Отже, урок!
Якщо тільки ви не малюєте оголених людей, одяг є надзвичайно важливим елементом вашої роботи. Перш ніж ми навчимося зображати людей у всіх подробицях, потрібно навчитися малювати одяг. Одяг дуже сильно впливає на вигляд людини. Наприклад, дивлячись на ілюстрацію праворуч, зверніть увагу на те, як зовнішній вигляд ніг залежить від складок на брюках. Дивіться, скільки складок довелося намалювати, щоб вийшов переконливий образ.
- основні форми;
- п'ять видів складок;
- комбінація складок;
- текстура;
- візерунки;
1. Основні форми.
В складках одягу слід відшукувати фундаментальні геометричні форми. Найчастіше це циліндр і конус. Навчившись уважно наносити світлотінь на ці форми, ви зможете переконливо малювати одяг.
Потренуйтеся малювати циліндр і конус з п'ятьма елементами світлотіні (про ці елементи було розказано в уроці Техніка виконання малюнка). Подивіться, яким чином тонові переходи створюють враження округлості об'єкта.
1. Тут тканину плавно згинається. Це називається м'яким переходом (1).
2. Тут тканину утворює складку. Це називається різким переходом (2).
Малюнок справа:
1. М'які переходи.
2. Різким переходи.
Якби ми розгорнули циліндр, то отримали б форму, схожу з тією, що знаходимо в одязі (рис. Зверху зліва) .виду більш темну складку зліва від піднятою поверхні? Цей нахлест утворюється накладанням двох поверхонь і називаетсярезкім переходом.
Ви бачите, що правий край піднятою поверхні світліше і глаже? Це називається м'яким переходом. Він являє собою плавний вигин поверхні. Тут тканина не утворює складку, але плавно розгортається.
Різкі переходи на зображенні зверху справа дуже помітні. Ви бачите, як ці форми починають здаватися частиною завіси або плісирування спідниці? Зауважте тут форму конуса. Тепер ви повинні розуміти, наскільки важливі ці дві геометричні форми (конус і циліндр) для зображення одягу.
2. П'ять видів складок.
Давайте досліджуємо п'ять видів складок, які можна спостерігати в тканини. Без достатньої практики і розуміння того, як ці складки впливають на вид одягу, малюнок не буде виглядати переконливим. Як я вже говорила, саме одяг найбільше впливає на зовнішній вигляд людини.
Найбільш поширеною складкою є вертикальна. Вона виникає, коли тканина звисає з однієї точки і згортається в конічну форму (!). Подивіться, як ці рушники висять на гачках. Ви бачите конуси утворені ними? Знайдіть тут також п'ять елементів світлотіні, які створюють враження обсягу. Поєднання власної тіні і відбитого світла надає цим малюнкам реалізм.
Якщо тканина має візерунок, як в разі смугастого рушники, важливо розміщувати цей візерунок відповідно до складками. Крім того, стежте за м'якими і різкими переходами на згинах поверхонь і при їх накладенні.
Наступний малюнок демонструє інший тип вертикальної складки. На цей раз весь верхній край тканини закріплений на будь-якої поверхні. Там, де тканина "провисає", утворюються складки. Якщо ви бачите конічної форми, ви вже знаєте, що мова йде про вертикальну складці. Якщо вдивіться уважніше, то побачите також і циліндр. Пошукайте п'ять елементів світлотіні. Потренуйтеся в малюванні таких складок.
Складка, показана на наступному малюнку, часто виявляється внизу вертикальної складки. Вона називається інертною складкою. Її можна спостерігати, коли тканина лягає на поверхню і більше не підтримується зверху. Вона "пасивна". Ви можете виявити інертну складку в одязі людини, коли якийсь предмет його одягу стосується іншої поверхні. Прекрасним прикладом інертною складки є шлейф весільного плаття.
Третя складка, яку вам слід запам'ятати - спіральна. або кільчаста. Вона завжди виявляється там, де тканина охоплює циліндричну форму, наприклад руку, ногу або торс. Це дуже важлива складка, оскільки вона показує рух прихованої під нею форми. Наприклад, коли ви ворушите рукою, тканина вашого сорочки або светри "тягнеться" за нею. Саме це натяг тканини і утворені складки роблять ваш малюнок реалістичним і переконливим. Якщо одяг намальована без цих характерних рис, вона виглядає плоскою і навіває нудьгу. Складки допомагають підкреслити форму тіла.
