Самий останній і, безумовно, кращий альбом SAMSAS TRAUM. На мій непросвященний погляд, це взагалі найкращий альбом в стилі sympho gothic metal, і в цьому питанні КАШТ заткнув Тіло за пояс однозначно! Цей альбом чомусь піддається критиці з боку відданих любителів раннього КАШТ, але подивіться: музика стала професійною, дуже якісної, натхненною, а місцями взагалі карколомної. Розвиток в композиціях є, дозволю посперечатися з першим рецензентом. Стало менше агресії, ну так це дуже велике значення!
2. Der Riesenraddieb ( «Викрадач чортового колеса»). Трек йде на 6/8, що надає невелику танцювальність (не в сенсі танцпол, а я про менуети-вальси, вони були на 3х частинні розміри). Тут з'являється перший діючий герой (після оповідача) - ein junge Fremdemann - молодий незнайомець. Він відкриває футляр від вілончелі, але в ньому виявляється не інструмент, а якийсь дух, і за допомогою чаклунського трюку молодий незнайомець, прям як Макс Фрай, «клак» і сховав у прігорошню чортове колесо (аттаркціон такий). На звук прокинулося істота з очима як мигдаль - мабуть, служниці молодого незнайомця. Під завісу він говорить духу: лети до рудоволосої дівчинки.
3. Das M # 228; dchen aus dem Inneren des ketten.Karussells ( «Дівчинка з цепочной каруселі»). Наступне действ.ліцо, проанонсоване в минулому треку - дівчинка. Вловивши час, коли їй не цікавилися дорослі, вона залізла в занедбану кільцеву карусель і дивилася звідти на інших дітей. Десь тут починається серйозна шизофренія, яка дуже характерна для віршів КАШТ: дівчинка мала якісь стосунки з оточуючими карусель духами, і врешті-решт вибралася з каруселі, «прикинувшись страхом». За музиці номер несподівано динамічний - майже повністю випарувалася вся неокласика минулих двох треків, з'явилися важкі гітари і гучні ударні. Взагалі, звучання тут як на трошки пріметаллізірованной дитячої попсової пісеньки (мабуть, спеціальний прийом для досягнення ефекту атмосфери ДИТЯЧОЇ казки). В цілому, трек вдалий, але оскільки тяжкість альбом набирає поступово, а й до, і після цієї композиції треки менш динамічні, я її зазвичай при прослуховуванні пропускаю.
4. Der Junge lebt im Brunnen ( «Хлопчик живе в колодязі»). Четвертий трек продовжує нас знайомити з дійовими особами. Хлопчик якимось чином опинився в колодязі, він намагався робити сходи, але у нього не було цвяхів, і вибратися він не міг. Єдиною його надією залишалося, що почнеться великий дощ і він вимиє його звідси ( «При, дощ, прийди!» Співає він). Але замість дощу він бачить «прекрасне обличчя дівчинки» (мабуть, з каруселі). У неї не було сходів і цвяхів, зате у неї на тілі було плаття, вони трошки поговорили через бортик колодязя, хлопчик сказав їй «ти мене любиш, хіба ти не бачиш?», Дівчинка послухалася і виплакала (?) Його з колодязя. Трек набагато кращий за попередній, цілком можна його слухати відразу після другого. На концертах він взагалі зазвичай акустичний. Приспів трошки простакуватий, але він уособлює загальну наївність, що відбувається ( «Те, що я розповім тобі, з усього, що відбувається світі - найсумніша історія» сказала дівчинка, проте можна і посперечатися з цим). Цікаво уособлення «ми будемо щасливі як риби» - як це собі КАШТ, цікаво, являє? В цілому, дуже і дуже цікаво.
