це дуже корисно для здоров'я, у дитини розвивається правильна постава, в подальшому він буде відчувати себе впевнено в будь-якій ситуації. Так само прищеплюємо любов до класичної музики, розширюється кругозір. При систематичному слуханні музики у дітей виробляється посидючість, увагу це вже підготовка до школи і подальшого життя. Ми бачимо в кожній дитині таланти і здібності, допомагаємо розвивати їх надалі.
Музичні заняття з дітьми всебічно розвивають і готують їх до навчання в школі. Для цього використовується прогресивні методи, які дозволяють розвивати пам'ять, мислення і уяву з раннього віку. Заняття музикою впливають на інтелектуальний розвиток, прискорюється ріст клітин відповідають за інтелект людини, впливає на емоційне самопочуття дитини. Під дією музики активізуються енергетичні процеси організму спрямовані на фізичне оздоровлення. Тому на музичних заняттях ми ретельно відбираємо музичний матеріал.
Розвиток музикальності у кожної дитини свій, тому не потрібно засмучуватися, якщо у малюка не відразу, виходить, співати і танцювати, для цього потрібен час. На музичних заняттях ми розвиваємо кожну дитину і підходимо до кожної дитини індівідуально.Большое увага приділяється такому інструменту як - голос, саме голос здатний стати основою музичної культури людини в майбутньому. Тут ми використовуємо принцип "від простого, до складного". Малюк підспівує, але дуже обережно, так як зв'язки голоси тонкі і крихкі. Навчаючи співу, ми враховуємо фізіологічні особливості дитини, методику роботи над диханням, темпом, дикцією. Пісенний і танцювальний репертуар підбирається відповідно до вікової групою. Навчання передбачає індивідуальний підхід і знання фізіології кожного віку. Навчаючи навичок і умінь грати на музичних інструментах, розвиваємо слух і емоційну чуйність. в молодших групах діти подп ють дорослим, слухають, плескають, тупають. У старших групах дітей вчимо співати хором, групами, водити хороводи, танцювати парами, хлопчики вчаться правильно запрошувати дівчаток на танець. На музичних заняттях вчимо дітей: любити співати пісні, вміти слухати музику різних жанрів, правильно , красиво і естетично рухатися. Хочеться і батькам побажати, щоб вдома, на відпочинку, під час прогулянок зі своїми дітьми приділяли увагу музичного виховання. і ми дорослі допомагаємо реально сприймати дійсність, не руйнуючи чудовий світ дитини.
ПАМ'ЯТКА ДЛЯ БАТЬКІВ
1. Раннє прояв музичних здібностей говорить про необхідність починати музичний розвиток дитини якомога раніше. Час, втрачене як можливість формування інтелекту, творчих, музичних здібностей дитини, буде непоправно.
2. Шлях розвитку музикальності кожної людини є неоднаковим. Тому не слід засмучуватися, якщо у вашого малюка немає настрою щось заспівати або йому не хочеться танцювати, а якщо і виникають подібні бажання, то спів, на ваш погляд, здається таким далеким від досконалості, а руху смішні і незграбні. Не турбуйтеся! Кількісні накопичення обов'язково перейдуть в якісні. Для цього потрібен час і терпіння.
3. Відсутність будь-якої з здібностей може гальмувати розвиток інших. Значить, завданням дорослого є усунення небажаного гальма.
4. Не «приклеюйте» вашій дитині «ярлик» - немузичний, якщо ви нічого не зробили для того, щоб цю музикальність у нього розвинути.
ЩО Ж ТАКЕ музичні?
Фахівці визначають її як комплекс здібностей, що дозволяє людині активно виявляти себе в різних видах музичної діяльності: слухання музики, співі, русі, музичній творчості.
Однак головне, на думку вчених, полягає в тому, що ці здібності не тільки проявляють себе в музичній діяльності, скільки самі створюються в п роцессе її. Така вже цікава і обов'язкова спостерігається закономірність. Тому і відносять педагоги вміння розуміти музику, вміння виразно співати і рухатися, займатися музичною творчістю також до поняття «музикальність».
