Роль картин в інтер'єрі - пастель і її застосування в дизайні інтер'єру

Роль картин в інтер'єрі

З незапам'ятних часів людина намагається привнести в свій побут затишок, гармонію і красу. Стародавні греки прикрашали однотонні стіни яскравими килимками і малюнками. Римляни теж вельми уважно ставилися до внутрішнього оздоблення своїх будинків. Вважаючи грецьких майстрів кращими художниками, вони запрошували їх обробляти стіни розписом і мозаїкою.

У Візантії в IV столітті н. е. обов'язковим елементом житлового будинку була ікона. Її писали восковими фарбами або темперою, обрамляли золотими, срібними окладами, обробляли дорогоцінними каменями і емалями. Ікона була не тільки предметом моління і поклоніння, а й прикрасою житла.

Після введення християнства на Русі в кожному будинку в червоному кутку - самому шанованому місці світлиці теж стали розміщувати ікони. Будь-яке інше настінне оздоблення аж до XVII століття не допускалося. За кількістю ікон і багатства окладу судили про достаток сім'ї. У XVII столітті в домашній побут, за свідченням історика М. І. Костомарова, мало-помалу стали входити картини і естампи, спочатку в царських хоромах, потім у знатних осіб. Інтерес до них почав виникати і в інших станах. Втім, на естампах, які тоді дозволяли собі вішати в золочених рамах багаті люди, зображувалися переважно священні предмети. При цьому їх строго відрізняли від образів, і вони не мали зовсім священного значення.

У Франції і Фландрії в ХII-XIII століттях, а трохи пізніше і в Італії стіни кімнат декорували безворсовими килимами. Килими-картини називали шпалерами. Їх малюнок створювали кольоровими нитками, щільно закривають незабарвлену основу з вовни і льону. XVII-XVIII століття - час розквіту виготовлення гобеленів. У Парижі в 1662 році була заснована мануфактура братів Гобеленів, а в 1717 році шпалерная мануфактура відкрилася і в Петербурзі, де почали ткати перші вітчизняні килими-картини. Гобелени, шпалери, картини були неодмінною частиною оздоблення палаців і заміських резиденцій імператорів. Саме з інтер'єром палацових ансамблів XVII- XVIII століть пов'язано таке поняття, як суцільна шпалерная развеска, коли картинами закривається майже вся стіна. У Великому Петергофском палаці є зал, називають стрічку. У ньому за наказом Катерини Великої розмістили 368 живописних полотен італійського художника П'єтро Ротарі, застосувавши прийом суцільний шпалерної розвішування. Нововведення в архітектурі та меблів неодмінно відбивалися на оформленні приміщення. Так, стиль модерн XIX - початку XX століття привніс криволінійні обриси в архітектурні форми, металеві огорожі в малюнок паркету, а також в настінні панно і предмети обстановки. Поширення функціоналізму і конструктивізму призвело до появи простих, зручних і трансформованих інтер'єрів. Але завжди їх невід'ємним елементом залишалася картина в рамі.

Отже, картина, як елемент інтер'єру, існує з незапам'ятних часів і до цього дня вважається невід'ємною частиною оздоблення.

Сьогодні присутність в будинку творів живопису вважається гарним тоном.

Картина - класичний варіант прикраси стіни, вона здатна пожвавити і наповнити сенсом будь-який інтер'єр. Часто картину замінюють репродукцією або естампом (копією відомого полотна) - з точки зору інтер'єру це не принципово. Важливо, щоб картина була доречна, а її палітра, в якій бажано переважання світлих і прозорих або теплих і яскравих кольорів, дарувала позитивні емоції.

Уважно варто вибирати і стиль, в якому написана картина

Психологи вважають, що деякі картини віднімають енергію у людини. Це твори в стилях абстракціонізму, конструктивізму, кубізму - ними краще милуватися на вернісажах, в крайньому випадку, повісити в передпокої. Місця постійного проживання домочадців краще прикрасити творіннями художників-імпресіоністів і реалістичними полотнами із зображенням дітей, тварин, моря і морських мешканців, літніх і весняних мотивів.

Варто врахувати і жанр картини

Яскравий міський пейзаж гарний у вітальні, тут він створює урочисту атмосферу, ніби відкриває вікно в інший світ. Наповнений світлом, умиротворений сільський пейзаж, виконаний в пастельних тонах, підійде для спальні. Звичайне місце розташування картин тут - узголів'я ліжка. Пейзаж з великою глибиною зображення добре повісити вздовж сходів (але тільки не гвинтовий), оптимальний варіант - кілька картин одного розміру, що повторюють лінію сходинок.

Натюрморт - сама універсальна картина, за законами живопису на ньому можуть бути зображені будь-які неживі предмети. В арсеналі художника нескінченна безліч предметів, у нас нескінченні можливості їх застосування в інтер'єрі. Їжа, посуд, овочі в їдальні і на кухні. Книги, статуетки, канцелярське приладдя в кабінеті. Зрізані квіти і зірвані фрукти в спальні. В ідеалі натюрморти на стіні повинні бути виконані в загальній манері.

