Різні природні матеріали
На наступних кількох сторінках ми розглянемо деякі варіанти з широкого набору матеріалів, які ви можете вибрати для створення натюрмортів: папір, дерево, скло, метал, кістки, раковини і камінь. Кожен матеріал і кожен предмет в дійсності має свої власні властивості і структурою поверхні, і вам знадобиться чимало практики, щоб передати їх відмінні властивості.
В ті часи, коли в художніх школах вчили малювати натюрморти, викладач зазвичай м'яв аркуш паперу, кидав його на стіл, освітлений єдиним джерелом світла, і говорив: «Малюйте». Насправді це не так вже й складно зробити, незважаючи на складну конфігурацію предмета. Часткове вирішення запропонованої вам завдання полягає в тому, щоб подумати про те, що ви бачите перед собою. І хоча вам доведеться спробувати повторити всі ці складки і межі, насправді не має значення, якщо ви не відтворите цю форму в точності або пропустіть одну або дві складки.
Крок 1
Намалюйте лінії або складки на папері, домагаючись гострих країв складок.
крок 2
Накладіть центральні райони тони.
крок 3
Коли ви намітили кожен затоновані ділянку, додайте глибші тони, добиваючись контрасту між цими ділянками. Коли ви закінчите останній крок, спробуйте внести новий елемент. Скомкають аркуш паперу, а потім знову розправте його. Перш ніж ви спробуєте намалювати його, розташуйте лист таким чином, щоб світло падало на нього з одного боку; це допоможе зробити межі і складки більш виразними, полегшивши вам задачу.
Виконайте три кроки попередньої вправи, щоб додати найтемніших тіней.
Відрізняючись різноманітністю форм, дерево є привабливим матеріалом для малювання. Тут природне пошкодження дерев'яної колоди контрастує з творінням людських рук - дерев'яним ящиком.
Особлива текстура дерева відзначена в деяких місцях, щоб дерев'яна іграшка здавалася більш реалістичною. Важливо не переборщити з цим ефектом і дозволити, щоб колір поверхні переважав над формою
Красиві вертикальні лінії висоти цього ящика надають спочатку нерівній поверхні дуже живий вид. Суки в тонко нарізаних шматках дошки дають нам чітке уявлення про матеріал, з якого зроблений цей ящик.
Вплив води та мурах протягом довгого часу сприяло сильної деформації поверхні на зрізі цієї колоди. У деяких частинах вона кришиться, а в інших - тверда і гладка і фактично позбавлена тріщин.
Скляні предмети - одні з найулюбленіших предметів натюрморту для багатьох художників, тому що на перший погляд їх складно зобразити. Все, що потрібно пам'ятати початківцям художникам, це що малювати треба те, чим є предмет насправді і що можна побачити крізь цей предмет. Мета - розмежувати ті частини, які ви можете побачити крізь предмет, і відображення, які заважають вам дивитися крізь предмет. Ви виявите, що окремі частини дуже темні, а інші - дуже яскраві і часто наближені один до одного.
Переконайтеся в тому, що ви точно передали зовнішню форму предмета. Коли ви перейдете до малювання відображень, то ви можете злегка спростити їх. Такий підхід часто буває більш ефективним, ніж надмірна перевантаженість деталями.
Скляна ваза встановлена на білому тлі. Це дозволяє вам дуже чітко розгледіти її форму. Тонові ділянки тут будуть мінімальними. Якщо ви не впевнені, чи потрібно накладати дуже світлий тон, залиште все як є, поки не закінчите малювати. А потім оціните, чи варто додавати його.
Намалюйте контури цього келиха, зробивши це якомога акуратніше. Витонченість даного виду предмета вимагає підвищеної точності в цьому аспекті.
Коли ви будете задоволені правильністю форми, прорисуйте основні тонові ділянки, але тільки одним тоном, залишивши світліші ділянки чистими.
