Реферат у англійців - «пересмішник труби», у телемана партнер кларнета - банк рефератів, творів,

(До історії шалюмо)

Якось в кінці 1980-х років я привів до своїх студентам-оркестрантів на заняття з історії музики знайомого виконавця на історичних духових інструментах. При вигляді справжнього (НЕ реконструйованого!) Кларнета часів Вівальді особливо порушили, природно, кларнетист, і мені приємно було побачити, як безпомилково вірно вони вперше брали його в руки - тростиною вгору - хоча знали вони про таку позицію цього барочного персонажа тільки з книг і лекцій. Але сенсацією став шалюмо [1]. «Нарешті, - по-дитячому захоплювалися кларнетист, - можна пограти на справжньому шалюмо, ми його навіть на картинках не знаходили, але ж це предок нашого інструменту!». Я спробував було їх в цьому переконати, але не дуже впевнено. Спеціально такий теми я не розробляв. Але в інструментоведческой літературі вже тоді відомостей накопичилося достатньо. Спираючись на роботи Коліна Лоусона [2] та інших знавців [3]. спробую тепер заповнити не відбулася лекцію.

Припускають, що шалюмо з'являється в кінці XVII століття в ході переробок блокфлейти з метою посилення звуку: в неї вбудовується тростину, а незабаром додаються і два клапана, за допомогою яких заповнюються порожнечі діапазону (між найвищим тоном і першим з тих, що витягуються шляхом передувания ). Перша достовірна згадка шалюмо міститься в описі інструментів придворної капели герцога Генріха Сакс-Ремхільдского в 1687 році; там згаданий ансамбль (консорт) з чотирьох таких інструментів (Ein Chor Chalimo von 4 stьcken), закуплених у Нюрнберзі. Згадка саме цього міста в незаперечному грошовому документі, як не дивно, дозволило одну з музично-історичних проблем.

Але головна помилка скептиків була не в цьому. Довгий час вони вважали, що І.К. Деннер прийшов до ідеї кларнета через удосконалення шалюмо, довівши його до конструкції кларнета і нібито вичерпавши тим самим в застарілому шалюмо всяку потреба. Однак і Якоб Деннер (1681-1735), син І.К. Деннера, судячи по записах в міському архіві Нюрнберга, продовжував виготовляти обидва інструменту. Сімейна прихильність Деннер до французької техніці інструментостроенія (звідси сам вибір і орфографія назви шалюмо) призводила до помилкового висновку про французьке походження інструменту взагалі [5].

Шалюмо органологіческі близький барочному кларнету, вирізнялася з-поміж характерним розтрубом, іншим розташуванням ігрового отвори для великого пальця і ​​меншими (з метою полегшення передувания) розмірами мундштука. Такий кларнет, проте, шалюмо не витиснув, тому що якість звучання його низьких тонів було настільки незадовільним, що в цьому регістрі воліли використовувати шалюмо. Обидва інструменти довгий час існували паралельно і незалежно один від одного.

Басовий шалюмо успішно утримував монополію в тій реєстрової зоні, в якій нині використовується бас-кларнет. Тому помилково вважати кларнет XVIII століття інструментом, відразу змінив шалюмо.

І. Вальтер [7] уподібнює звук шалюмо співу крізь зуби, а Й. Маттезон в посібнику «Про оркестрі по-новому» згадує «так званий шалюмо» (den so-genandten Chalumeaux) і його «злегка завивати звучання» (etwas heulende Symphonie ) [8]. А ось у Франції в XVIII столітті згадки шалюмо рідкісні, хіба що у відповідній статті у Дідро і Д'Аламбера в «Енциклопедії», де звук інструменту названий неприємним і диким, хоча тут же йдеться про його більш прийнятних якостях в руках у хорошого виконавця. К.Ф.Д. Шубарт зазначив «індивідуальний і нескінченно приємний характер» звуку у шалюмо і додав: «музика у всьому арсеналі своїх коштів зазнає відчутних втрат, якщо цей інструмент вийде з ужитку» [9].

Оркестровий матеріал віденських опер першої половини XVIII століття іноді містить уточнення партії continuo із зазначенням на basson di chalumeau. В музичній практиці Відня цього часу сопрановий шалюмо використовувався в облігатних партіях, зокрема, як концертує сольний інструмент в партитурі супроводу оперної арії. Саме шалюмо виступає в цій ролі у вставною арії, складеної самим імператором Йосипом I для опери «Кілоніда» (1709) Марка Антоніо Ціан (1653-1715). Уже в 1706 році цей інструмент вводять в оперний оркестр (там на ньому грали гобоїста).

Шалюмо in C (зліва) і in F (праворуч) майстрів Ліебау і Кленіга (перша половина XVII століття)

Моцарту у свій час помилково приписували п'єсу з участю шалюмо (як частина його дивертисменту KV 187/159-c), що опинилася, як з'ясувалося, п'єсою Musica da camera вінця Йозефа Штарцера (1728-1787), який працював також більше десяти років в Росії.