6. Sisiphos ( «Сізіф»). Ця пісня виконується не оповідачем, а головним героєм, хоча різними голосами КАШТ їх не виділяє і цю грань помітити важко. Як би там не було, хлопчик співає, що він «у вільному польоті летить назустріч землі, з вершини відчуття в холодну могилу». Вся подальша пісня відбувається в миті падіння. Трошки, на мій погляд, прямолінійний приспів повторюється досить довго і нав'язливо, слова іноді варьяруются. Ближче до кінця ми дізнаємося, що «у цій історії помилковий кінець», і, звертаючись до Дівчинці З ланцюгові каруселі aka Рудоволоса Дівчинка aka Зоман (згодом), просить «поховати його серце своїми руками».
7. a.Ura und das Schnecken.Haus ( «Аура і будинок равлики»). Титульна композиція красива до божевілля. Починається з дуже красивою мелодії роялів (в ліричному плані схоже на 1му треку і лейтмотиву Будинки Равлики з 5 треку, проте мелодія інша) в супроводі акустичної гітари. Хлопчик (судячи по видимому, вже розбився) співає, що підказаний Гитанам шлях до Дому Равлики вів через смерть падіння і смерть, але зате він тепер бачить цю споруду і різні голоси звуть його всередину. Слова «Серед всіх людей в світі я вибрав тебе, щоб бути вбивцею, відлічує назад мої дні» мають явну відсилання до книги Германа Гессе «Степовий вовк». У другому приспіві музика стає дуже пафосною і тягучою, потужною і помпезною, як ще ніколи раніше на цій платівці. Замечаетльний трек.
8. Der Spiegel siht mich nicht ( «Дзеркало не бачить мене»). У Будинку Равлики сталося вбивство, протоганіст хлопчика і його відображення разом приходять до думки, що це було той «юний незнайомець» з 2 треку (викрадач чортового колеса). «Так, це людина, дивись на нього спокійно, на шиї він носить табличку, на якій можна прочитати« щур »» - ну просто Кафка в віршах, чесне слово! Потім йде невеликий инструментал з двох тем 1 треку, спочатку йдуть одна за одною, як в оригіналі, а згодом накладені один на одного, виходить дуже цікавий мелодійний хід і взагалі порівняти ці дві божественні мелодії надзвичайно цікаво. Мені здається, це найкраща на сьогоднішній день композиторська знахідка КАШТ. Після повернення дейтсвія, хлопчик ворожить на руці «Вона любить мене, вона не любить мене ...» і т.д. відрізаючи замість пелюсток ромашки свої пальці.
10. Die kr # 228; hen.Kutsche ( «Карета воронів»). Якщо перші треки були різні за емоційним рівнем, то починаючи з 8 номера істерика припиняється рідко. Так що навіть такі гарні пісні, як ця, на загальному тлі не виглядають яскраво. Послухайте її якось раз окремо від інших, сподобається набагато більше! Герой кличе воронів, щоб забрали його в «світ, де інший, а не він винесе йому вирок». Приспів досить простий в плані мелодії, можна навіть сказати, примітивний (з першого прослуховування взагалі не в'їхав), але надлишки енергії компенсують недоліки музики. Другий куплет взагалі шедевр в плані тексту, особливо сподобалося «Я вимагаю більшого, ніж смерть. Я хочу нескінченності, чиє слово, без його звуку, гірше, ніж всі загрозливі вогні пекла ». Після другого провидіння приспіву під подовжені рифи, герой роздвоївся голосом видає страшненьку счіталоску alla кошмар на вулиці в'язів.
12. Ein Kater kennt den Weg ( «Кіт знає дорогу»). Другий акт ще не почався, а в антракті звучить невеликий ліричний відступ - складена за 2 тижні до виходу диска пісня про померлого у КАШТ кота Чампа (в інтерв'ю КАШТ відзначає цю пісню серед своїх улюблених композицій). Пісня досить похоронного характеру, зі світло-безнадійним приспівом, виконується виключно на фортепіано, навіюючи асоціації з пізньої LACRIMOS'ой і бонусами MANTUS'а. Трек дуже хороший, але концепцію трошки псує, краще було б відправити його в сингл - Endstation.Eden, Einer gegen Alle або ре-релізи, вони адже все рясніють ексклюзивними треками. Пожертвував же Тіло популярністю своєї улюбленої Meine Welt заради концепції «Elodia»!
