Подробиці створення анімаційного фільму disney - "ральф -" з перших вуст

Кінокомпанія Disney і володар премії «Еммі», режисер телевізійних серіалів «Сімпсони» і «Футурама», Річ Мур запрошують любителів кіно зануритися в сміховинні і захоплюючі, як аркадна гра, пригоди героїв нового анімаційного фільму «Ральф».

Коли режисер Річ Мур почав працювати на студії Walt Disney Animation над фільмом РАЛЬФ, він зрозумів, що поставлена ​​перед ним завдання не така проста, як здавалося на перший погляд.

«Персонаж аркадной гри позбавлений свободи вибору, - пояснює він. - Він запрограмований день у день виконувати один і той же набір операцій. Я подумав: «Яка нудьга».

А нудьга чи?

«Пізніше я зрозумів, що насправді в цій нудьзі криється найбільший особистісний конфлікт, - продовжує режисер. - Ігровий світ підпорядковується чітким правилам: ти робиш щось конкретне і нічого більше. Що б сталося зі світом віртуальної реальності, якби одному з героїв не сподобалася його робота? »

Зростання Ральфа становить 2,73 метра, вага - 291 кілограм. З такими габаритами йому сам Бог велів стати ... гхм, Громилом. Дія гри відбувається в країні Найсленд; задача здорованя - розгромити житловий будинок до фундаменту. Його суперником виступає невтомний майстер Фелікс Молодший, який своїм чарівним молотком лагодить пошкоджену будівлю і рятує мирних жителів. Зрозуміло, саме Фелікс отримує всенародну любов, лаври рятівника і золоті медалі від мешканців Найсленда.

«Ральф грає роль антагоніста в старій аркадной грі 1980 року, - говорить Мур. - Через тридцять років він задається питанням: «І що, невже це все?» Як багато хто з нас, він намагається вирішити власні проблеми за рахунок оточуючих і всерйоз планує завоювати медаль. Йому здається, що разом з медаллю до нього прийдуть любов і повагу, які зазвичай дістаються Феліксу ».

«Ральф починає свій аркадний хрестовий похід за медаллю, - додає продюсер Кларк Спенсер. - Хоча справжнє призначення цієї пригоди в тому, щоб довести йому (та й усім іншим) одну з прописних істин: на що б ти не був запрограмований, це не означає, що програма заволоділа твоєю душею ».

Пригоди Ральфа починаються у нього вдома - в грі «Майстер Фелікс». Йому належить пройти через багато випробувань, які готує йому аркадний світ.

За словами Мура, світ Hero's Duty наповнений деталями і нюансами, які без праці дізнаються любителі ігор-стрілялок.

Отже, крім проблем з кібернетичними комахами, у Сержанта появіляется ще одна важлива задача - видворити Ральфа з ввіреній Калхун території. В результаті Ральф переноситься з войовничого світу Hero's Duty в місце куди більш приємне і в буквальному сенсі слова смачне.

«Однак, незважаючи на солодку облицювання фантастичного світу, дія в Sugar Rush розгортається досить динамічний», - додає Спенсер.


Ще одна важлива дійова особа фільму Ральф - дівчинка на ім'я Ванілопа. Саме вона перша помічає мандрівного по ігровим світів Ральфа.

«Ванілопа живе на околиці світу Sugar Rush, - розповідає про героїню Мур. - Вона - програмний глюк, помилка в коді, тому позбавлена ​​доступу до активного життя в Sugar Rush і змушена піклуватися про себе сама. Ральф і Ванілопа спочатку не дуже подобаються один одному. Однак незабаром вони розуміють, що у них дуже багато спільного. Вони обидва відчувають себе не в своїй тарілці ».

Ральф дізнається, що у Ванілопи є своя мета - вона мріє брати участь в гонках Sugar Rush, незважаючи на те, що інші гонщики вважають, що у неї нічого не вийде.

До речі, Ванілопа дійсно гостра на язик. Втім, Ральф їй не поступається - саме в результаті словесної перепалки між парочкою зав'язується дружба. І, не дивлячись на своє незавидне становище в ігровому світі, Ванілопа відкриває Ральфу очі на істинний сенс героїзму.

«Хороший фільм визначити не важко - глядачі повинні відчувати, що вони подорожують разом з героями, - каже Мур. - Мені здається, що аудиторія буде очікувати побачити комедійний бойовик, в якому якісна анімація буде гармонійно поєднуватися з динамікою. При цьому я думаю, що глядачі будуть приємно здивовані тим, наскільки фільм вийшов душевним. У наших героїв просто неможливо не закохатися ».