Чим активніше спілкування вашої дитини з музикою, тим більше музичним він стає, чим більш музичним стає, тим радісніше і бажанішим зустрічі з нею.
Консультація музичного керівника
ПОРАДИ ТИМ, ХТО ХОЧЕ НАВЧИТИСЯ ПЕТЬ
Кожна людина, народившись, отримує від матінки-природи дорогоцінний і великий дар - особливої якості музичний інструмент - голос. Деякі педагоги вважають, що саме він здатний стати основою, фундаментом всієї музичної культури людини в майбутньому. Необхідно лише навчитися правильно володіти цим інструментом.
Навчати дитину співу найкраще, використовуючи для цього свій власний голос. Слухаючи пісню, малюк сам починає підспівувати, старанно наслідуючи виразним інтонацій голосу дорослого. Чим молодша дитина, тим більш легким повинен бути пісенний репертуар. Пам'ятайте, що обсяг дитячого голосу невеликий. Голосові зв'язки у малюків тонкі і крихкі. Тому весь голосовий апарат дитини вимагає обережного і дбайливого ставлення.
При навчанні співу завжди йдіть від простого до складного.
Зустрітися з кількома порадами, які можуть надати допомогу вашій дитині в оволодінні навичками виразного співу.
Перш ніж почати розучувати сподобалися пісні, визначте, чи впорається з ними дитина, чи відповідають вони можливостям його голосу. Навіть якщо пісня дуже подобається вам, і дитині, спів її може принести шкоду, якщо вона не відповідає можливостям віку.
Отже, вас зацікавила пісенька і ви трошки знайомі з музичною грамотою. Як мудрий педагог, спочатку уважно розберіться в особливостях тексту, мелодії, передбачити варіанти можливих помилок дитини.
При підборі пісенного репертуару на увазі наступні положення.
3. У мелодії пісні знайдіть складні по ритмічному малюнку такти. Подивіться одночасно, чи не буде труднощів в пропевание самої мелодії, (складність може викликати стрибкоподібний характер мелодійної лінії).
4. Зверніть увагу на протяжність музичних фраз. Пам'ятайте, темп дихання у дітей частіший в порівнянні з диханням дорослого. Тривалість фраз, яка представляється нам природною, може виявитися незручною для дитячого виконання. Фрази дитячих пісень повинні бути короткими, щоб дитині не доводилося розривати їх в процесі співу для нового вдиху.
5. Обсяг звуків мелодії пісні не повинен перевищувати можливостей співочого діапазону голосу дитини. У дітей 3 - 4 років - це всього 4 -5 звуків. Лише до 6 -7 років він розшириться до октави (8 звуків).
В межах вікового діапазону голос дитини звучить природно, ненапружено, без перевантаження.
Всі ці рекомендації ви повинні врахувати, перш ніж заспіваєте дитині пісню. Первісне виконання обов'язково повинне бути яскравим, виразним. Тільки за цієї умови у дитини з'явиться інтерес і бажання вивчити пісеньку.
Музикотерапія для дітей.
Частівки - страждання до дня народження Світлофора.
Прийшли ми до Світлофору,
Готуємо привітання,
Адже у нього, хлопці,
Сьогодні День народження!
Скільки років його все знали?
Сто рочків нарахували.
Ось так дядько Світлофор
Сучасний досі. 2р.
повторюється 2 частина куплета
Скажи, наш друг триокий,
Втомився сто років стояти?
І очками кольоровими
Невтомно блимати.
Щоб машини не поспішали,
Йшов спокійно пішохід,
Ти блимає, допомагаєш
І чергуєш круглий год.2р.
Спасибі, дядько Світлофор,
Тебе ми поважаємо!
І розрізнити вогні твої
Тобі ми обіцяємо.
Якщо очей відкриєш червоний
Стоп, йти не можна, небезпечно!
Жовтий око - стривайте,
А зелений - проходите! 2р.
З днем народження вітаємо!