13. In der Hoehle des K # 228; fers ( «У печері жука»). Другий акт починається зі стрімкого гліссандо оркестру, завдяки чому створюється враження, що сидиш в театрі і зараз підніметься завіса. Хлопчик проходить повз печери жука і той запрошує його на чарку чаю. Там він підсовує герою кристал, в якому той зможе побачити майбутнє. Музика дуже симфоничности, особливо приємно обрадвалі канонообразние синкопи піццикато струнних - це треба чути!
14. Ein Name im Kristall ( «Ім'я в кристалі»). Заздалегідь попереджу - «Ім'я в кристалі ти не дізнаєшся, ненависть у твоєму погляді забирає у тебе можливість бачити». Так що облом. Трек один з найбільш енергійних на обох дисках, все концерти турне в підтримку a.Ura ... КАШТ починав саме з нього (на Einer gegen Alle присутній інтро - цікава варіація на приспів Ein Name im Kristall). Посередині треку КАШТ сходить на скоромовку, треба відзначити, дуже вражаючий. Закінчується тими ж оркестровими залпами.
15. k.Haos-Prinz und Wind-Prinzessin ( «Принц-хаос і принцеса-вітер»). Самий нецікавий трек. Мило, мелодійно, але два попередніх були точно такі ж, набридає. Нічого нового в концепцію не привносить.
20. Blut ist in der Waschmuschel ( «Кров в раковині»). Шедевр з великої літери, кульмінація всього альбому. Під тихий акомпанемент фортепіано і струнних герой зізнається, що всі вчинки робить за чиїмись зовнішнім вказівками, міркує про свою любов, а закінчується композиція так (я тут прослезіля, чесне слово):
«Сьогодні море не просторо,
Горизонт оточує нас, і ми вдихаємо нашу близькість.
Кінець наближається, я приступаю до справи
І вбиваю тебе і себе за нас.
Нарешті ти можеш побачити хвилі,
На пальцях ми пройдемо весь світ.
В твоїх очах гасне полум'я.
Іди, виплюнь зуби. У раковині перебуває кров.
Іноді протягом життя
Таке ж як час, як любов. Воно, попри все, ніколи не припиняється.
Я бачив тебе. Тепер ми повинні загинути.
А все інше неважливо. »
P.S. Була б така пісня на «Elodia» замість Dich zu toeten fiel mir schwer з не в касу важкими рифами ...
21. Die Z # 228; hne in der Hand ( «Зуби в руці»). Герой стукає чотири рази в двері і підходить до ліжка, на якій лежить вмираюча кохана і благає його з закритими очима: «виполощіте мені рот мильною водою, розсій мій прах в маленькому будинку равлики, візьми мої руки і склади їх, встелили незабудками і волошками мою могилу ». Поруч з нею герой знаходить істота з очима, як мигдаль (см.2 трек). Героя охоплює лють і він починає його бити, потім відрізає його мову, лягає в його могилу і продовжує свою справу. Номер не самий краще в плані музики, зате оченята примітний всякими текстовими посиланнями. наприклад:
«У день, коли я народжувався,
Горіли моря.
Армія ангелів помсти
Піднімала чорні піски.
Я вирізаю тобі своє ім'я на обличчі
Дату, яку ти ніколи не забудеш.
В той день
Влітали перші живі мошки зі світла ».
А, як ми пам'ятаємо, останні 3 номери альбому Tineoidea героя мучило питання «Чому метелики завжди летять на світло?». Тобто, зараз його цікавить зворотний процес. Особливо в цій пісні мене вразив момент «Зовні стукає смерть моїми кулаками по дверях».