З гри на шалюмо почав свій творчий шлях Георг Філіпп Телеман (1681-1767), що позначилося на його інструментування в подальшому: він використовував шалюмо в драматичних кульмінаційних епізодах, наприклад, в страсний ораторії «Блаженні роздуми» (Seliges Erwдgen) в поєднанні з Фаготом і з засурдіненних валторнами і струнними.

Телеман не відмовлявся від шалюмо навіть і після того, як ввів у свої партитури кларнет (з 1721 року). Він вважав за краще використання дуету шалюмо - альтового з тенорових, в тому числі і в поєднанні з кларнетом, як, наприклад, в серенади 1728, де функції пари шалюмо і кларнета ясно розділені. Музика для шалюмо у нього пластична і природна, а в його концерті для двох шалюмо ре мінор тематизм соло партій підкреслено хроматізірован [11].

Крістоф Граупнеру використовував шалюмо в 18 інструментальних творах і в 80 кантата, так як прекрасний виконавець на цьому інструменті грав в його дармштадтською оркестрі. Особливо цінував Граупнеру поєднання альтового, тенорового і басового шалюмо, склавши для такого консорт, зокрема, дві сюїти. Йому ж належить тріо для басового шалюмо, Віола д'амур і basso continuo, а також концерт за участю басового шалюмо, фагота і віолончелі як солістів [12]. Епізодично шалюмо використовували також Й.А. Хассе, Р. Кайзер, А. Стеффані, Й.Х. фон Вільдерер, Я.Д. Зеленка. У Генделя в арії для опери «Річард Перший, король англійський» (Riccardo Primo, 1727) введені два шалюмо, але немає даних про прижиттєве виконанні цієї арії. Вівальді також звернув увагу на шалюмо, написавши п'ять творів з його участю, ймовірно, під впливом німецького гобоїста Людвіга Ердмана, який викладав гру на шалюмо у венеціанському притулку Ospedale de la Pietа, де служив і Вівальді. В ораторії Вівальді «Торжество Юдифь» (Juditha triumphans, 1716) в партитурі однієї з арій тембр шалюмо супроводжує згадується в тексті образу горюющей горлиці. Теноровий шалюмо використаний у нього, як відомо, в трьох концертах - RV 555 C-dur (2 Salmoі), RV 558 C-dur (Due salmт), RV 579 Concerto Funebre B-dur (Salmoі) - і як дубліровка ad libitum партії continuo в сонаті RV 779 C-Dur для скрипки, гобоя і органу. На рубежі XVIII-XIX століть про інструмент почали забувати, і терміном «шалюмо» стали позначати низький регістр у кларнета або відповідний органний регістр. А жаль. Шалюмо володів своїм особливим забарвленням звуку, і відновлення цього тембру, що почалося в XX столітті, здатне повернути нашому музичного кругозору ще один втрачений нюанс.

Список літератури

[1] Шалюмо (від грецького kalamos і латинського calamus - «тростина»; французький. Chalumeau, а також schalamaux, chalimou, shalamo, італ. Scialumй; у Вівальді: Salmoі; у Генделя: chaloumeau;) - язичковий інструмент з одинарної тростиною і циліндровим повітряним каналом; відбувається, як і багато інших язичкові, від мелодійної трубки відповідної волинки (в даному випадку, на зразок болгарською).

[3] Becker H. Das Chalumau im 18. Jahrhundert // Speculum musicae artis: Festgabe fьr Heinrich Husmann. - Mьnchen, 1970; Karp C. Chalumeaux // The Galpin Society Journal. Amsterdam: Zwets Zeitlinger - Vol. 31. - 1978. - P. 144 etc .; Kroll O. Das Chalumeau // Zeitschrift fьr Musikwissenschaft. - Jahrgang 15. - 1932/1933. - S. 374 etc.

[5] Eppelsheim J. Das Denner-Chalumeau des Bayerischen Nationalmuseums in Muenchen // Die Musikforschung. Kassel, u.a. - Jg.26. - 1973. - S. 498 etc.

[6] Majer J.F.B.C. Museum musicum. - Nьrnberg, 1732.

[7] Walther J.G. Praecepta der musicalischen Composition, 1708 // Repr. - Leipzig, 1960.

[8] Mattheson J. Das neu-erцffnete Orchestre. - Hamburg, 1713.

[9] Schubart C.F.D. Ideen zu einer Дsthetik der Tonkunst. - Wien, 1806.

[10] Dart R.T. The Mock Trumpet // The Galpin Society Journal. - Vol. 6. - 1953. - P. 35 etc.

[11] Lawson C. Telemann and the chalumeau // Early Music. - Vol. 9. - 1981. - P. 312 etc.

[12] Lawson C. Graupner and the chalumeau // Early Music. - Vol.11. - 1983. - P. 209-216.