Пейзаж як жанр образотворчого мистецтва - організація занять гуртка образотворчого мистецтва

У цьому параграфі ми розкриваємо історію виникнення жанру пейзаж і розкриваємо класифікацію пейзажу.

Пейзаж - (фр. Paysage, від pays - місцевість, країна, батьківщина) - жанр образотворчого мистецтва, предметом якого є зображення природи, виду місцевості, ландшафту. Пейзажем називають також твір цього жанру. Пейзаж - традиційний жанр станкового живопису та графіки. [1]

Людина почала зображати природу ще в далекі часи, елементи пейзажу можна виявити ще в епоху неоліту, в рельєфах і розписах країн Стародавнього Сходу, особливо в мистецтві Стародавнього Егіта і Стародавньої Греції. В середні віки пейзажними мотивами прикрашали храми, палаци, багаті будинки, пейзажі нерідко служили засобом умовних просторових побудов в іконах і найбільше в мініатюрах. [2]

Особливу лінію розвитку отримав пейзаж в мистецтві Сходу. Як самостійний жанр він з'явився в Китаї ще в VI ст. Пейзажі китайських художників, виконані тушшю на шовкових сувоях, дуже одухотворені і поетичні. Вони мають глибокий філософський зміст, як би показують вічно оновлюється природу, безмежне простір, яке здається таким через введення в композицію великих гірських панорам, водних просторів і туманної імли. В пейзаж включаються людські фігурки і символічні мотиви (гірська сосна, бамбук, дика слива), які уособлюють піднесені духовні якості. Під впливом китайського живопису склався і японський пейзаж, що відрізняється загостреною графичностью, виділенням декоративних мотивів, більш активною роллю людини в природі.

У європейському мистецтві першими звернулися до зображення природи венеціанські художники епохи Відродження (А.Каналетто). Як самостійний жанр пейзаж остаточно сформувався в XVII в. Його створили голландські живописці. Художники звернулися до вивчення натури Леонардо да Вінчі, пізніше П. Брейгель в Нідерландах розробили систему валеров, световоздушную перспективу в XVI в. Формуються перші різновиди та напрямки цього жанру: ліричний, героїчний, документальний пейзаж: П. Брейгеля "Похмурий день" (Переддень весни) (одна тисяча п'ятсот шістьдесят-п'ять, Відень, Музей історії мистецтв), П.П.Рубенс "Полювання на левів" (бл. 1615 , Мюнхен, Стара пінакотека), Рембрандт "Пейзаж з ставком і арочним мостом" (1638 році, Берлін - Далем), Я. ван Рейсдаль "Лісове болото" (1660-е, Дрезден, Картинна галерея), Н. Пуссен "Пейзаж з Полифемом "(+1649, Москва, ГМИИ ім. Пушкіна), К.Лоррен Полудень (1 651, С.-Петербург, Ермітаж), Ф.Гварді" Площа Сан Марко, вид на базиліку "(бл. 1760-1765, Лондон, Національн Перша галерея) і т.д. (Див додаток 1)

Великі майстри кінця XIX і XX ст. (П. Сезанн, П. Гоген, Ван-Гог, А. Матісс у Франції, А. Куїнджі, М. Реріх, М. Кримов в Росії, М. Сарьян в Вірменії) розширюють емоційні, асоціативні якості пейзажного живопису. Традиції російського пейзажу розширили і збагатили А. Рилов, К. Юон, Н. Реріх, А. Остроумова-Лебедєва, О. Купрін, П. Кончаловський та ін.

Залежно від характеру пейзажного мотиву можна виділити сільський, міський (в тому числі міський архітектурний і ведута), індустріальний пейзаж. Особливу область становить зображення морської стихії - марина і річковий пейзаж.

Сільський пейзаж він же "сільський" - Цей напрямок пейзажного жанру було популярно в усі часи незалежно від моди. Відносини між природою і результатами свідомої діяльності людства завжди були досить складними, навіть конфліктними; в образотворчому мистецтві це видно особливо яскраво. Пейзажні замальовки з архітектурою, забором або димить заводський трубою не створюють настрої умиротворення: на такому тлі вся краса природи втрачається, йде. Однак існує середовище, де людська діяльність і природа перебувають у гармонії або ж, навпаки, природа грає чільну роль - це сільська місцевість, де архітектурні споруди як би доповнюють сільські мотиви. Художників в сільському пейзажі привертає умиротворення, своєрідна поезія сільського побуту, гармонія з природою. Будинок біля річки, скелі, зелень лугів, путівець давали поштовх натхнення художників всіх часів і країн. (Див додаток 1)

Міський пейзаж став результатом кількох століть розвитку пейзажного живопису. У 15 столітті набули поширення архітектурні пейзажі. на яких зображувалися види на місто з висоти пташиного польоту. На цих цікавих полотнах часто зливалися старовину і сучасність, присутні елементи фантастики. (Див додаток 1)

Архітектурний пейзаж - різновид пейзажу, один з видів перспективного живопису, зображення реальної чи уявної архітектури в природному середовищі. Велику роль в архітектурному пейзажі грає лінійна і повітряна перспектива, що зв'язує природу і архітектуру. В архітектурному пейзажі виділяють міські перспективні види, які називались в 18 ст. Ведуться (А.Каналетто, Б.Беллотто, Ф.Гварді у Венеції), види садиб, паркових ансамблів з будівлями, пейзажі з античними або середньовічними руїнами (Ю.Робер; К.Д.Фрідріх Абатство в дубовому гаю, 1809-1810, Берлін, Державний музей; С.Ф.Щедрін), пейзажі з уявними спорудами і руїнами (Д.Б.Піранезі, Д.Панніні).