В кінці історії
Наш ангел тихо залишає
Нас одних з самими собою
І продовжує свій довгий шлях:
Я бажаю, щоб він, оновлений,
Знайшов двох людей, як ми обидва,
Яких він тоді своєю силою
Зв'яже так само міцно, як нас.
Щоб їх на підніжжі гори
Надіслати в шлях,
Щоб вони одного разу глянули
На долину біля своїх ніг.
У день, коли ти народилася,
Тоді співали всі моря.
вітер несе
Хвилі до землі.
23. Zwei Gelsen und ein Strick ( «Два комара і мотузка»). Чи не саме вдале закінчення, Tineoidea з однойменного альбому виглядала під завісу куди краще. Як би там не було, під кінець КАШТ дає волю своєму «чорного гумору», про який він розповідає в багатьох інтерв'ю, і просто нахабно стверджує:
«А.А. .:
До побачення і спасибі велике.
Я вже бачу листівки,
Написані нам з нашого майбутнього. »
Але з огляду на, що альбом дійсно чудовий, музика і тексти мене захопили майже на півроку, давайте від імені Darkside.ru напишемо йому якусь нитку листівку з подякою, я думаю, він це заслужив як ніхто інший!
Кращий альбом стилю sympho-gothic-metal.
Продовження в усьому чудового попереднього альбому. Але не варто спокушатися, і думати, що продовження може перевершити оригінал. Звичайно, альбом бездоганний в технічному відношенні, це все той же злегка поделектроненний фірмовий gothic-rock / metal, але в сенсі змісту все набагато гірше. Пісні не мають внутрішнього розвитку або хоча б чогось незабутнього, вони ніби витягуються в рівні брусочки з однаковим ритмом, і такими ж «причесаний» мелодіями. Як пісні, що заслуговують особливої уваги можна виділити "Ich wunsch mir", "dass das Zebra scweigt" і "Endstation.Eden". Першу, як забавну пародію на якусь відому дитячу пісеньку, а другу, як фірмовий хіт від Samsas Traum.
Також заслуговує на увагу і стилістично витримане оформлення.
Samsas Traum в черговий раз довели своїм шанувальникам, що вони роблять Музику з великої літери. Одне лише оформлення альбому вже викликає величезну повагу до роботи цього творчого колективу - оригінальний дігіпак з буклетом, що містить тексти пісень, специфічні малюнки в коричнево-потертих тонах, відповідні лейтмотиву цього альбому і стилістиці групи. Звичайно, в порівнянні з попередніми роботами Samsas Traum, "A.Ura Und Das Schnecken Haus" здається помітно легше: електроніка відходить на задній план, грубий рев електрогітар часто змінюється мелодійними "наспівами" акустичної гітари, вокал стає м'якше, ліричні. Проте, оригінальний стиль групи не губиться, а лише набуває нового відтінку, ніжніший, романтичний, але незмінно гостро емоційний, пронизливий. Зберігаються так звані музичні піки (ефект затишшя перед бурею), але також в кілька згладженої (як уже було відмічено до мене) формі. Смислове навантаження текстів залишається практично незмінною - в черговий раз перед нами постають роздуми на тему любові і пошуків внутрішнього "я" (яскравими прикладами є пісні "A Ura Und Das Schnecken Haus", "Der Spiegel Sieht Mich Nicht", "Sisyphos", " Endstation.Eden "і" Der Zahne In Der Hand "). Однак з цього ряду різко вибивається композиція "Dort Oben Sterben Tieren" з радикально вегітаріанскім ухилом, але, зливаючись із загальним тлом, вона надає альбому деяку "родзинку" і навіть завершеність в поєднанні з піснею - казкою "Ich Wunsch Mir, Dass Zebra Schweigt"
Підсумовуючи скажу, що даний альбом є якісним, але дещо незвичним для Samsas Traum творінням, яке, безумовно, заслуговує на те, щоб опинитися в Вашої музичної колекції (можливо навіть на почесному місці).
Приємного Вам прослуховування!