Заняття в об'єднанні "Естрадний спів"
по темі: "Робота з вокальним ансамблем"
Естрадна і джазова музика як один з провідних музичних жанрів розвивається під впливом різних національних традицій. Нові ідеї приходять сьогодні в популярну музику, розсовуючи її горизонти. Синтез елементів багатьох стилів і жанрів не тільки фактор моди, але і природний хід розвитку музичної творчості та виконавства.
Останнім часом зріс інтерес до вокально-ансамблевому співу. А музичний смак слухача часом псують далеко не кращі зразки побутової естрадної музики, яка звучить повсюдно. Наше завдання - сформувати, розкрити і примножити творчі здібності вихованців, які займаються у вокальних ансамблях.
Робота з творчим колективом, вокальним ансамблем будується на основі досягнень багатьох наук: музикознавства та естетики, психології та педагогіки. В основі роботи творчого колективу лежать захопленість і духовна спільність, що визначають діяльність творчого колективу. Через виконавську діяльність розкриваються любов до музики, ансамблевому співу.
Творчий колектив (в подальшому іменується також «вокальним ансамблем») - це організований колектив співаків, чия виконавська діяльність підпорядкована єдиним цілям і задачам. Вокальний ансамбль очолює керівник (лідер). Індивідуальна робота керівника з учасниками ансамблю носить багатоплановий характер. Під час репетицій, концертів і в процесі підготовки до них учасники ансамблю повинні виконувати всі вказівки керівника, точно слідуючи встановленим режимом роботи. У міжособистісному спілкуванні набувається досвід емоційно-творчих контактів на основі взаємного інтересу та доброзичливого ставлення один до одного. В результаті продуманої навчально-виховної роботи розвивається творча ініціатива кожного учасника ансамблю і відкривається перспектива для розвитку всього колективу.
Для успішного існування вокального ансамблю велике значення має правильно підібраний репертуар. Репертуар повинен відповідати завданням музично-художнього виховання ансамблю і, в той же час, повинен бути доступний по вокально-технічного і виконавському рівню. В репертуар необхідно включати твори різноманітні за формою, жанром, змістом.
При виборі твору необхідно враховувати наступні параметри: кількість голосів; їх тессітурние можливості; інтонаційні, ритмічні, динамічні труднощі; наявність акомпанементу ( «живий інструментальний ансамбль» або «фонограма»).
Ці ж принципи лежать в основі вокальних аранжувань.
Музично - виконавський процес в ансамблі передбачає оволодіння його учасниками системою спеціальних музично - теоретичних вокально-ансамблевих знань, умінь і навичок, застосування яких нерозривно пов'язане з теорією і практикою музичного виконавства.
Теорія і практика роботи з вокальним ансамблем невіддільні від основних прийомів роботи з хором. У методиці вокально-ансамблевої роботи знання акустичних закономірностей і механізму роботи голосового апарату необхідні для керівника.
У міру розвитку музичної культури і підвищеного інтересу слухацької аудиторії, все настійніше відчувається потреба осмислення накопиченого вокально-хорового досвіду. В постійній зміні ставлення до співочому справі змінюються завдання, що стоять перед ним.
Вокальний ансамбль, як творчий колектив.
1. Цілі і завдання.
- творчий колектив як вокальна організація;
- створення творчої атмосфери, духовна спільність, відповідальність кожного в ансамблі;
- музично-просвітницька робота як важливий фактор виховання смаку і художньої культури людей.
2. Голосовий апарат і його функції.
- голосовий апарат як система голосоутворення;
- будова і робота гортані, органи дихання, артикуляційний апарат і резонатори.
Робота з дитячим ансамблем
1. Особлива роль керівника.
- створення керівником творчого контакту, щирих і довірчих відносин - запорука активної життєдіяльності дитячого колективу.
2. Вікові особливості дитячого голосу.
- основні правила охорони дитячого голосу. Опора на асоціативну доступність в застосуванні вокальної методики, природність співу;
- органічність і природність співу.
Ансамбль, загальне поняття.
1.Несколько значень слова «ансамбль»;
- ансамбль як група спільно виступаючих музикантів і «мистецтво» ансамблевого співу;
- обумовленість ансамблю жанровими ознаками, стилістикою, складом виконавців;
- вміння одного музиканта порівнювати свою художню індивідуальність з іншими музикантами в ансамблі.
2. Ритм в ансамблі.
- ритм - пульс;
- досягнення метроритмического єдності руху в комплексі виконавських завдань;
- «Звучить» пауза;
- розвиток ритмічного почуття як робота над дикцією, орфоепією, динамікою, характером ведення звуку, фразировкой.
Строй в ансамблі.
1. Рівномірно-темперований і зонний лад.
- природне відхилення від рівномірно - темперованого ладу в вокальному ансамблі - результат індивідуальної манери інтонування;
- закони інтонування;
- залежність інтонування від ритму і темпу виконуваного твору.
2. Гармонійний і мелодійний лад.
- вертикальний і горизонтальний лад;
- формування чистого інтонування - система цілеспрямованих занять.
-
Засоби виконавської виразності.
1. Темп.
- багатозначність художнього образу твору і багатоваріантність його прочитання;
- зв'язок темпу з художнім образом, гармонією, ладом, ритмом.
2 Динаміка.
- відносний рівень градації гучності ( «тихо», «помірно», «голосно»);
- зміна темпу залежно від змісту тексту.
3. Тембр.
- безпосередній вплив на слухача;
- тембр як забарвлення голосу і співоча манера.
4. Штрихи.
- тісний зв'язок з іншими засобами виконавської виразності;
- «Легато», «нон - легато», «стаккато».
5. Фразування.
- музична фраза, загальне поняття;
- залежність від літературного тексту;
- вимова поетичного тексту в ансамблевого виконання.
6. Співвідношення музичної та літературної мови.
- різний взаємодія літературної музичної структури в творах;
- інтерпретація художнього образу.
7. Орфоепія в співі.
- основні норми літературної вимови, правила орфоепії.
Деякі питання аранжування для вокального ансамблю.
.1.Аналіз твори.
- визначення жанрових витоків і стилістичних особливостей твору;
- творчий підхід до поетичного тексту;
- взаємозв'язок мовної та музичної рітмоінтонаціі
2. Вокальна аранжування.
- реальні можливості ансамблю;
- діапазон, теситура, вибір зручної тональності;
- логіка і плавність голосоведення.
-
Виучіваніе твори з ансамблем.
1.Три періоду вивчання твори.
- технічний;
- художній;
- генеральний (по П. Чеснокову).
2. Деякі способи розучування твору з вокальним ансамблем:
- спів але нотах, адаптація до ансамблевої партитурі кожного співаючого в ансамблі;
- робота над унисоном, мелодійна «речитация»;
- індивідуальне опитування співаючих;
- виконання твору без диригента.