Від душі тобі бажаємо:
Чи не ламатися, всім світити
На дорозі суворим бути!
Співаємо разом з дітьми.
Кожна людина, народившись, отримує від матінки-природи дорогоцінний і великий дар - особливої якості музичний інструмент - голос. Деякі педагоги вважають, що саме він здатний стати основою, фундаментом всієї музичної культури людини в майбутньому. Необхідно лише навчитися правильно володіти цим інструментом.
Навчати дитину співу найкраще використовуючи для цього свій власний голос.
Слухаючи пісню, малюк сам починає підспівувати, старанно наслідуючи виразним інтонацій голосу дорослого. Чим молодша дитина, тим більш легким повинен бути пісенний репертуар.
Пам'ятайте, що обсяг дитячого голосу невеликий. Голосові зв'язки у малюків тонкі і крихкі. Тому весь голосовий апарат дитини вимагає дуже обережного і дбайливого ставлення.
При навчанні співу завжди йдіть від простого до складнішого, немов поступово піднімаєтеся по драбинці до вершин виконавської майстерності.
Театр БІ-БА-БО.
На Русі здавна існували петрушечники - актори, які виступали з ляльками - Петрушками, що надягаються на руку актора. При цьому вказівний палець актора проходить в голову ляльки, а великий і середній - в рукава її костюма. Рухи її голови, рук, тулуба здійснюються за допомогою рухів пальців, кисті руки.
Голова перчаточной ляльки може бути розміром від кульки для пінг-понгу до великого яблука. Занадто велика голова ускладнює роботу актора, адже її вага припадає на його один палець.
Ляльки на рукавичках дуже рухливі і виразні. Правда, руки у них стирчать вгору, але досвідчені актори діють ними дуже спритно. У Китаї, наприклад, де лялькове мистецтво надзвичайно розвинене, лялькарі примудряються закладати руки ляльці за спину або розкривати ними крихітний парасольку.
За допомогою рукавичок ляльок можна розігрувати різні сценки на злободенні теми, використовувати їх в якості смішних помічників на заняттях в дитячих садках, ставити різні спектаклі і навіть естрадні номери.
Ляльки бибабо зазвичай діють на ширмі, за якою ховається ведучий. Але коли гра знайома або ляльки водять самі діти, т. Е. Момент загадковості зник, то провідні можуть виходити до глядачів, спілкуватися з ними, подавати їм щось, брати за руку, залучати до гру. Таке "викриття" не знижує, а скоріше піднімає інтерес і активність хлопців.
Коли діти побачать гру дорослого з ляльками бибабо, вони швидше за все захочуть самі навчитися водити такі ляльки. Якщо лялька виявиться велика для дитячої руки, то в головку ляльки можна вставити не один, а два дитячих пальчика. Укоротите рукава ляльки, щоб дитячі пальці входили в патронка рук ляльки. Можна виготовити ляльки і спеціально для дитячих рук. Покажіть хлопцям, як слід рухатися ляльці, як її водити на ширмі. Ляльки повинні постійно рухатися, як живі, їх не можна зафіксувати на площині, столі. Але зате з ними можна створити багато веселих сценок і використовувати ті ж ляльки в повторних іграх, постійно підтримуючи інтерес хлопців до них.
Театр бибабо - це джерело дитячої творчості! У маленьких долонях персонажі оживають і висловлюють емоції самої дитини. Рукавички лялькам притаманне різноманітність в рухах і жестах. Грати можна як з однією лялькою, так і з цілим театром. Уважно спостерігаючи за іграми дитини з іграшками-артистами, ви можете безпомилково визначити, що його турбує, ніж він засмучений, що його дуже вразило. Якщо в будинку дві ляльки «бибабо» - можна розігрувати з дитиною цілі придумані сценки або історії з життя. Рукавички лялькам властива ще одна дуже важлива якість: дитина легко ототожнює себе з лялькою.
«Театр - це чарівний край, в якому дитина радіє, граючи, а в грі він пізнає світ!»