Четверта складка називаетсяніспадающей (портьєрної). Вона виявляється, коли тканина висить на двох точках. Подивіться на тканину, що звисає з обох плечей на прикладі. Вона утворює форму, що нагадує букву U. спадаючі складку можна побачити в шарфах, шалях, светрах з високим коміром, усюди, де є дві точки підвісу.
П'ята складка, яку нам слід розглянути - складова. Її розпізнати найважче, тому що найчастіше вона є результатом поєднання будь-яких інших складок. Скажімо, на малюнку можна побачити серію вертикальних складок, яка в той же час є прикладом складовою складки. Ви бачите, як одна складка потрапляє всередину іншої, особливо коли тканина спадає з руки?
Погляньте на складки шарфа (внизу зліва). Хоча це спіральні складки, кожна з них знаходиться всередині іншої, утворюючи складову складку. Подивіться як складки впливають на сприйняття візерунка шарфа. Те саме можна сказати і до светрі (внизу в центрі) .Складкі рукава (внизу праворуч) починаються як вертикальні, але на лікті перетворюються на складову складку.
3. Комбінація складок.
Найчастіше, в одному предметі одягу доводиться бачити комбінації різних типів складок. Щоб одяг на вашому малюнку виглядала реальною, ви повинні точно ідентифікувати всі складки. Важливо вміти бачити, як світло впливає на форми, пам'ятаючи про всі п'ять елементів світлотіні. Крім того, звертайте увагу на візерунки на тканині.
На цьому прикладі можна побачити всі п'ять типів складок, хоча деякі з них не так помітні, як інші.
1 - Спіральна складка.
2 - Пасивна складка.
Оскільки доведеться ідентифікувати безліч форм, найбільшу точність забезпечить 12-міліметрова сітка.
Зверніть увагу на освітлення і на те, як воно впливає на зовнішній вигляд тканини.
Малювання тканин - часто важка справа, але воно стає ще важче, коли доводиться учітитвать візерунки і текстуру тканини. Про квіти, типах тканин і одягу в цілому можна було б написати цілу книгу. Але поки давайте обмежимося коротким оглядом того, чого слід приділяти увагу. Пам'ятайте, що все, що ви малюєте, являє собою просто темні і світлі ділянки поверхні, які мають певні обриси. Візерунки і текстура тканин - не виняток.
Завжди спочатку в точності малюйте форму об'єкта, для чого треба знайти лежить в її основі геометричне тіло. А потім стежте, як візерунки йдуть за цією формою.
У цьому светрі ребриста поверхня в'язки не тільки породжує лінійний візерунок, вона є також рельєфною структурою. Зважаючи на це кожен її елемент висвітлюється по-різному. Все, що має опуклий край, збирає на ньому світло. Ви бачите відбите світло, завдяки якому рубчик виглядає піднесеним? Більш темні, увігнуті, ділянки розтушовують, що робить все зображення більш матеріальним.
1 - Відбите світло на опуклих краях. 2 - Освітлені місця виявляються за допомогою гумки. 3,4 - Тіні розтушовують.
Смужки на одязі малювати досить легко. Просто йдіть за вигинами одягу і потім зачерняйте смуги через одну, тобто тіні додаються вже після того, як всі смуги намальовані. Звертайте увагу на те, як смужки, розташовані далі, виглядають меншими в порівнянні з тими, що знаходяться ближче (перспектива).
Коли мова йде про більш хитромудрих візерунках, наприклад при зображенні картатій тканині, я розглядаю кожну клітину в першу чергу як форму, а потім зафарбовую її відповідно до того, наскільки темною вона виглядає. Якщо просуватися вперед неквапливо, завдання виявляється не такою вже непосильною. Після того як візерунок нанесений, тіні розтушовують.
Смуги йдуть за вигинами поверхні тканини. Тіні додаються після того, як всі смуги намальовані.
Складні візерунки на зразок цього малювати легше, якщо працювати над кожною маленькою формою черзі. Тіні розтушовують після того, як весь візерунок промальований.