Піднесене і земне Танці на льоду: основи тренерської професії
Особливих секретів немає
Сказати чесно, до сих пір не розумію, як тренер може відмовитися від постановки програми і доручити цю справу іншій людині? Я взагалі вважаю, що в фігурному катанні створення програми, створення танцю на льоду - це і є головна тренерська робота, а вся технічна частина - це тільки засіб, спосіб досягти досконалості у виконанні задуманого. Постановка програм - це було моє щастя, це було моя улюблена справа. Це ж я - а не хтось там сторонній - визначаю, як мої спортсмени кататимуться в наступному році, ніж будуть вигравати. Я ніколи не зверталася за допомогою до інших, нікому не передавала це право, тому що створення програми - це тільки моє. Саме так я завжди розуміла свою роботу і так її робила. Постановочної роботою можна займатися епізодично. Не можна нічого не ставити, а потім прокинутися і зробити чемпіонську програму. Ця робота вимагає постійної присутності, і якщо ти її не робиш, то професія від тебе йде.
Я завжди дуже багато ставила: до 20 програм в сезон, це правда. Тим же Бестем'янової і Букіну, крім основних програм, в сезоні я робила по три показові номери, тому що вважала за необхідне спробувати різні стилі, щоб знайти щось нове, вгадати, в якому напрямку їм краще розвиватися. Нові програми обдумувати мною вдень і вночі, визрівали всередині настільки, що потім я виходила на лід і буквально за кілька годин ставила їх своїм хлопцям. Кожним кроком, кожною підтримкою, прослуханої музикою, костюмами, створенням художнього образу, створенням стилю ти наповнюєш життя спортсменів, даєш їм напрямок розвитку, даруєш їм нових барв життя, які до тебе вони швидше за все не знали, не уявляли, не відчували. Може, так не все робили, але знаю, що Олена Чайковська працювала точно так же.
Коли мене запитують: у чому секрет вашого успіху, я відповідаю, що особливих секретів немає. Просто треба багато творчо працювати, бути дуже освіченою людиною, продовжувати постійно насичуватися знаннями з різних сфер мистецтва і культури. Цей багаж буде народжувати асоціації, будити фантазію, вимагати втілення цих ідей, тобто бажання ставити програми має бути як мана, як пристрасть. Якщо такого бажання немає, то, напевно, не треба й братися. Композитор Дмитро Шостакович якось сказав з цього приводу: «Якщо ти можеш не писати музику, то, будь ласка, не пиши».
відчувати професію
У мене ніколи не було диплома балетмейстера, але я цю професію в собі відчувала. Зараз у кожного тренера дуже багато помічників: хореографи, акробати, тренери ОФП, фахівці з бальних танців, і це правильно. За моїх часів у нас теж були помічники, тому що танці на льоду вимагають багато різних знань і умінь. Наприклад, акробати потрібні для того, щоб під час виконання підтримок спортсмени не вивихнули і не зламали зап'ястя і кисті рук, а для цього треба добре знати хвати; знати, як виконувати перевороти у верхній і що робити в нижній позиціях. Звичайно, акробат або хореограф-репетитор могли запропонувати щось своє, але це завжди був нюанс, штрих до загального полотну. Хореографи в наші дні були потрібні для того, щоб напрацьовувати хореографічний досвід, удосконалювати красу руху, відпрацьовувати поставлені програми. Наприклад, у Климової і Пономаренко кожен день був балетний клас, тому що Марина визнавала тільки балетних хореографів. Я завжди була присутня на їх щоденних заняттях, тому що весь тренувальний процес повинен йти на очах у тренера, він нічого не винен випускати зі своїх рук, повинен знати, як розвиваються його хлопці. Може бути, інші тренери так не можуть або не хочуть робити, але я цю роботу ніколи нікому не залишала. Правда, іноді я спеціально хотіла, щоб мої спортсмени знали чужу руку, і постановку однієї з трьох програм могла, хоча і рідко, довірити іншій людині. Мені, наприклад, подобалося, як ставить балетні мініатюри Дмитро Брянцев (хореограф, головний балетмейстер Московського академічного музичного театру ім. К. С. Станіславського і В. І. Немировича-Данченка. - Прим. Ред.), І я запрошувала його. До того ж ми з ним дружили, стежили за творчістю один одного. Але і в цьому випадку я завжди визначала напрямок програми і музику, з якою можна виграти.