І, нарешті, накладіть помітно темні тони. Кожен з цих трьох малюнків повинен дати будь-якому глядачеві абсолютно чітке уявлення про предмет і його матеріальності.
Тепер подивимося на металеві предмети. Тут у нас мідний лампа і срібний свічник, які дають певне уявлення про проблеми малювання блискучих металевих поверхонь. На цих двох предметах багато відображень, тому що їх поверхні відполіровані, і тому контраст між темним і світлим тут досягає максимуму. У менш полірованих металевих предметів, таких, як лійка внизу, контраст буде не таким сильним.
Відбита поверхню цієї мідної лампи утворює безліч граней з негострими краями. Так як світло падає зверху, найтемніші тони відразу ж зближуються з дуже яскравою верхньою частиною лампи. Ділянки, розташовані нижче більш темних тонів, не такі темні, так як вони відбивають світло від поверхні, на якій стоїть лампа.
Срібний свічник не має достатньо великий поверхні, від якої можна відбивати світло. Тим не менш насичений контраст між темними і світлими тонами дає чітке уявлення про те, як виглядає метал. Срібло дає більш м'яке світіння в порівнянні з іншими, більш твердими, металами. Зверніть увагу на те, як багато півтонів в темних ділянках і як це допомагає створювати яскраву, світиться поверхню предмета.
Ця покручена стара лійка, зроблена з оцинкованого металу, має ковану поверхню і безліч великих вм'ятин. Великі ділянки темних і світлих тонів особливо важливі в передачі відчуття Щербатов структури цього робочого предмета. Жодна ділянка його поверхні не повинен блищати занадто яскраво, інакше поверхня здасться занадто гладкою.
Скелети завжди цікаво малювати тому, що вони є головними показниками форми тварини або людини, яким колись належали. Їх часто роблять предметом натюрморту, щоб привнести в картину тему смертності і неминучого руйнування фізичного тіла, як його природний результат. Хтось вважає це досить неприємним видовищем, але для художника скелет являє собою фантастичну можливість попрактикуватися в малюванні різних структур.
Цей старий череп барана, знайдений в горах Уельсу, все ще зберіг риси живої тварини, незважаючи на сильні сліди руйнування. Складність для художника в даному випадку полягає в тому, щоб передати відчуття сухої, жорсткої, злегка відполірованою, старої, напівзруйнованої кістки.
Даний ефект досягається за рахунок використання в малюнку в основному світлих тонів всього лише з декількома дуже темними тонами в очній западині або під зубами. Це, а також гострі краї тонових ділянок допомагають передати його жорсткість і гладкість поверхні, яка утримує світло.
Ці тендітні кістки черепів мертвих птахів цікаві своєю текстурою, що нагадує текстуру морських раковин. Їх крихкість і маленький розмір вимагають від вас підвищеної уваги до того, як ви малюєте. Зверніть увагу на те, як внутрішні поглиблення черепа допомагають передати форму кісткової структури.
За контрастом зі скелетами людини і ссавців зовнішній «скелет» розташовується зовні тіла. Ці раковини - все, що залишається від молюсків, колись ховалися в них. Як і голова барана, кожна раковина передає характерну форму живе в ній організму. Раковини дають художникам можливість попрактикуватися в малюванні незвичайних і часто захоплюючих форм, а також є зразками всіляких структур поверхні, від гладко відполірованою до бороздчатою і шорсткою.
Природні матеріали, такі, як камінь, дають масу можливостей продемонструвати їх матеріальність. Всі представлені тут камені - це жорсткі масивні предмети, але на цьому їх візуальна схожість закінчується.
Як показують ці приклади, природні сили можуть формувати і шліфувати навіть самі тверді речовини. Кожен з каменів є різну стадію руйнування: масивний шматок каменю зліва, ще не вивітрений до стану його круглого сусіда, який, безсумнівно, став таким гладким під впливом води та інших каменів, і лише невелике заглиблення на його поверхні уникнуло цього процесу.