У Ральфа задіяно, ви тільки уявіть, більше 180 унікальних персонажів - втричі більше, ніж в будь-якому іншому середньостатистичному анімаційному фільмі. Кожен персонаж розроблявся індивідуально і в більшості випадків повинен був бути озвучений.

Кінематографісти запросили акторів з телебачення, з кіно і театру. Голос Ральфа вирішили віддати Джону Сі Райлі ( «ЧИКАГО»; «ЗВЕДЕНІ БРАТИ»).

«Спочатку ми визначилися з тим, що наш головний герой буде поганців, - розповідає Мур. - При цьому глядачі мали перейматися до нього симпатією, незважаючи на зовнішній антагонізм. Джон відмінно вжився в роль свого героя і відчув його сутність. У Ральфа з'явилося багато рис характеру Джона, і це просто чудово ».


Режисер стверджує, що персонаж майстра Фелікса був спеціально прописаний під Джека МакБрайера (серіал «Студія 30»). Джейн Лінч озвучила сержанта Калхун. Причому, як тільки актриса була затверджена на цю роль, образ персонажа остаточно склався.

«В голосі сержанта Калхун ви почуєте все, що любите і цінуєте в Джейн Лінч, по крайней мере, в тому, що стосується бойовиків і пригод, - стверджує Мур. - Герой вийшов дуже кумедним ».

Коли черга дійшла до Ванілопи, кінематографісти точно знали тільки те, чого вони НЕ хотіли.

«Ми не хотіли, щоб цю роль озвучував дитина, - каже Мур. - Персонаж говорив досить швидко і з неабиякою часткою сарказму. Це мала бути хтось, хто міг би не просто озвучити, але і зіграти цю роль. У тому, що Сара Сильверман вміє бути смішною, ніхто не сумнівався - вона адже професійний комік. Але, крім того, вона ще й неперевершена драматична актриса ».

Кінематографісти вирішили стимулювати акторів, запропонувавши працювати в студії озвучування попарно.

«В анімації, як правило, актор записує свої репліки в поодинці, - говорить Мур. - Так уже повелося, бо виходить краще. Однак важлива частина моєї роботи полягає в тому, щоб аудиторія вірила в те, що відбувається на екрані. У глядачів повинно виникнути відчуття, немов сцени відбулися в реальності, а нам просто пощастило встигнути їх зняти. Коли актори працювали разом, виникав елемент спонтанності та імпровізації, такий необхідний для досягнення реалістичності. Вони дивилися один одному в очі і говорили свої репліки з ще більшим почуттям, що, власне кажучи, і було потрібно. Студія озвучування стала своєрідним творчої кают-компанією - тут збиралися сценаристи, актори, ну і я, звичайно. Іноді ми реалізовували якісь, як здавалося, божевільні ідеї. Але саме вони вели нас до наміченої мети ».

Створити чотири унікальних світу? Без проблем. Відпрацювати безпрецедентну кількість персонажів? Вважайте, вже зроблено. Записати акторів попарно? Запросто. Повернути іменитих акторів на 30 років назад, в епоху примітивної графіки 8-бітних аркад?

Ось тут все не так просто.

«Ми працювали на студії, відомої глядачам усього світу своїми інноваційними технологіями і якістю випущених фільмів, - каже Спенсер. - За час роботи аніматори студії створювали високохудожні твори, гідні називатися шедеврами кінематографа. Ми ж просили їх створити гранично примітивний світ аркадних ігор 80-х років минулого століття, в якому існували такі персонажі, як Ральф і Майстер Фелікс ».

Спенсер стверджує, що Майстер Фелікс був відтворений в комп'ютерній графіці по виліпленої фігурці, яка була виконана в точній відповідності з 8-бітної графікою аркадних ігор. Відмінною особливістю таких ігор є переміщення героїв строго по горизонтально-вертикальної сітці, без яких би то ні було рухів по діагоналі.

«Все, починаючи від декорацій, анімації та рухів камери аж до музики і освітлення, було виконано в максимально спрощеною формою, - говорить Мур. - Все аркадні елементи сильно контрастували з навколишнім світом ».

«В своїй справі наші аніматори досягли неймовірних висот, тому їм довелося вчитися абстрагуватися від накопиченого досвіду, - посміхається Спенсер. - У нас пішло чимало часу на те, щоб визначити, як домогтися реалістичного примітивізму. Але коли з'явилися перші готові сцени, вони були просто приголомшливими! У той момент у всіх відпали сумніви в тому, що у нас все вийде ».


«За іронією долі саме повернення до витоків анімації вимагало інноваційного підходу і технологій, - підводить підсумок Спенсер. - Ця робота дозволила художникам-аніматорам Disney вийти на новий якісний рівень. В кінцевому підсумку, ми все, як і Ральф у фільмі, вирушили в невелике, але захоплюючу подорож ».