Точне попадання
Постановник повинен думати про вибір музики не тільки в тому сенсі, щоб вона підійшла його спортсменам, а й щоб публіка з суддями могла її зрозуміти і відчути, адже не кожен твір здатне пробудити яскраві емоції. Але якщо ти сам відчуваєш, що можеш створити якусь унікальну програму, що мелодія тебе хвилює, що спортсмени зможуть, а публіка відгукнеться, - ось тоді можна спробувати щось нове. Але в будь-якому випадку треба знати, коли і де пробувати і ризикувати.
Кожен сезон ми повинні ставити нові програми, а хвилюючою музики набагато менше, ніж усім нам хотілося б. Саме тому без кінця користується успіхом «Привид Опери», «Кармен» та інше, тому що ці твори вже виразно з точним попаданням. Ті ж Торвілл - Дін ніколи не брали «проходить» музики: для своєї олімпійської програми вони взяли «Болеро», яке добре відоме своїм впливом на людей. Але якщо вже ти береш невідому або складну музику, тоді повинен дуже добре знати, чого ти хочеш і як ти цього досягнеш. Можливо, тому мені не зовсім зрозумілий вибір композиції для довільного танцю Вірчу - Моїр на Олімпіаді в Сочі, тому що, на мій погляд, вони могли б знайти музику в тому ж ключі, але в десять разів цікавіше. Їм було потрібно такий твір, який саме б вело їх і весь зал, а не те, що треба тягнути самим. Мені здається, що і Марина Зуєва перемудрувала: можливо, думала, що російська публіка оцінить Глазунова і Скрябіна, але не потрапила. Шкода, що вона не вибрала Георгія Свиридова - це абсолютний геній російської музики. Його цикл на повість Пушкіна «Заметіль» був би близький нашому глядачеві, бо там є все: дорога, дзвіночки, любов, сльози ...
Потім на мене почав постійно накочувати страх, що моя вигадка Оксані і Дружині не сподобається, тому що мене з цією музикою ніхто не розумів і не підтримував. Коли мій чоловік почув «Меморіал», то сказав, що я ненормальна, що цю музику 20-тисячний зал слухати не буде, що це провальна ідея та інше. Але я стояла на своєму, тому що знала, що я цю програму зроблю, бо її відчуваю. Цю довільну програму я збирала повільно, по крупицях. Час звучання композиції - близько 12 хвилин, а мені треба було майже в три рази коротше. Я спочатку урізала до восьми хвилин, потім до шести, після чого «добила» вже до потрібної норми. Потім її треба було заново чисто записати як єдину мелодію. У мене є товариш, звукорежисер Гена Папин, який багато працює з Андроном Кончаловським і іншими режисерами. Так він знаходив «вікно» в студії звукозапису на Мосфільмі, викликав музикантів - їх було семеро - і з кожним записував по доріжці. Ми працювало вісім годин, час уже вийшло, а ми не встигали закінчити. У студію прийшов Микита Михалков на запис звуку до свого фільму, а нам ще залишалося до кінця півтори-дві години роботи. Я його благала дати нам час, і він, бачачи, в якому я стані і розуміючи, що я роблю щось таке, що мене не можна чіпати, погодився. І вся його знімальна група - а це було чоловік сто - чекала, коли ми закінчимо, усвідомлюючи важливість процесу. Коли на Олімпіаді в Нагано Оксана з Женею прокатали цю музику, вони змогли довільною програмою поставити фінальну крапку в своїй спортивній історії.
