Мені одного разу довелося побувати на виставці художника Олександра Шилова. Не пам'ятаю точно, в якому році - один тисяча дев'ятсот вісімдесят п'ять або 1986 - виставка його картин проходила в Томську. Пам'ятаю тільки величезну чергу на вхід, яку ми з подругою відстояли, і наші враження від побаченого. Нас просто вразили портрети, представлені на виставці, особливо портрети людей похилого віку. Чи не нав'язую нікому свою думку, просто пропоную подивитися деякі з його робіт - ті, які мені подобаються найбільше.
"Пастух." 1975 р
Олександр Шилов народився в 1943 році в Москві, в Ліховому провулку. Жили, як і всі у воєнні та повоєнні роки, важко: троє дітей, мати, вихователька в дитячому садку, і бабусі, які, щоб допомогти родині, влаштовувалися то підсобними робітниками, то на нічні чергування. З 15 років Олександр почав працювати, був і лаборантом, і вантажником, і у свій час єдиним його бажанням було вдосталь виспатися. Пригадуються йому бетонний коридор на винному заводі і нескінченні ящики з пляшками. Втомлювався так, що пальці не відчували олівця. Про те, щоб стати художником, тоді й не думав, мучила інша думка: невже так все життя доведеться вантажником працювати?
"Моя бабуся." 1977р.
Олександр Максович добре пам'ятає, як вперше разом з мамою прийшов в Третьяковську галерею, побачив портрети Левицького, Перова, Брюллова і був у захваті: здалося йому тоді, що в раму укладено жива істота. (А через роки один з відвідувачів виставки А. Шилова скаже, що «шиловских красунь хочеться вихопити з рами і поцілувати».) З тих пір О. Кипренский, Д. Левицький, К. Брюллов, А. Іванов, В. Перов, І . Левітан - його улюблені художники і вчителі в найвищому сенсі слова.
"Очікування". 1979 р
.
З 1957 по 1962 рік він займається в ізостудії районного Палацу піонерів. Але в Московський державний художній інститут імені В. Сурикова надходить тільки в 1968-му. Ще будучи студентом, Олександр Шилов в 1971 році бере участь у виставках молодих художників Москви, з 1972-го - у всесоюзних виставках. Кар'єра молодого живописця складається досить успішно, а сходження до вершин майстерності і суспільного визнання можна вважати просто стрімким. У 1976 році він прийнятий в члени Спілки художників СРСР, в 1977-му йому присвоєно звання лауреата премії Ленінського комсомолу, в 1980-му - звання заслуженого художника РРФСР, в 1981-му - народного художника РРФСР, а в 1985 році - народного художника СРСР .
"Автопортрет в капелюсі". 1987 р
Виставки в СРСР і за кордоном, творчі відрядження роблять Олександра Шилова не просто відомим, а впізнаваним і улюбленим художником. Мабуть, і сам Шилов вміло формує свій імідж і вибудовує стратегію успіху. Його численні автопортрети і фотографії демонструють нам вигляд імпозантного богемного мешканця: правильні, мужні риси обличчя, хвилясте волосся, недбало відкинуті з чола, трохи відчужений погляд, оксамитові піджаки-халати на Портер або візерункові жилетки з помітними краватками на фотографіях, де поруч з ним знамениті сучасники - політики, артисти, співаки, музиканти і композитори, вчені, перерахування імен і звань яких зайняло б не одну сторінку.
"Старий." 1980 р
А ось критики-мистецтвознавці до художника ставляться, м'яко кажучи, прохолодно, називаючи «салонним портретистом», «придворним живописцем», «вмілим продюсером, що почав кар'єру з написання портрета Брежнєва з лампасами», «художником цукеркових коробок». Але всупереч всім думкам і оцінками «народ на Шилова йде» вже кілька десятиліть. У 70-80-ті роки минулого століття в Москві стояли багатогодинні черги на його вернісажі, справжній тріумф випав на долю художника в Великобританії, Японії, Канаді, Франції, Іспанії, багатьох інших країнах, де проходили виставки та де часто дивувалися, як в епоху процвітання авангарду вдалося вижити академічній школі живопису.
"Син Батьківщини." 1980 р
"Непереможний." 1980 р
"Зацвів багно." 1980 р
- Галерея живе насиченим життям, - розповідає її директор Анатолій Чистяков. - Проходять тематичні та виїзні виставки. Крім того, проводяться вже традиційні суботні музичні вечори, безліч екскурсій, благодійних заходів. Запам'яталася експозиція, присвячена ювілею Перемоги «Вони билися за Батьківщину», де ми показали 34 роботи майстра, написані в різні роки, відбулися вечори для ветеранів і молоді. Колекція щорічно поповнюється, в цьому році Олександр Максович передасть до фонду галереї 17 робіт, з них сім мальовничих.
"В день народження Аріш." 1981 р
Викликає повагу позиція Олександра Шилова, який нікому нічого не доводить і твердо знає, що місце художника - біля мольберта. У відсутності майстерності і вражаючою працездатності художника категорично не звинуватиш. «Я працюю кожен божий день. Інакше я не бачу свого буття », - зізнався в одному з інтерв'ю художник. Шилов малює тільки з натури. Дуже вимогливий до себе і тим, з ким працює. Для створення портрета потрібно приблизно 15 сеансів, по 3-4 години кожен. Це важке випробування для портретованого - сидіти в костюмі, макіяжі, не сміючи поворухнутися, тому як очей Шилова - це очей орла, і ніякі вольності не допускаються. «Модель» бачить тільки готову картину, і перший показ стає справжньою церемонією.
У Шилова є улюблені особи, які він пише по кілька разів. Наприклад, скрипаль Алік Якулов - типаж колоритнейший, такий циганський Паганіні. А в залах його московській галереї звучить та ж музика, що і в майстерні - Вівальді, Моцарт, Бетховен, Верді. Він дійсно трудоголік, у нього немає хобі, багато сил і часу займає робота в майстерні і в галереї. А ось на питання про те, як швидко він може написати картину, художник відповідати відмовився: «Я не циркач, я працюю».
"Портрет диригента Альпіса Жюрайтіса." 1981 р
"В театрі." 1981 р
"Марина" 1982 г.
"Чи не пишуть". 1984 р
"Дипломат з Уганди." 1984 р
"Моя мама." 1986 р
"Портрет дочки." 1986 р
"Академік М.М. Блохін." 1988 р
"Далі - тиша." 1988 р
"Нана". 1989 р
"Матушка Макарія." 1989 р
"Натан Львович Винокур." 1989 р