Сюжетні картини - особливий випадок. Біблійні та античні сюжети внесуть в будинок елемент розкоші і спадкоємності традицій. Але не будь-який інтер'єр витримає таку картину. Її добре повісити над каміном в інтер'єрах класичного стилю. Для ампіру підійдуть батальні сцени, але для таких картин все ж краще знайти місце в кабінеті, а в вітальні повісити парадні портрети предків або домочадців. Жанрові сценки демократичніші, до того ж вони можуть підкреслити рід занять власника будинку або натякнути про сферу його захоплень.

Вибрати картину - півсправи, важливо вибрати відповідне для неї місце і спосіб її експонування

Традиційно картини розвішують на стінах симетрично за допомогою професійних систем підвіски, які представляють собою штангу з кронштейнами. Це дуже актуально і зручно - щоб перемістити картину вище або нижче, треба лише пересунути в потрібне положення кронштейн. Але чому б просто не розставити картини на полицях, на підлозі, столі, роялі, мольберті, на стільці або в кріслі і переставляти їх час від часу?

Хорошу картину краще всього повісити в самому освітленому місці кімнати, але прямих сонячних променів краще уникати, вони спотворюють і знебарвлюють. Оптимальний варіант - штучне підсвічування або ковзний природне світло. Якщо вікна кімнати виходять на південь або південний захід, кращими експозиційними зонами будуть бічні західні і північно-західні стіни. Південна і південно-західна стіна підійдуть, якщо вікна дивляться на схід.

При вікнах, що виходять на північ, допустима будь-яка развеска картин, навіть навпаки вікна. Невипадково художники ще в минулі століття вважали за краще студії вікнами на північ. Такий стан дає рівне студійне освітлення. Але навіть якщо світло дозволяє, краще не розвішувати картини по периметру кімнати - на кожній стіні - це ламає єдину композицію інтер'єру.

Не варто знецінювати картину сусідством з іншими настінними прикрасами. Іноді дозволена компанія інших картин. У будь-якому випадку вони повинні бути витримані в одній колірній гамі, щоб врівноважувати і заспокоювати обстановку кімнати, а не створювати хаос з кольорових плям. Ідеальний варіант - картини, що становлять єдину композицію. Наприклад, невеликі картини, розташовані навколо великої картини. Така композиція буде виграшно виглядатиме в кімнаті з високими стелями.

Полотна, однакові за розміром, можна розвісити на стіні в ряд, на рівній відстані один від одного або в шаховому порядку, тут важливо дотримати однакові інтервали між картинами. Картини, різні за форматом, зручно розташовувати ярусами, тільки не за зростанням або спаданням - це свідомо невдала композиція. Офіційний вид додадуть інтер'єру дві однотипні картини, симетрично розташовані, наприклад, над диваном або столом.

Картина в інтер'єрі може або виконувати соло, або грати роль фону

Яскраве й велике мистецьке полотно обов'язково зверне на себе увагу, стане смисловим центром і буде диктувати свої умови оформлення. Варто підбирати картину під інтер'єр, якщо немає бажання міняти інтер'єр під картину.

Насамперед потрібно подумати про стіни, не кожній стіні йде картина. Дерев'яні або імітують дерево стіни не схильні до картин, написаним маслом. Те ж саме відноситься до стін, обробленим строкатими шпалерами, тут картину доведеться шукати на стіні. Правда, можна врятувати її широкою рамою, але краще все ж підготувати їй спеціальне місце. Частина стіни від підлоги до стелі задрапірувати полотном або оголити до шорсткуватої, сіркою штукатурки. Але все ж ідеальне місце проживання картини - гладка, пофарбована фарбою стриманого світлого тону стіна. А ось фарбувати стіну в тон картині необов'язково, і навіть небажано. Морський пейзаж, наприклад, в блакитній кімнаті може загубитися.

Зазвичай картина працює в команді з меблями. Щоб команда була дружною, картину слід вішати але лише в 30 см від меблів, в будь-якому випадку фахівці радять вішати картини завжди трохи нижче, ніж хочеться, щоб зручніше було милуватися нею. При цьому картина або композиція з картин не повинна бути громіздкою. Ефективною робота буде тоді, коли розмір картини не перевищує двох третин розміру меблів, над якою вона висить.

Маленька картина на стіні може загубитися, тому краще вибирати розмір, рівний хоча б половині розміру меблів. В іншому випадку доведеться створювати композицію з маленьких картин. Групувати їх краще в одному місці. Можна повісити картини в один ряд, така композиція повинна мати одну загальну уявну межу вгорі або внизу. Не обійтися тут і без звичних сусідів картини - ваз, статуеток, світильників. Класичний варіант грамотного сусідства - картини вертикального формату, врівноважені низьким посудиною, картини горизонтального формату - високою вазою.

Отже, вміло підібравши картини, репродукції або інші художні твори у відповідність з інтер'єром, особистим смаком і стилем життя, можна внести в свій будинок або офіс атмосферу затишку і гармонії.

Схожі статті