Бути в змозі
Всі тренери, яких ми називаємо останнім часом провідними в танцях на льоду, працюють саме в цьому творчому ключі. Я маю на увазі Марину Зуеву, Ігоря Шпільбанда, Анжеліку Крилову, а також Марі-Франс Дюбрей і Патріса Лозон. Якщо говорити про роботу наших тренерів, то Іра Жук і Саша Свинин останнім часом самі ставлять програми, які дуже йдуть їх спортсменам і виділяють їх із загальної маси. У минулому році довільна Степанової - Букіна під Тhе Beatles була взагалі приголомшливою для тих, хто розуміє.
Мені подобається, як в постановочному плані розвивається Петя Чернишов, який сам до того ж добре володіє коником. Я вважаю, що тренер повинен виходити на лід в ковзанах і показувати. Стояння за бортом я не вітаю, я сама каталася до останнього, поки могла. Але якщо говорити про те, що мені за багато років дійсно сподобалося, навіть не те щоб сподобалося, а просто вразило, - це програма Саші Жулина для ще юніорів Ільїних - Кацалапова на музику з «Списку Шиндлера». Це було вже років п'ять назад: я прийшла на прокати, а там Лена з Микитою катали цю програму. І з першої секунди, як вони поїхали, мене накрили такі сильні почуття, що я плакати початку майже відразу і плакала всю програму, тому що це була сильна, пронизлива драматургія. Лена була незвичайна в тій музиці: маленька, перелякана, багато пережила дівчинка. Те, що вони тоді змогли показати, живе в моїй пам'яті досі.
Мене часто запитують, чому програма Пападакіс - Сізерон під музику Моцарта справила на всіх в минулому році таке враження. На мій погляд, тут справа була навіть не в програмі, не в кроках і підтримках. Справа була в їхньому фінансовому стані, з якого вони жодного разу не випали. Вони не бачили ні суддів, ні публіки, ні телекамер, вони самі перебували під гіпнозом музики і драматургії. Це було дивно атмосферний катання. Вони не сфальшувати ні разу, хоча бути органічними на змаганнях під пильним поглядом суддів дуже важко, але вони були. Цим всіх нас і взяли.
Без техніки немає фантастики
Я згадую програми Девіс - Уайта, поставлені Мариною Зуєвої, але я їх згадую не тільки через їх програм, скільки через їх філігранної техніки володіння коником. Їх «Летюча миша» була просто кінець світу! Я була у них на тренуваннях і бачила, як вони орали. Всі програми були побудовані на техніці, яку вони накочували по вісім годин на льоду. Годі збагнути, скільки разів вони проходили за тренування програму, скільки разів вона злітала на його плечі. Мене навіть тремтіння била тому, скільки і як працюють люди. Щоб підняти зал, добре поставленої програми недостатньо, спортсмен ніколи не зможе дійти до самого верху, не маючи хорошої техніки катання. Програма - це слова, якими ти говориш з глядачами, а елементи - це букви, якими ти ці слова пишеш. Ти ж не можеш забути літери? Або писати карлючками? Для каліграфічного почерку на льоду потрібна копітка базова робота, тому що кожен катається трошки по-різному: у одного один кут згинання ноги, в іншого - інший, одному лікоть треба підняти, інакше опустити і ін. Техніка кожного елемента постійно шліфується, букви збираються в слова, а слова в розповідь або навіть в вірші.
Весь час відбувається технічна робота над кожним кроком і поворотом, а паралельно йде виключно режисерська робота над кожним жестом, поглядом, кожної мізансценою, і в якийсь момент в танці з'являється душа, яка робить його живим. Можна, звичайно, сподіватися на різні постановочні хитрощі і секрети балетмейстерської професії, але в основі всього лежить вміння добре виконувати руху і чути музику, - тоді зал буде аплодувати стоячи.
Я випадково натрапила в Інтернеті на запис, як Бестемьянова з Букіних катали оригінальний танець на Олімпійських іграх. Мама дорога! Там кожен крок був вичищений до блиску! Було пройдено 100 тисяч кілометрів цих кроків, кожен погляд доведений до досконалості і кожен жест, тому що кисті - це те, з чого виходить музика: з душі і з кінчиків пальців. І ось коли це зроблено, то можна з спортсмена витягнути індивідуальність, щоб вона заграла, а потім трохи погасити, щоб перебору не було.