Ведута (іт. Veduta, букв. - побачена) - пейзаж, документально точно зображає вид місцевості, міста, один з витоків мистецтва панорами. Пізній венеціанський пейзаж, тісно пов'язаний з іменами Карпаччо і Белліні, якому вдалося знайти рівновагу між документальною точністю відображення міської дійсності і її романтичної інтерпретацією. Термін з'явився в 18 в. коли для відтворення видів використовувалася камера-обскура. Провідним художником, що працював в цьому жанрі, був А.Каналетто: Площа Сан Марко (1727-1728, Вашингтон, Національна галерея). (Див додаток 1) Подальший серйозний внесок в розвиток цього напрямку внесли імпресіоністи: К. Моне, Піссаро і ін. Подальший розвиток цього напрямку звелося до пошуку найкращих способів відображення, колірних рішень, можливості відобразити особливе "тремтіння атмосфери", властиве містах.

Сучасний міський пейзаж - це не тільки натовпи людей на вулицях і пробки на дорозі; це ще і старі вулички, фонтан в тихому парку, сонячне світло, що заплутався в павутині проводів ... Цей напрямок приваблювало і буде залучати як художників, так і поціновувачів мистецтва в усьому світі.

Марина (іт. Marina, від лат. Marinus - морський) - один з видів пейзажу, об'єктом зображення якого є море. Самостійним жанром марина оформляється в Голландії на початку 17 ст. Я.Порселліс, С. де Влігер, В.Ван де Велле, Ж. Верна, У.Тернер "Похорон на море" (1842, Лондон, галерея Тейт), К.Моне "Враження, схід сонця" (1873, Париж, музей Мармоттан), С.Ф.Щедрін "Мала гавань в Сорренто" (1826 Москва, Третьяковська галерея). Айвазовський, як ніхто інший зумів показати живу, пронизану світлом, вічно рухливу водну стихію. Позбавляючись від занадто різких контрастів класицистичної композиції, Айвазовський згодом домагається справжньої мальовничої волі. Бравурно - катастрофічний "Дев'ятий вал" (1850, Російський музей, Петербург) є однією з найбільш відомих картин цього жанру. (Див додаток 1)

Живопис на пленері (під відкритим небом), в основному це пейзажі та екстер'єри, вимагає деякого досвіду і "тренування". Не завжди все легко виходить з-під руки. Якщо вам не вдається відразу просунутися вперед, як ви це собі уявляли, то потрібно просто дати собі час і насолодитися відкривається перед вами видом. Взагалі незакінчений ландшафт, етюд, або ескіз, або фрагмент іноді можуть стати приємним робочим результатом, який не варто недооцінювати. Він показує те, що ми хочемо бачити. По суті, як і у всіх інших темах живопису, наш власний темперамент, наш досвід і наші можливості повинні бути присвячені чогось особливого.

Пейзаж може носити історичний, героїчний, фантастичний, ліричний, епічний характер.

Часто пейзаж служить фоном в живописних, графічних, скульптурних (рельєфи, медалі) творах інших жанрів. Художник, зображуючи природу, не тільки прагне точно відтворити вибраний пейзажний мотив, але і висловлює своє ставлення до природи, одухотворяє її, створює художній образ, що володіє емоційною виразністю і ідейної змістовністю. Наприклад, завдяки І. Шишкіну, що зумів створити на своїх полотнах узагальнений епічний образ російської природи, російський пейзаж піднявся до рівня глибоко змістовного і демократичного мистецтва ( "Жито", 1878, "Корабельна гай", 1898). Сила шишкинских полотен не в тому, що вони майже з фотографічною точністю відтворюють знайомі ландшафти середньо смуги, мистецтво художника набагато глибше і змістовніше. Безкраї простори полів, колишуться під свіжим вітром море колосків, лісові дали на картинах І. Шишкіна породжують думки про билинного велич і міць російської природи.

Людина почала зображати природу ще в далекі часи, елементи пейзажу можна виявити ще в епоху неоліту, в рельєфах і розписах країн Стародавнього Сходу, особливо в мистецтві Стародавнього Егіта і Стародавньої Греції. В середні віки пейзажними мотивами прикрашали храми, палаци, багаті будинки, пейзажі нерідко служили засобом умовних просторових побудов в іконах і найбільше в мініатюрах.

Залежно від характеру пейзажного мотиву можна виділити сільський, міський (в тому числі міський архітектурний і ведута), індустріальний пейзаж. Особливу область становить зображення морської стихії - марина і річковий пейзаж.