Не продається натхнення
«Хімія» виникає, тільки якщо спортсмени здатні катати програму натхненно. Мені було важливо цього домогтися. Все придумав і всьому навчив тренер, а у них повинно бути відчуття, що це все вони самі придумали, самі поставили і взагалі це їх історія. Повинна відбутися як би трансплантація програми в їх плоть і кров, програма повинна повністю вжитися в них і пустити коріння, тоді вони будуть її катати як політ власної душі. Це повинна бути не просто вкатанним, а прожите ними програма. Для цього ти і працюєш.
У 1984 році я робила Бестем'янової і Букіну показовий номер на музику романсу «Я зустрів вас», який присвятила незвичайну історію кохання двох людей. Найвідоміший людина в музичних колах Анаїда Степанівна Сумбатян - вона була педагогом мого Володі (Володимир Крайнєв - видатний російський піаніст, народний артист СРСР, чоловік Тетяни Тарасової. - Прим. Ред.) - в 80 років пішла від чоловіка, тому що знову зустріла людину, якого полюбила ще 40 років тому, а ця зустріч через роки розбудила всі почуття. Цей показовий номер був моїм присвятою Анаід Степанівні і торжествуючої силі любові. І хоча я впевнена, що ніхто - ні Наташа з Андрієм, ні глядачі - поняття не мав, який сенс несла ця програма, зали піднімалися, коли вони її виконували. Цей номер був незвичайний ще тим, що в ньому звучала тільки музика романсу, а вірші російською мовою читав наш чудовий актор Михайло Козаков. Він відгукнувся на мою особисту прохання записати їх на тлі музики, тому що теж був приголомшений такою любов'ю. І хоча іноземці по-російськи нічого не розуміли, вони все одно вставали в кінці номера, тому що все було ясно і без слів.
Нещодавно я переглянула показовий номер Родинний - Зайцева під «Заметіль» Свиридова - це було дуже музично зроблено. Георгій Свиридов був найталановитішим російським композитором, вважаю, абсолютно незаслужено забутим. «Час, вперед!» - це геніальна музика, скільки в ній пристрасті і російської широти, і як її катали Родніна з Зайцевим! Олімпійська програма Грищук - Платова, майже всі програми Кулика, Ягудіна - все це були подієві речі, це були програми, в яких мені не соромно ні за один свій крок. Те було вищий прояв тренерського і виконавського мистецтва - і як можна комусь передати цю роботу?
Пам'ятаю довільну програму Климової - Пономаренко на музику Баха «Повітря», але я її назвала «Піднесене і земне», тому що такий для мене є та грандіозна робота, яку здійснює або має здійснювати тренер. І не тому, що я так вважаю, а тому що це дійсно завжди було і буде піднесеним і земним.
Тетяна Анатоліївна Тарасова
Майстер спорту СРСР міжнародного класу. Заслужений тренер РРФСР. Заслужений тренер СРСР. Заслужений діяч мистецтв РФ.
Учні Тетяни Тарасової виграли в цілому 41 золоту медаль на чемпіонатах Європи і світу, а також 8 золотих олімпійських медалей в трьох дисциплінах фігурного катання:
Погоня за йдуть поїздом Юлія Андрєєва, голова колегії суддів ФФККР: «Часу на розкачку більше немає» - Швидше, вище, сильніше Причини і передумови прогресу в одиночному фігурному катанні
- Дмитро до запису До верстата! Спортивна хореографія очима фахівця
- admin до запису До верстата! Спортивна хореографія очима фахівця
- admin до запису До верстата! Спортивна хореографія очима фахівця
- Любов до запису До верстата! Спортивна хореографія очима фахівця
- Любов до запису До верстата! Спортивна хореографія очима фахівця